Câu chuyện về nghệ sĩ Henri Toulouse-Lautrec, người mà những người thân yêu coi là nỗi xấu hổ cho gia đình, Van Gogh là một người bạn, và những người sành sỏi là một thiên tài

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Sinh ra trong một gia đình quý tộc quyền quý, Henri de Toulouse-Lautrec, bởi ý chí của số phận, đã bị cuốn vào cuộc sống bình thường, đến tận cùng của nó. Đây vừa là sự cứu rỗi của thiên tài nhỏ bé, vừa là cái chết của anh ta, thành công và cả sự xấu hổ của anh ta. Đọc thêm về số phận bi thảm của nghệ sĩ thiên tài người Pháp ở thế kỷ 19, về tài năng phi thường của anh ấy như một họa sĩ, người đã nâng quảng cáo lên hàng nghệ thuật cao, về người đàn ông nhỏ bé đã chinh phục thế giới bằng tính cách mạnh mẽ và tình yêu cuộc sống của mình hơn nữa - trong bài đánh giá.

Bi kịch cuộc đời của một thiên tài nhỏ bé

Henri de Toulouse-Lautrec, họa sĩ, người soạn thảo, nhà in thạch bản người Pháp. Ông sinh năm 1864 trong một trong những gia đình quý tộc lâu đời nhất ở Pháp, có cha mẹ là anh em họ với nhau, điều này đã dẫn đến việc sinh ra những đứa con khiếm khuyết trong gia đình họ. Cậu bé lớn lên yếu ớt, mỏng manh và ốm yếu ngay từ khi lọt lòng.

Năm 13 tuổi, Anri bị ngã ngựa, gãy chân trái, và một năm sau, trong hoàn cảnh tương tự, anh phải. Tuy nhiên, các xương đã phát triển cùng nhau, tuy nhiên, chúng ngừng phát triển và Lautrec, như vậy, bị đóng băng trong quá trình phát triển ở khoảng 150 cm. Vấn đề sức khỏe này khiến cha anh vô cùng khó chịu, ông hy vọng rằng khi con trai mình lớn lên và trưởng thành, họ sẽ cùng nhau đi săn, ở cùng các quý tộc và vui vẻ với phụ nữ. Không thể biện minh cho hy vọng của Bá tước, cậu con trai cảm thấy mình như một kẻ bị ruồng bỏ trong gia đình mình.

Đầu và tay của Lautrec to không cân đối, chân rất ngắn với bàn chân nhỏ. Henri giấu hộp sọ quá lớn dưới chiếc mũ quả dưa màu đen, hầu như không thay đổi trong tất cả các bức ảnh, và giấu bộ hàm nặng nề của mình sau bộ râu rậm. Tủ quần áo của Lautrec gồm có cùng một chiếc quần tây rộng thùng thình và một chiếc áo khoác dài. Và một thuộc tính bất biến trong tay anh ta là một cây gậy tre cong.

Định mệnh đã chuẩn bị một số phận không thể tránh khỏi cho Henri, ngày này qua ngày khác, anh phải chứng minh rằng mình cũng giống như những người khác: không có gì tệ hơn, và thậm chí còn tốt hơn theo nhiều cách. Và rằng anh ta cũng có quyền được hạnh phúc. Nhưng, hóa ra, không ai cần nó. Và Henri không còn lựa chọn nào khác ngoài việc mê đắm tất cả mọi thứ nghiêm trọng: nghiện rượu, anh chìm xuống đáy sâu của cuộc sống phóng túng ở Paris, ở đó, có tiền, bạn có thể mua bất cứ thứ gì, kể cả tình yêu. Và cuộc sống này anh khá thích.

Năm 19 tuổi, Lautrec trở thành thường trú nhân của Montmartre và các nhà thổ, đồng thời dành cả cuộc đời để vẽ tranh và quan sát cuộc sống về đêm của Paris, nơi mà "hầu như mọi con chó" đều biết đến anh. Toàn bộ bản chất của Toulouse-Lautrec là tìm kiếm niềm vui, niềm vui và sự tôn vinh, nói một cách dễ hiểu, những gì anh ấy thiếu trong gia đình mình, anh ấy tìm thấy một thế giới không có định kiến và lấp lánh niềm vui, trong một thế giới quyến rũ và che chở cho một người chân cong quỷ lùn. Anri sẽ sống trong đó gần như cho đến cuối những ngày của mình.

Tình yêu và sự đau khổ của Anri

Với tất cả những khuyết điểm và ưu điểm của Lautrec, mặc dù có vóc dáng nhỏ bé nhưng anh lại có một dương vật to bất thường. Anh ta tự gọi mình là "một bình cà phê với một cái mũi rất dài." Anh ta đã có cuộc sống tình dục lăng nhăng với các người mẫu của mình, đặc biệt là với Marie Charlet, một nhà thám hiểm trẻ tuổi, người đã tung tin đồn về giá trị tình dục khác thường của Henri. Trong số những cư dân của Montmartre, ông đã đạt được thành công đáng kể, vì ông lịch sự, hòa nhã và quan tâm đến họ. Anh ta không ngần ngại mời các cô gái từ nhà thổ đến rạp hát, đi dạo qua các phố đêm ở Paris, tặng quà. Anh ta thậm chí còn yêu say đắm vũ công, gái mại dâm và thợ giặt. Vì tình yêu điên cuồng với phụ nữ, Henri thậm chí còn nhận được biệt danh "Don Juan lưng gù". Tuy nhiên, Henri không mơ về tình yêu như vậy…. Cả cuộc đời mình, anh ấy đã hy vọng rất nhiều rằng ai đó sẽ thực sự yêu anh ấy theo cách của anh ấy.

Và một lần, dường như, số phận đã mỉm cười với Henri. Anh gặp một cô gái cùng lứa với mình, có tâm hồn trong sáng và trái tim của một thiên thần tên là Alina. Lautrec đã từ bỏ việc uống rượu và chơi bời, thậm chí còn cầu hôn cô. Nhưng điều kỳ diệu, hỡi ôi, đã không xảy ra. Cha mẹ của cô gái bị sốc đã đưa cô trở lại tu viện, nơi cô được nuôi dưỡng cho đến gần đây … Tuzluk nhận ra rằng số phận đã không cho anh ta một hạnh phúc gia đình êm ấm.

Và Henri tiếp tục tận hưởng sự nhẹ nhàng, trẻ trung, sức mạnh và vẻ đẹp của những người xung quanh ở Montmartre. Lautrec thích thú vui không thể kiềm chế, những trò vui thô tục đơn giản. Với tất cả nỗ lực của ý chí của mình, Lautrec giả vờ thờ ơ trước những cái nhìn liếc xéo, thương hại và khinh thường của người khác.

Sự cứu rỗi trong nghệ thuật

Mất đi cơ hội sống cuộc sống bình thường của một quý tộc, Henri dành toàn bộ tâm sức cho việc vẽ và hội họa, cô đã trở thành cứu cánh của anh. Từ thời thơ ấu, anh đã khiến gia đình ngạc nhiên với những bức vẽ của mình, và số phận của người nghệ sĩ đã được dự đoán cho anh. Anh nhận được những điều cơ bản đầu tiên trong xưởng vẽ của họa sĩ động vật Rene Prensto, một người quen của cha anh.

Năm 1885, Henri cuối cùng chuyển đến Montmart, nơi, trong sự yên tĩnh của một studio nhỏ, ông đã vẽ như một người bị ám. Lautrec bị ấn tượng bởi sự góc cạnh, biểu cảm táo bạo trong các tác phẩm của Degas và phong cách của các bản in Nhật Bản, từ đó ông lấy cảm hứng từ đó. Và theo thời gian, anh ấy đã tạo ra chữ viết tay độc đáo và nguyên bản của riêng mình.

Montmartre trong những năm đó thực tế là trung tâm của đời sống nghệ thuật Paris. Vì vậy, Henri ở đây đã tìm thấy các chủ đề cho tác phẩm của mình: cuộc sống của người Paris phóng túng, các quán rượu và vũ trường, vũ công, nữ diễn viên và gái mại dâm.

Bằng cách nào đó, số phận đã đưa anh đến với Van Gogh, họ trở thành bạn của nhau. Hai con người bị ruồng bỏ với một số phận khó khăn, hai nhà hậu ấn tượng vĩ đại gặp nhau tại xưởng may của Cormon. Cả hai đều có một tính khí bạo lực và một nguồn cung cấp năng lượng sáng tạo khổng lồ. Tuy nhiên, họ nhìn thế giới này theo cách khác: Vincent cố gắng yêu thương và cảm thông, còn Henri thì lạnh lùng và tách biệt, chỉ quan sát những gì đang xảy ra. Trước khi Van Gogh qua đời, Lautrec sẽ vẽ chân dung của mình bằng màu phấn, nơi Vincent bị bắt trong hồ sơ, đang ngồi một mình trong quán cà phê, một mình với những suy nghĩ của mình.

Sống giữa những người bị xã hội ruồng bỏ, Lautrec thích quan sát khuôn mặt của những người phụ nữ toát lên vẻ buồn bã, rồi vui sướng, hoặc thậm chí là buồn bã hoặc thờ ơ. Với sự quan tâm đặc biệt, họa sĩ đã vẽ những người phụ nữ rất trẻ và đã khô héo với khuôn mặt nhăn nheo, mí mắt sưng vù và miệng mệt mỏi. Henri không bao giờ tô điểm các mô hình của mình, thậm chí đôi khi còn miêu tả chúng một cách rất thô lỗ, khiến chúng bị bóp méo không thể nhận ra. Và khi được hỏi tại sao anh lại làm xấu mặt phụ nữ, anh trả lời: "bởi vì họ xấu."

Anh không thể tha thứ cho thiên nhiên hay con người vì sự xấu xa của mình. Anh ta đã trả thù tất cả mọi người bằng sự sáng tạo của mình, mô tả các mô hình của mình trong một bộ dạng kỳ cục, thường là với sự mỉa mai ăn da. Mặc dù Henri luôn là tâm điểm chú ý của bất kỳ cuộc tụ tập nào, nhưng điều đó thật khó chịu đối với anh … Không phải về vinh quang như anh mơ ước.

Trong số các tác phẩm của ông có một loạt tranh nổi tiếng về chủ đề liên quan đến nhà thổ ở Paris và cuộc sống của cư dân của họ, một trong số đó đã "thưởng" cho một người lùn yêu thương mắc bệnh giang mai.

Sự nghiệp quảng cáo cất cánh

Toulouse-Lautrec là một trong những nghệ sĩ nổi tiếng đầu tiên thực hiện nghiêm túc việc sáng tạo áp phích, ông đã nâng tầm thể loại áp phích quảng cáo lên tầm nghệ thuật cao.

Một khi chủ sở hữu của Moulin Rouge, đang trên bờ vực của sự đổ nát, đã đồng ý với Henri rằng ông sẽ quảng cáo cơ sở của mình. Và khi người chủ, sau một thời gian, nhìn thấy sự sáng tạo của Henri, anh ta đã hoàn toàn kinh hoàng. Tuy nhiên, tấm áp phích đã hoạt động như một quả bom, nó không khiến bất cứ ai thờ ơ. Sự nổi tiếng của Moulin Rouge tăng vọt lên một tầm cao chưa từng thấy. Các nghệ sĩ gọi nó là "Sự sáng tạo của quỷ, được thiết kế để phá hủy hội họa." Chỉ qua một đêm, sự nổi tiếng và danh tiếng đã đến với Lautrec, các ngôi sao và người nổi tiếng bắt đầu xếp hàng cho anh ấy để được quảng cáo như vậy.

Các nghệ sĩ đã trở nên cực kỳ nổi tiếng và được yêu cầu trong nhiều lĩnh vực. Các đơn đặt hàng được gửi cho các minh họa cho các cuốn sách, anh ấy đã vẽ truyện tranh, và tạo ra các cửa sổ kính màu. Anh được mời tham gia các cuộc triển lãm ở London và Brussels.

Một cú đánh khác của số phận

Cuối cùng, Lautrec nhận được một món quà nhỏ từ số phận - một lời tỏ tình chân thành, nhưng hạnh phúc của thiên tài bé nhỏ chỉ ngắn ngủi. Lấy cảm hứng từ thành công của mình, Henri mở cuộc triển lãm cá nhân đầu tiên về các bức tranh của mình tại Paris vào năm 1893. Than ôi, bản án của công chúng thật phũ phàng: "Công việc bẩn thỉu của một tên lùn dâm đãng không liên quan gì đến nghệ thuật." Đối với Henri, đó là một cú đánh dưới thắt lưng. Anh ấy đã quen với sự ngưỡng mộ mà áp phích của anh ấy gợi lên. Và thế giới, hóa ra, đã không tha thứ cho mong muốn thoát khỏi những định kiến và luật lệ của anh. “Tranh của tôi không bẩn,” anh nói, “chúng là sự thật, và sự thật đôi khi xấu xí”.

Nhưng điều tồi tệ nhất đối với Henri là cha mẹ và người thân của anh cho rằng anh đã làm ô nhục gia đình họ. Khi mẹ anh từng được hỏi nghệ sĩ yêu thích của bà là gì: "Không phải con trai tôi", nữ bá tước trả lời. Cô cũng như bao người khác, không hề coi anh là một nghệ sĩ. Bạn có thể nói gì khi ngay cả người thân cận nhất cũng không thể hiểu được Henri. Phải, và chính người chú ruột của anh ta, trước những người chứng kiến, đã đốt 8 bức tranh của cháu mình với dòng chữ: "Thứ rác rưởi không đáng có này sẽ không làm ô nhục nhà chúng ta" … Và đây chính là người đã ủng hộ Lautrec trong việc vẽ tranh từ khi còn nhỏ. Chính anh là người đưa cho anh hộp sơn đầu tiên, chính anh đã cùng anh bàn bạc những kế hoạch cho tương lai. Và chúng ta có thể nói gì về phần còn lại …

"Tôi bắt chước một người đàn ông có phản ứng tự nhiên là cười." Lautrec không còn ảo tưởng nữa, và anh càng lúc càng chìm xuống. Anh ta không yêu cầu sự giúp đỡ - việc thừa nhận thất bại cũng tương tự như vậy. Anh ấy ngừng vẽ …

Số phận của rất nhiều người tài giỏi đã được dành cho thiên tài nhỏ bé - một con đường sống của 37 năm. Ông qua đời trong vòng tay của mẹ mình vào năm 1901 vì chứng nghiện rượu và bệnh giang mai khiến cơ thể ông suy kiệt.

Cha mẹ, để che giấu nỗi xấu hổ của gia đình, đã thu thập và giấu tất cả các bức vẽ và bức tranh của Henri trong lâu đài của tổ tiên. Tuy nhiên, một thời gian trôi qua và thế giới nhận ra rằng Henri đã đưa thứ quảng cáo đê tiện lên tầm cao nhất của nghệ thuật. Và những bức tranh của anh ấy đang được bán với giá hàng triệu đô la những ngày này.

Như vậy, bức tranh "The Washerwoman", do Toulouse-Lautrec vẽ năm 1886-1887, đã được bán tại cuộc đấu giá Christie's New York với giá 22,4 triệu USD. Đây là một kỷ lục đối với các bức tranh của họa sĩ.

Câu chuyện cuộc đời đáng kinh ngạc của một nghệ sĩ người Nga Vasily Perov, người đã nhận họ của mình bằng bàn tay nhẹ của một sexton địa phương.