Bí mật về "Ngày cuối cùng của Pompeii": Người nào trong số những người cùng thời mà Karl Bryullov đã mô tả trong bức ảnh bốn lần

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

1939 năm trước, vào ngày 24 tháng 8 năm 79 SCN, vụ phun trào kinh hoàng nhất của Núi Vesuvius đã xảy ra, hậu quả là các thành phố Herculaneum, Stabia và Pompeii bị phá hủy. Sự kiện này đã hơn một lần trở thành chủ đề của các tác phẩm nghệ thuật, và nổi tiếng nhất trong số đó là tác phẩm "Ngày cuối cùng của Pompeii" của Karl Bryullov. Tuy nhiên, ít ai biết rằng trong bức tranh này, người nghệ sĩ không chỉ miêu tả chính mình mà còn miêu tả cả người phụ nữ mà anh ta đang lãng mạn trong bốn hình ảnh.

Trong khi thực hiện bức tranh này, họa sĩ sống ở Ý. Năm 1827, ông đến khai quật Pompeii, trong đó anh trai Alexander của ông cũng tham gia. Rõ ràng, sau đó anh đã lên ý tưởng để tạo ra một bức tranh hoành tráng về chủ đề lịch sử. Anh ấy viết về những ấn tượng của mình: "".

Quá trình chuẩn bị mất nhiều năm, Bryullov đã nghiên cứu các phong tục của nước Ý cổ đại, tìm hiểu chi tiết về thảm họa từ những bức thư của nhân chứng của thảm kịch Pliny the Younger gửi nhà sử học La Mã Tacitus, đã đến thăm các cuộc khai quật nhiều lần, khám phá thành phố đổ nát., được thực hiện các bản phác thảo trong bảo tàng khảo cổ học của Naples. Ngoài ra, vở opera "Ngày cuối cùng của Pompeii" của Pacini là nguồn cảm hứng cho nghệ sĩ, và ông đã mặc trang phục của những người trông nom mình trong trang phục của những người tham gia buổi biểu diễn này.

Bryullov đã khắc họa một số nhân vật trên tấm vải của mình theo những tư thế tương tự, trong đó những bộ xương được tìm thấy trong tro hóa đá tại địa điểm xảy ra thảm kịch. Người nghệ sĩ đã mượn hình ảnh một người đàn ông trẻ với mẹ của anh ta từ Pliny - anh ta mô tả cách, trong một vụ phun trào núi lửa, một người phụ nữ lớn tuổi đã yêu cầu con trai bỏ bà và chạy. Tuy nhiên, bức ảnh không chỉ ghi lại những chi tiết lịch sử với độ chính xác về mặt tài liệu mà còn cả những người cùng thời với Bryullov.

Trong một trong những nhân vật, Bryullov đã khắc họa chính mình - đây là một nghệ sĩ đang cố gắng cứu lấy thứ quý giá nhất mà anh ta có - một chiếc hộp đựng cọ và sơn. Anh dường như đông cứng trong một phút, cố gắng nhớ lại bức tranh đang bày ra trước mặt. Ngoài ra, Bryullov đã ghi lại những nét đặc trưng của người anh yêu, Nữ bá tước Yulia Samoilova trong bốn hình ảnh: đây là một cô gái mang một chiếc bình trên đầu, một người mẹ ôm con gái của mình, một người phụ nữ ôm một đứa trẻ trong ngực và một phụ nữ Pompeian quý phái. người rơi từ một chiếc xe ngựa bị hỏng.

Nữ bá tước Samoilova là một trong những phụ nữ xinh đẹp và giàu có nhất vào đầu thế kỷ 19. Do tai tiếng, cô phải rời Nga và sang Ý định cư. Ở đó cô ấy tập hợp toàn bộ sự nở rộ của xã hội - nhà soạn nhạc, họa sĩ, nhà ngoại giao, diễn viên. Đối với các biệt thự của mình, cô thường đặt hàng các tác phẩm điêu khắc và tranh vẽ, bao gồm cả từ Karl Bryullov. Anh ấy đã vẽ một số bức chân dung của cô ấy, có thể được sử dụng để thiết lập sự tương đồng với những hình ảnh được mô tả trong Ngày cuối cùng của Pompeii. Trong tất cả các bức tranh, người ta có thể cảm nhận được thái độ dịu dàng của anh ấy đối với Samoilova, về điều mà A. Benois đã viết: "". Cuộc tình của họ bị gián đoạn kéo dài 16 năm, và trong thời gian này Bryullov thậm chí còn lập gia đình và ly hôn.

Người nghệ sĩ đã cố gắng truyền tải các chi tiết một cách chính xác nhất có thể, để đến tận ngày nay người ta vẫn có thể dựng nên bối cảnh hành động do Bryullov chọn - đây là Cổng Herculanean, phía sau là nơi bắt đầu "Phố của những ngôi mộ" - một nơi chôn cất tráng lệ. những ngôi mộ. "", - anh ấy viết trong một trong những lá thư. Vào những năm 1820. phần này của thành phố đã mất đã được dọn sạch sẽ, điều này cho phép nghệ sĩ tái tạo kiến trúc một cách chính xác nhất có thể. Các nhà nghiên cứu núi lửa đã thu hút sự chú ý của thực tế rằng Bryullov đã mô tả rất đáng tin cậy một trận động đất với sức mạnh 8 điểm - đây là cách các cấu trúc sụp đổ trong những chấn động mạnh như vậy.

Bức tranh mô tả một số nhóm nhân vật, mỗi nhóm là một câu chuyện riêng biệt dựa trên bối cảnh của một thảm họa chung, nhưng sự "phức điệu" này không phá hủy ấn tượng về tính toàn vẹn nghệ thuật của bức tranh. Vì tính năng này, nó giống như cảnh cuối cùng của một vở kịch, trong đó tất cả các cốt truyện được kết nối với nhau. Gogol đã viết về điều này trong một bài báo dành riêng cho "Ngày cuối cùng của Pompeii", so sánh bức tranh "". Người viết đã chú ý đến một đặc điểm nữa: "".

Khi 6 năm sau, vào năm 1833, tác phẩm được hoàn thành và bức tranh được triển lãm ở Rome và Milan, Bryullov đã có một chiến thắng thực sự. Người Ý đã không giấu giếm sự vui mừng và chỉ cho nghệ sĩ đủ kiểu tôn vinh: trên đường phố trước mặt anh, người qua đường bỏ mũ ra, khi anh xuất hiện trong rạp, mọi người đứng dậy từ chỗ ngồi của mình, nhiều người tụ tập gần cửa nhà mình để chào ông thợ sơn. Walter Scott, lúc đó đang ở Rome, ngồi trước bức tranh trong vài giờ, rồi đến gần Bryullov và nói: ""

Tháng 7 năm 1834, bức tranh được đưa đến Nga, và tại đây thành công của Bryullov cũng không kém phần choáng ngợp. Gogol gọi là "Ngày cuối cùng của Pompeii" ". Baratynsky đã viết một bài ca ngợi để vinh danh Bryullov, những dòng mà từ đó sau này trở thành một câu cách ngôn: "". Và Pushkin đã dành tặng những bài thơ cho bức tranh này:

Theo thần thoại, các vị thần trừng phạt Pompeii vì bản tính háo danh của người dân thị trấn: Bí mật về sự sống và cái chết của thành phố cổ đại.