Bí mật Disney Nhật Bản: Tại sao Phim hoạt hình của Hayao Miyazaki lại khác biệt so với phim hoạt hình phương Tây

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Bậc thầy vĩ đại của hoạt hình Nhật Bản tạo ra những tác phẩm hoàn toàn độc đáo. Mỗi phim hoạt hình của anh ấy đều đưa người xem vào một thế giới riêng biệt, đầy đủ. Có vẻ như bên ngoài khuôn khổ, cư dân của nó vẫn tiếp tục tồn tại theo quy luật riêng của họ. Để hiểu rõ hơn về họa sĩ hoạt hình nổi tiếng, bạn nên vào phòng thí nghiệm sáng tạo của ông ấy, bởi vì Miyazaki tạo ra những bức tranh đặc biệt và ông ấy làm điều đó theo quy tắc riêng của mình.

Số phận của Hayao Miyazaki có thể coi là một ví dụ cho việc “tài năng thực sự sẽ luôn bứt phá”, bởi thời thơ ấu, dường như không gì có thể giúp cậu bé này trở thành một nhà làm phim hoạt hình nổi tiếng. Ông sinh năm 1941, và trong những năm đầu tiên, ông đã phải cùng gia đình trải qua tất cả nỗi kinh hoàng của bom đạn và sơ tán. Bố anh là giám đốc nhà máy sản xuất phụ tùng máy bay, mẹ anh mắc bệnh hiểm nghèo về cột sống nhiều năm và thường xuyên nằm viện.

Nhật Bản thời hậu chiến rõ ràng không phải là nơi có điều kiện xuất sắc để phát triển tài năng nghệ thuật. Nhưng chính trong thời thơ ấu của người chủ, bạn có thể tìm thấy âm vang của những chủ đề quan trọng đó mà sau đó anh ta sẽ suy nghĩ lại và phản ánh trong suốt cuộc đời của mình vô số lần trong công việc của mình: chiến tranh, nỗi sợ hãi mất cha mẹ, thiết bị quân sự và máy móc, mà thường chống lại tự nhiên, nhưng có thể trở thành những nhân vật khá độc lập và tích cực.

Đó là kỹ thuật đã trở thành bức tranh chạm khắc đầu tiên cho người nghệ sĩ trẻ. Cậu bé mơ ước trở thành một họa sĩ truyện tranh - bậc thầy sáng tác manga, và khi còn đi học cậu đã cố gắng vẽ, nhưng rồi cậu gặp phải sự thất vọng đầu tiên. Hóa ra là anh ta không biết cách vẽ chân dung người, và không có nơi nào để học điều này. Nhưng những chiếc xe trở nên tuyệt vời, đó là chúng mà sau đó anh ấy đã vẽ trong nhiều năm. Vào năm cuối cấp, Hayao đã xem hai bộ phim hoạt hình, theo anh, cuối cùng anh đã chấp nhận lựa chọn nghề nghiệp của mình. Đây là "Truyền thuyết về Bạch Xà" - bộ phim dài tập đầu tiên của Nhật Bản và thật bất ngờ là "Nữ hoàng tuyết" của Lev Atamanov. Nhân tiện, trong một cuộc phỏng vấn, Miyazaki đã hơn một lần thừa nhận rằng đạo diễn yêu thích của ông là Yuri Norshtein ("Hedgehog in the Fog" là một kiệt tác của mọi thời đại và mọi người!). Vì vậy, chúng ta có thể nói về một "dấu vết Nga" trong hoạt hình Nhật Bản hiện đại.

Tuy nhiên, ước mơ trở thành một nghệ sĩ chuyên nghiệp dường như không tìm thấy sự ủng hộ trong gia đình Miyazaki, và do đó, tài năng trẻ sau khi ra trường đã vào đại học tại Khoa Chính trị và Kinh tế. Tuy nhiên, sau khi hoàn thành nó, anh ấy ngay lập tức nhận được một công việc trong một xưởng phim hoạt hình và sau đó tiếp tục phát triển bản thân chỉ theo hướng này. Do đó, anh ấy không bao giờ được đào tạo về nghệ thuật đặc biệt, nhưng, như những người hâm mộ anh ấy tin tưởng ngày nay, có lẽ điều này là tốt nhất, bởi vì sự vắng mặt của khuôn mẫu và cách tiếp cận độc lập, độc đáo đối với hoạt hình đã trở thành những thành phần chính trong phong cách của tác giả anh ấy. Vậy là sư phụ đã biến điểm trừ này thành một điểm cộng rất lớn.

Trong suốt cuộc đời của mình, Miyazaki tự học trong công việc của mình hoàn toàn tự do làm mà không cần nhiều thứ mà các nhà làm phim hoạt hình chuyên nghiệp cho là cần thiết. Ví dụ script. Chỉ có một số tác phẩm của ông được tạo ra theo con đường buồn tẻ này. Trong hầu hết các trường hợp, chủ nhân bắt đầu từ chính hình ảnh và từ vũ trụ mới. Phác họa nhân vật và môi trường của anh ta bằng bút chì và màu nước, anh ta bắt đầu tưởng tượng và tưởng tượng điều gì có thể xảy ra với một sinh vật sơ sinh trên thế giới này. Lấy đồng hồ bấm giờ để đánh dấu những cảnh cuộn trong đầu và phác thảo chúng, bậc thầy dần dần tạo ra một bảng phân cảnh. Chúng ta có thể nói rằng phim hoạt hình của Miyazaki là một dòng ý thức được hình dung của ông. Như chính Hayao đã nói,

Một ý tưởng tuyệt vời khác giải thích được rất nhiều điều trong tác phẩm của ông đã được nhà làm phim hoạt hình bày tỏ trong cuộc trò chuyện với các nhà báo phương Tây:

Đây có lẽ là lý do tại sao những sáng tạo của anh ấy và một số hình ảnh có vẻ rất khác thường đối với chúng ta - bất kỳ anh hùng nào gây ra nỗi sợ hãi vào cuối câu chuyện có thể không tệ như vậy. Nhân tiện, ý tưởng này đã được cộng đồng làm phim săn đón và gần đây đã "lên sóng" theo đúng nghĩa đen.

Năm 2013, trong một cuộc họp báo ở Tokyo, Hayao Miyazaki tuyên bố kết thúc sự nghiệp của mình, nhưng trong một thời gian dài "Disney Nhật Bản" không ngừng hoạt động - đúng nghĩa là ba năm sau, ông tuyên bố trở lại thế giới hoạt hình và kể từ đó đã tạo ra một bộ phim ngắn "The Boro Caterpillar" … Ông chủ hiện đang thực hiện một phim hoạt hình mới, How are you ?, ông dự định hoàn thành trước Thế vận hội mùa hè 2020 ở Tokyo.

Hedgehog in the Fog, tác phẩm truyền cảm hứng cho Hayao Miyazaki, được coi là một kiệt tác của phim hoạt hình thế giới là có lý do. Đọc tiếp để tìm hiểu thêm về Phim hoạt hình hay nhất mọi thời đại đã ra đời như thế nào.