Pimen Orlov: Làm thế nào một họa sĩ tập sự trở thành học trò của Bryullov và là một trong những họa sĩ vẽ chân dung xuất sắc nhất châu Âu

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Lịch sử nghệ thuật Nga biết nhiều tên tuổi của các họa sĩ xuất thân từ những người bình dân. Một trong số này là thiên tài Họa sĩ chân dung người Nga Pimen Nikitich Orlov, xuất thân từ nông dân, nhờ sự kiên trì và tự học, đã vào được Học viện Nghệ thuật Hoàng gia, trở thành học trò xuất sắc nhất của Karl Bryullov, sống cả đời ở nước ngoài và đạt được danh tiếng thế giới cho bản thân và quê cha đất tổ.

Pimen Orlov (1812-1865) đến từ một trang trại hẻo lánh ở tỉnh Voronezh. Cha của cậu bé tài năng này là một thợ xay, và để kiếm sống, cậu phải kiếm sống bằng những công việc khó khăn. Vì vậy, ông mơ thấy con trai mình khi lớn lên sẽ trở thành trợ thủ của mình. Nhưng ngay từ khi còn nhỏ, Pimen đã tỏ ra rất ham vẽ và không muốn nghĩ đến bất cứ nghề nào khác. Thật không may, các bậc cha mẹ nghèo đã không thể cho con trai mình theo học nghệ thuật. Vì vậy, khi còn rất trẻ, Pimen Orlov đã rời khỏi nhà của cha mình và đến học việc cho một họa sĩ-họa sĩ lang thang, người đi từ làng này sang làng khác, kiếm sống bằng nghệ thuật.

Cần lưu ý rằng thời đó không chỉ những người thợ nhuộm bình thường được gọi là họa sĩ, mà còn có những nghệ sĩ tự học thường vẽ các nhà thờ nông thôn, vẽ trang trí trong các dinh thự của các chủ đất, và cũng vẽ chân dung của họ.

Đó là một bậc thầy như vậy mà Pimen đã tiếp cận, đi cùng với người mà anh ấy nhanh chóng có được kỹ năng vẽ. Và mong muốn hoàn thiện đã khiến người nghệ sĩ tương lai thay đổi nhiều hơn một người thầy tự học như vậy. Và sẽ không quá nhiều thời gian trôi qua vì chính Orlov sẽ có thể nhận lệnh thực hiện các biểu tượng và bức ảnh chân dung của những người giàu có ở địa phương.

Và một lần người nghệ sĩ tương lai may mắn gặp được thủ lĩnh của giới quý tộc, chủ đất Gladky. Và, như bạn đã biết, không có cuộc gặp gỡ tình cờ nào, và cuộc gặp gỡ này đặc biệt quan trọng trong cuộc đời Pimen. Người đàn ông giàu có, nhìn thấy công việc của anh, đã quyết định giúp đỡ tài năng trẻ bằng cách gửi anh đến St. Petersburg và trả tiền học cho anh tại Học viện Nghệ thuật. Quả thật, đó là một món quà của số phận hoàng gia - giấc mơ của một cậu bé làng quê nghèo đã thành hiện thực.

Pimen cũng gặp may với một người thầy ở học viện - chính Karl Bryullov là người hướng dẫn cho anh. Và hai năm sau, cậu sinh viên Orlov đã được trao huy chương bạc đầu tiên về thành tích vẽ chân dung.

Và tôi phải nói rằng việc lựa chọn thể loại này không phải ngẫu nhiên. Bức tranh chân dung của Bryullov vào giữa thế kỷ 19 đã thành công rực rỡ và được đánh giá cao. Và nhiều họa sĩ đồng nghiệp, kể cả học trò, bắt chước vị đại sư, vẽ theo cách của ông. Pimen Orlov cũng không phải là ngoại lệ. Thấm nhuần kiến thức như bọt biển, anh nhanh chóng tiếp thu phong cách, tác phong của người thầy trong thể loại tranh chân dung và có được những đơn đặt hàng khá vững chắc từ các quý tộc St. Petersburg. Điều này cho phép người nghệ sĩ nghèo trong những năm sinh viên của mình có tiền để tồn tại một cách hoàn toàn có thể chấp nhận được.

Đến năm 1837, Pimen Nikitich tốt nghiệp học viện, nhận được huy chương bạc của văn bằng đầu tiên và danh hiệu nghệ sĩ tự do khi tốt nghiệp. Và 4 năm sau anh có cơ hội ra nước ngoài học về nghệ thuật thế giới. Định cư ở Rome, người chủ chăm chỉ rất nhanh chóng nổi tiếng với tư cách là một họa sĩ thể loại, cũng như một họa sĩ chân dung tài năng.

Ông vẽ theo phong cách cổ điển truyền thống của Ý, tôn lên vẻ đẹp của cả nhân vật và môi trường. Và những đơn đặt hàng liên tục từ những người giàu có địa phương là rất quan trọng đối với nghệ sĩ, bởi vì chân dung vẫn là nguồn thu nhập chính của anh. Và chỉ vài năm sau, khi đến Rome, nghệ sĩ đã được chính phủ Nicholas I trao tặng khoản tiền trợ cấp 300 rúp một năm.

Và người nghệ sĩ từ năm này qua năm khác đã gửi về nhà những tác phẩm của mình, và năm 1857 ông đã nhận được danh hiệu viện sĩ hội họa chân dung. Làm việc không biết mệt mỏi với cọ vẽ, tỉ mỉ kê những bức tranh sơn dầu của mình đến từng chi tiết nhỏ nhất, người họa sĩ đã phát bệnh về mắt. Đây là lý do mà tại thời điểm đã định về nước, anh quyết định không trở lại Nga. Hội đồng của Học viện Nghệ thuật đã cho phép thêm một thời gian lưu trú ở nước ngoài, và nghệ sĩ, đã sống ở Ý thêm 16 năm, đã chết ở đó.

Di sản sáng tạo của P. N. Orlov

Những bức tranh của Pimen Orlov, đã giành được sự công nhận của những người đương thời, được làm theo truyền thống tốt nhất của hội họa cổ điển Nga và Ý. Màu sắc nhẹ nhàng, được lựa chọn khéo léo, ánh sáng hiệu quả, nghiên cứu kỹ từng chi tiết là phong cách nghệ thuật của chủ nhân. Phần lớn các tác phẩm của ông là những bức chân dung hiện thực và những cảnh thể loại từ cuộc sống của người La Mã. Mặc dù Orlov có những bức tranh vẽ chủ đề lịch sử và thể loại phong cảnh.

Sau khi ông qua đời, phần chia sẻ của sư tử về những sáng tạo của Pimen Nikitich vẫn ở Ý, nhưng các tác phẩm của ông chủ cũng được đánh giá cao ở Nga. Vì vậy, các bức tranh "Thiếu nữ La Mã bên đài phun nước", "Buổi sáng nước Ý" đã được chính Hoàng đế Nicholas I mua và nhiều bức khác đã trở thành tài sản của các bộ sưu tập và bảo tàng Nga.

Tại thời điểm hiện tại, di sản nghệ thuật của nghệ sĩ đã được bán thông qua các cuộc đấu giá cho các bộ sưu tập tư nhân của các nhà sưu tập Tây Âu. Vâng, những tác phẩm cuối cùng ở Nga được lưu giữ trong Bảo tàng Nga, Phòng trưng bày Tretyakov, Bảo tàng trong nhiều bảo tàng ở Nga và các nước SNG.

Tiếp tục chủ đề về họa sĩ Nga, những người xuất thân từ gia đình nông dân, một câu chuyện hấp dẫn về nghệ sĩ tự học Pavel Fedotov, người đã trở thành viện sĩ nghệ thuật … Và người, thật không may, đã phải kết thúc cuộc đời của mình một cách rất thảm khốc - trong một bệnh viện tâm thần.