Video: Học trò xuất sắc nhất của Repin đã biến mất ở đâu, có những tác phẩm mà Maxim Gorky ngưỡng mộ: Nghệ sĩ Elena Kiseleva
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Bà là người phụ nữ đầu tiên nhận lương hưu của Học viện Nghệ thuật để đi du học và là một trong những nghệ sĩ nổi tiếng nhất trong thời đại của bà. Kết hợp giữa chủ nghĩa hàn lâm và sự nổi loạn, Elena Kiseleva đã tạo ra những bức chân dung tuyệt đẹp - và một ngày nọ, cô chỉ đơn giản là biến mất khỏi chân trời nghệ thuật Nga. Hôm nay tên của cô ấy thực tế đã bị lãng quên …
Kiseleva sinh ra ở Voronezh vào năm 1878. Trong suốt tuổi trẻ của mình, cô lao vào giữa hai niềm đam mê của mình - toán học và hội họa. Elena lớn lên trong một gia đình tiến bộ, nơi học hành rất được chú trọng. Bố cô gái là nhà toán học kiêm giáo viên, mẹ cô ngoài việc nuôi dạy con còn tích cực làm từ thiện. Elena học giỏi ở trường, từ nhỏ cô đã mê vẽ và bắt đầu theo học khoa toán của các khóa Bestuzhev ở St. Petersburg, nhưng … mắc bệnh thương hàn, và điều đó đã thay đổi tất cả. Sau khi bị bệnh, Elena quyết định rằng cần phải tuân theo sự sai khiến của trái tim chứ không phải lý trí. Cô trở thành sinh viên của Trường Nghệ thuật Cao cấp tại Học viện Nghệ thuật, và hai năm sau thành công vượt qua kỳ thi tại Học viện và vào xưởng của Ilya Repin.
Phải nói rằng Repin đã nuôi dưỡng rất nhiều nghệ sĩ tài năng, nhưng Kiseleva là một viên kim cương thực sự. Cô ấy hoàn toàn nắm vững các quy luật của hội họa hàn lâm và ở một mức độ nào đó đã áp dụng phong cách của giáo viên của mình. Năm 1903, Repin ủy nhiệm Elena Kiseleva và Evgenia Malechevskaya thực hiện một loạt các cảnh quan đô thị cho lễ kỷ niệm 200 năm thành phố St.
Nhưng, giống như nhiều sinh viên của Repin, Kiseleva nhanh chóng bác bỏ chủ nghĩa hàn lâm của mình. Khi đến thủ đô của nghệ thuật hiện đại - ở Paris - nghệ sĩ bắt đầu quan tâm đến các xu hướng đổi mới. Gần gũi nhất với cô ấy là bảng màu Fauvist và ngôn ngữ phức tạp, tinh tế của chủ nghĩa tượng trưng. Elena háo hức bắt đầu thử nghiệm bản thân, có vẻ như cô ấy sẽ mang nghệ thuật của tương lai đến Nga. Nhưng bản phác thảo luận án "Quán cà phê Paris" của cô đã gây ra một cơn bão phẫn nộ và chỉ trích từ giới học thuật. Cô ấy, ngôi sao của Học viện, một sinh viên xuất sắc, đã bị những kẻ bảo thủ này xé xác thành từng mảnh!
Sau sự cố khó chịu này, Kiseleva xin nghỉ học và quay trở lại Paris, nơi cô theo học với Eugene Carriere, một nhà biểu tượng nổi tiếng với những hình ảnh ma nữ.
Hình ảnh phụ nữ cũng là chủ đề yêu thích của Kiseleva. Cô không có hứng thú đặc biệt với phong cảnh hay tĩnh vật, đam mê của cô - theo nghĩa nghệ thuật - là những người phụ nữ tươi sáng, xinh đẹp và mạnh mẽ. Cô biết hát về vẻ đẹp nữ tính và phản ánh tính cách đa diện.
Kết hợp chủ đề yêu thích của mình với kỹ thuật học thuật, ngụ ý tượng trưng và - có thể là - hương vị quốc gia, Kiseleva vào năm 1907 đã trình bày luận án của mình “Những cô dâu. Ngày Chúa Ba Ngôi”. Công trình này được giới học thuật đánh giá cao, và Kiseleva được hỗ trợ tài chính để đi du lịch nước ngoài - tất nhiên, cô đã chọn Paris.
Cô ấy cũng đã ly hôn với chồng. Trong khi học tại Học viện, Kiseleva kết hôn với Nikolai Cherny-Upside-Down, con trai của chủ tịch tòa án thành phố Voronezh. Anh ta là một người đàn ông đẹp trai thực sự với những nét đẹp thuần chủng, dáng người mảnh khảnh và vẻ ngoài nóng bỏng. Tuy nhiên, một sự trống trải bên trong lại ẩn sau vẻ ngoài hấp dẫn.
Anh ấy yêu - nếu người thờ ơ, tẻ nhạt này có thể có cảm giác như vậy - Nikolai chỉ có bản thân anh ấy, chiếc xe của anh ấy và những con chó săn của anh ấy. Anh không phấn đấu cho học hành, nghệ thuật, thậm chí là tiền bạc, và sống dựa vào Elena, trong khi cô học tập, sáng tạo, làm quen … Đối với cô, một người phụ nữ năng động và năng động, chồng cô bắt đầu như một hòn đá trên cổ.. Cặp đôi chia tay nhau trong êm đềm. Nikolai tỏ ra khá thờ ơ khi chia tay vợ.
Trong thập kỷ đầu tiên của thế kỷ 20, cô tham gia các cuộc triển lãm nghệ thuật khắp Tây Âu, trưng bày các tác phẩm của mình ở Munich và Rome. Bức chân dung tự họa của cô đã nhận được Giải thưởng A. I. Kuindzhi … Và ở quê hương của anh vào những năm 1910, danh tiếng thực sự đã chờ đợi Kiselev. Chủ nghĩa tượng trưng đã được thịnh hành. Các nhà phê bình đã tắm cho Kiseleva sự nhiệt tình của họ, những người nổi tiếng - ví dụ, nhà văn Maxim Gorky - đã mua tranh của cô. Repin tích cực ủng hộ cậu học trò yêu quý của mình, cô thường xuyên đến thăm căn nhà gỗ của cậu, nơi tụ tập của một xã hội rất phóng túng. Kiseleva cũng là bạn với Luật sư Chukovsky, người đã để lại những ký ức khá chi tiết về cô. Nhờ Chukovskys, cô trở thành bạn với nghệ sĩ vải Lyubov Brodskaya, vợ của nghệ sĩ Isaak Brodsky - chính người sẽ sớm trở thành "băng chuyền" cho việc sản xuất các bức chân dung của Lenin …
Năm 1917, Kiseleva chuyển đến Odessa, tại đây cô vô tình gặp một người quen lâu năm, giáo sư cơ khí Anton Bilimovich, và rất nhanh chóng trở thành vợ của ông. Cùng năm, con trai Arseny của họ chào đời …
Và mặc dù Kiseleva đã được định sẵn cho một cuộc đời rất dài, nhưng vào năm 1920, ngôi sao của cô trên bầu trời nghệ thuật Nga đã vụt tắt. Gần như ngay lập tức sau khi con trai chào đời, cô và gia đình di cư đến Nam Tư, nơi cô thực tế ngừng vẽ tranh. Cô không cần bất cứ thứ gì trong cuộc di cư, ngoại trừ … thời gian rảnh. Người chồng mất tích cả ngày - anh ấy dạy và nghiên cứu khoa học, còn Elena thì bận rộn với con trai và việc nhà, tiếp rất nhiều khách mà thậm chí không biết rằng ở quê hương cô ấy là một nghệ sĩ xuất sắc. Nhưng tài năng của Kiseleva đã bị hủy hoại không phải bởi cuộc sống hàng ngày, mà bởi chiến tranh. Năm 1942, tâm điểm của cuộc đời cô, Arseny, kết thúc trong một trại tập trung. Sau khi được thả, ông không sống được bao lâu. Trong những tháng ngày đau khổ đó, Kiseleva đã đưa ra quyết định không bao giờ quay trở lại với nghệ thuật. Tác phẩm cuối cùng của bà là bức chân dung của con trai bà trên giường bệnh, được bà cất giữ trong phòng cho đến những ngày cuối đời.
Vào cuối những năm 60, Margarita Luneva, một nhân viên của Bảo tàng Mỹ thuật Voronezh, phát hiện ra rằng nghệ sĩ Elena Kiseleva vẫn còn sống. Những người phụ nữ đã trao đổi thư từ trong vài năm, và Kiseleva quyết định chuyển hầu hết các tác phẩm của mình về quê hương. Trong những năm cuối đời, nữ nghệ sĩ tuân theo lời thề trong im lặng. Cô ấy đã sống được 95 năm. Theo di nguyện của cô, bức chân dung cuối cùng của Arseny đã bị phá hủy.
Đề xuất:
Tiên nữ trong rừng, nữ quyền và chân dung của Maxim Gorky: Các tác phẩm của nghệ sĩ ảnh nổi tiếng đầu tiên của Hoa Kỳ
Những hình ảnh ma quái, phù thủy khỏa thân trên bờ hồ huyền bí, thời Victoria gần đàn hạc, những đứa trẻ cổ tích, và trong số đó - những bức chân dung tinh tế của những người đương thời … Một trong những nữ nhiếp ảnh gia đầu tiên, Alice Boughton đã được công nhận trong suốt cuộc đời của mình, khả năng sáng tạo những gì cô ấy thích, nhưng ở đỉnh cao danh tiếng đã phá hủy hàng nghìn tác phẩm của cô ấy và ngừng giao tiếp với công chúng
7 tác phẩm chuyển thể xuất sắc nhất từ những cuốn sách của Agatha Christie mà bạn xem trong nháy mắt
Nhà văn Anh ngày nay là tiêu chuẩn của thể loại trinh thám trong văn học. Các tác phẩm của cô được tái bản với hàng triệu bản, và những bộ phim mới dựa trên tiểu thuyết trinh thám của cô liên tục được ra mắt trên màn ảnh. Agatha Christie đã xem khoảng năm mươi bộ phim chuyển thể từ những sáng tạo của cô, mặc dù không phải tất cả chúng đều đáng được chú ý. Bài đánh giá hôm nay của chúng tôi giới thiệu những bộ phim hay nhất dựa trên các tác phẩm của Christie
Thế giới dưới kính hiển vi. Những tác phẩm xuất sắc nhất của những người tham gia "Cuộc thi Thế giới Nhỏ của Nikon"
Các cuộc thi trong thế giới nhiếp ảnh luôn thú vị, vì nhờ có chúng mà chúng ta có cơ hội xem những bức ảnh thực sự chuyên nghiệp, chất lượng cao và sáng tạo. Và cuộc thi Thế giới nhỏ do Nikon tổ chức hàng năm cũng cho phép chúng ta nhìn thấy những gì trong cuộc sống bình thường mà chúng ta không thể nhìn thấy được. Chúng tôi xin giới thiệu đến các bạn những tác phẩm nghệ thuật nhiếp ảnh đẹp nhất năm 2010, được thực hiện bằng kính hiển vi
Pimen Orlov: Làm thế nào một họa sĩ tập sự trở thành học trò của Bryullov và là một trong những họa sĩ vẽ chân dung xuất sắc nhất châu Âu
Lịch sử nghệ thuật Nga biết nhiều tên tuổi của các họa sĩ xuất thân từ những người bình dân. Một trong số đó là họa sĩ chân dung xuất sắc người Nga Pimen Nikitich Orlov, xuất thân từ nông dân, nhờ kiên trì và tự học, đã được vào Học viện Nghệ thuật Đế quốc, trở thành học trò xuất sắc nhất của Karl Bryullov, sống trọn đời. ở nước ngoài và đạt được danh tiếng thế giới cho bản thân và quê cha đất tổ
Tác phẩm điêu khắc đương đại của Israel: tác phẩm xuất sắc của David Gerstein
David Gerstein là một trong những nhà điêu khắc đương đại nổi tiếng nhất của Israel. Các tác phẩm kỳ lạ của ông có thể được nhìn thấy cả trong các phòng trưng bày và đơn giản là trên đường phố: được làm bằng thép và sơn bằng tay với màu sắc tươi sáng, chúng bắt mắt và luôn mang lại tâm trạng vui vẻ