James Bennet: phim hoạt hình dầu hay hơn?

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Tranh biếm họa sơn dầu dường như là cụm từ hoàn hảo để mô tả những bức tranh kỳ quặc và hài hước của James Bennet. Chưa hết, hãy xem từng nhân vật được vẽ chi tiết như thế nào, nghệ sĩ chạm đến bao nhiêu chủ đề khác nhau - từ động vật và cờ bạc đến chân dung của Jimi Hendrix và Bob Dylan, và tác phẩm của anh ấy được các công ty như “New York Times” đánh giá cao như thế nào, “Paramount Pictures”, “American express” và nhiều hãng khác, bạn hiểu đấy - hai từ này cho một tác phẩm hoành tráng như vậy có thể là chưa đủ.

James Bennet bắt đầu sự nghiệp chuyên nghiệp của mình ngay sau khi nhận lời mời theo học tại Trường Mỹ thuật ở New York với tư cách là sinh viên nghiên cứu sinh. Kể từ đó, những tác phẩm mang tính khái niệm và rất hài hước của anh ấy (gợi nhớ phim hoạt hình dầu) đã xuất hiện trên trang bìa và các trang của New-York Times, The L. A Times, Sports minh họa, Business week và nhiều tờ khác. Ngoài ra, anh còn vẽ cho Paramount Pictures, American Express, Milton Bradley và các công ty khác chuyên về những thứ hoàn toàn khác. Gần đây, James đã hoàn thành công việc về một số cuốn sách ảnh, hai trong số đó đã lọt vào top 5 sách bán chạy nhất theo New York Times.

James Bennett cũng là người chiến thắng một số cuộc thi và giải thưởng, bao gồm "Người vẽ tranh minh họa xuất sắc nhất của năm". Thành viên của một số cộng đồng họa sĩ minh họa. Ngoài ra, ông còn thuyết trình về kỹ thuật portfolio và vẽ minh họa tại các trường đại học ở New York, Philadelphia và một số trường khác. Hiện anh sống và làm việc tại Pennsylvania. Một cột mốc quan trọng trong sự nghiệp của anh ấy là bức tranh của anh ấy mô tả nhóm Aerosmith, được thực hiện để phát hành trò chơi Guitar Hero dành riêng cho họ.

James Bennet rất vui khi nói về quy trình làm việc của mình: trước tiên, ngay từ đầu, hãy tưởng tượng hình ảnh thu được sẽ như thế nào. Kết quả cuối cùng càng hiển thị rõ ràng, nghệ sĩ càng nhanh chóng có thể bắt đầu lựa chọn các yếu tố quan trọng nhất, nếu không có những yếu tố đó thì việc tạo ra một bức tranh sẽ không phải là một công việc thú vị và hấp dẫn như vậy. Ngoài ra, cần cho khán giả sự vui nhộn và thú vị không kém. Sau đó, anh ta chủ yếu nghĩ về hành động, nhìn nó từ các góc độ khác nhau, từ các quan điểm khác nhau. Khi mọi thứ đã rõ ràng về bố cục và phối cảnh, James bận rộn lắp ráp các chi tiết và cử chỉ cho các nhân vật từ kho phác thảo và ảnh của anh ấy. Sau đó, các vấn đề về ánh sáng và màu sắc được giải quyết. Mặc dù ngay từ đầu nghệ sĩ đã nghĩ về cái kết nhưng anh ta cũng có thể thực hiện một số thay đổi, nếu chúng có vẻ phù hợp với anh ta. Khi quá trình vẽ bắt đầu, James Bennet cố gắng làm việc nhanh hơn nhiều để hình ảnh cuối cùng không lọt ra khỏi đầu anh ấy. Chà, vào cuối tác phẩm, sau khi quét sơn, anh ấy kiểm tra từng phần của bức tranh để đề phòng trường hợp có điều gì đó không được thực hiện như ý tưởng ban đầu của anh ấy.

Kết quả gần như là một cái gì đó hoành tráng và luôn hài hước. Chẳng hạn, một con lợn có khuôn mặt ngộ nghĩnh đang lặn xuống thùng nước, hay bị George W. Bush đánh vào mặt thì đáng là gì. Hơn nữa, nếu chúng ta coi trọng lượng này được vẽ bằng sơn dầu, thì những bức tranh này có giá trị hơn nhiều so với những bức ký họa biếm họa thông thường, mà nhiều họa sĩ đã nổi tiếng.

Trang web của nghệ sĩ có đầy những sáng tạo hoàn toàn khác biệt và hài hước - từ chân dung của những người nổi tiếng đến áp phích quảng cáo.