Mục lục:
- Về nghệ sĩ
- Sự sáng tạo
- "Nhà ảo thuật"
- Cốt truyện của bức tranh
- Diễn giải
- Thế giới động vật trong tranh
Video: Những tệ nạn con người ẩn chứa trong các chi tiết trong bức tranh của Hieronymus Bosch "The Magician"
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Cú là bạn đồng hành của bóng tối, khỉ là tinh ranh, ếch là thuộc tính của quỷ. Anh ta giấu những thứ này và những biểu tượng ngụ ngôn khác trong bức tranh bí ẩn của mình, chế nhạo các giáo sĩ. Đây là "Nhà ảo thuật" của Hieronymus Bosch, một trong những nghệ sĩ phi thường nhất của thế kỷ 15.
Về nghệ sĩ
Hieronymus Bosch sinh ra và sống cả đời tại 's-Hertogenbosch (viết tắt là Den Bosch), thủ phủ của tỉnh Brabant, Hà Lan. Họ thật của anh ấy là van Aken, vì gia đình anh ấy đến từ Aachen. Nhiều khả năng Bosch đã thừa hưởng tài năng làm họa sĩ từ ông nội của mình. Ông nội của nghệ sĩ, Jan van Aken, cũng là một nghệ sĩ. Được biết, Jan có 5 người con trai, 4 trong số đó đã trở thành họa sĩ. Cha của Bosch, Anthony van Aken, là một nghệ sĩ và cố vấn cho Hội Anh em của Đức Mẹ. Năm 1488, Hieronymus Bosch tự mình gia nhập Brotherhood of the Virgin Mary, một nhóm bảo thủ tôn giáo rất được kính trọng.
Tính biểu tượng phong phú và giàu trí tưởng tượng trong tác phẩm của ông cho thấy kiến thức của Bosch về các môn giả kim, ma thuật và thần bí. Những cảnh nổi tiếng về sự cám dỗ của các vị thánh, các tập Kinh thánh và sự phán xét của thần thánh là những chủ đề yêu thích của ông trong hội họa, hiếm khi đề cập đến các chủ đề tôn giáo truyền thống. Những sinh vật kỳ lạ, những con quỷ quái dị, những giống chó lai tạo và những phát minh kỳ lạ lấp đầy các tấm vải của anh ấy. Mọi chi tiết đều được thể hiện rất chú ý đến bố cục và màu sắc. Mọi chủ nghĩa đạo đức cơ bản và ý nghĩa sâu sắc trong công việc của Bosch đều được làm dịu đi bởi một bầu không khí thân thiện và hài hước.
Sự sáng tạo
Tác phẩm nổi tiếng nhất của Hieronymus Bosch là bộ ba "Khu vườn của những thú vui trần gian". Bức tranh này mô tả thiên đường với Adam và Eve và nhiều loài động vật tuyệt vời ở bảng bên trái, những mảnh đất trần gian với vô số khỏa thân, trái cây và chim thú ở bảng giữa, và cả địa ngục với hình ảnh những hình phạt tuyệt vời đối với tội nhân ở bảng bên trái.
Ở những cánh cửa bên ngoài, người xem nhìn thấy thế giới do Chúa tạo ra. Bosch không bao giờ xác định niên đại các bức tranh của mình ngoại trừ một số ít. Hôm nay, có 25 tác phẩm chắc chắn thuộc về bàn chải của Bosch. Tên của Hieronymus Bosch ngày nay gắn bó chặt chẽ với hình ảnh của ma quỷ và cá bay, những chú nhện giống nhện và những loài động vật khủng khiếp. Nhưng những nhân vật trong bức tranh này thậm chí còn có vẻ hài hước - đây là "The Magician".
"Nhà ảo thuật"
Thật không may, bức tranh gốc "The Magician" của họa sĩ Hieronymus Bosch người Flemish đã không tồn tại. Có năm phiên bản của tác phẩm này và một bản khắc. Bức tranh gần với bản gốc nhất là một phần của bộ sưu tập của Bảo tàng Thành phố ở Saint-Germain-en-Laye, được cất giữ trong một két an toàn và trên cơ sở giới hạn độc quyền. Vào ngày 1 tháng 12 năm 1978, bức tranh này bị đánh cắp khỏi bảo tàng và được trả lại vào ngày 2 tháng 2 năm 1979. Niên đại của văn bản gốc cũng không được xác định, những năm khoảng 1475-1480 là thời kỳ đầu công việc của Bosch. Bố cục của bức tranh rất đơn giản: ở giữa là một chiếc bàn với những chiếc cốc, quả bóng và một chiếc đũa thần. Cũng là một con ếch dường như đã nhảy ra khỏi miệng của người hùng cúi xuống bàn. Con ếch thứ hai chuẩn bị nhảy ra khỏi anh hùng. Ở phía bên trái có một nhóm người - khán giả. Bên phải là một ảo thuật gia với những con vật đã được thuần hóa của mình.
Cốt truyện của bức tranh
Bức tranh là một ví dụ về sự châm biếm vĩnh cửu, gợi nhớ về niềm tin mù quáng và sự ngu ngốc đã hủy hoại con người như thế nào. Đặc biệt, chiếc caster tượng trưng cho tà giáo và kết quả của sự thiếu hiểu biết của con người. Anh ta rõ ràng có năng lực thôi miên và thực hiện các phép thuật với những chiếc cốc và quả bóng, và cũng khiến con chó nhỏ của anh ta nhảy qua một cái vòng. Trong khi ảo thuật gia đánh lạc hướng đám đông, kẻ móc túi mù quáng lấy trộm chiếc ví của người xem với con ếch trong miệng. Trong khi đó, đứa trẻ quan sát những con ếch trồi ra từ miệng nạn nhân với vẻ mặt tò mò, gần như mãn nguyện. Như thể nó hiểu chuyện gì đang xảy ra và đang cười nhạo một người lớn cả tin. Không thể ngay lập tức nhìn thấy một con ếch ở mép bên trái của chiếc bàn, qua đó, một trong những khán giả kinh ngạc cúi xuống. Đứa trẻ bị cuốn hút bởi toàn bộ tình huống này, và người đàn ông có con ếch trong miệng là một ví dụ cho câu ngạn ngữ của người Flemish: "Ai để cho mình bị lừa bởi những mánh khóe thì mất tiền và trở thành trò cười cho trẻ em." Nhà ảo thuật vừa thuyết phục anh ta và những khán giả còn lại rằng cô ta đã nhảy ra khỏi miệng người đàn ông một cách kỳ diệu. Vì vậy, khi đã hoàn toàn thu hút được sự chú ý của đám đông, gã lang băm cho phép đồng bọn của mình moi túi của khán giả.
Diễn giải
Cốt truyện của cảnh này có hai cách giải thích. Một mặt, đây là lời cảnh báo về những kẻ lừa đảo và là lời trách móc đối với những kẻ ngu dốt tin vào những kẻ lừa đảo xảo quyệt. Những người khác theo dõi, tập trung vào con ếch, một lời kêu gọi đối với nghi thức trừ tà (đuổi ma quỷ) của nhà thờ. Từ góc độ này, The Magician không chỉ là một cảnh hài hước mà còn là một màn chế giễu giới tăng lữ. Cũng như thuật giả lừa đảo đầu khán giả, nên đạo giả tha tội vì tiền. Phiên bản này được hỗ trợ bởi trang phục của nhà ảo thuật, giống như áo choàng của hồng y, và trang phục của tên trộm là của một tu sĩ dòng Đa Minh.
Thế giới động vật trong tranh
Động vật và chim được sử dụng trong bức tranh để tượng trưng cho những tệ nạn của con người. Ở thắt lưng của ảo thuật gia treo một cái giỏ nhỏ, trong đó có một con khỉ hoặc một con cú. Chúng ta hãy xem xét cả hai ý nghĩa biểu tượng. Cú, một trong những loài chim yêu thích của Bosch, là khách thường xuyên đến thăm các bức tranh sơn dầu của ông. Con cú luôn mơ hồ: một mặt, nó tượng trưng cho trí tuệ, mặt khác, một con chim của bóng tối, bạn đồng hành của các phù thủy trong những chuyến bay đêm của họ. Khỉ trong ngôn ngữ biểu tượng có nghĩa là xảo quyệt và đố kỵ.
Ếch và cóc biểu thị cả hai phẩm chất tích cực và tiêu cực. Hình đầu ếch được tôn kính ở Ai Cập cổ đại như một nữ thần hồi sinh sự sống. Ngoài ra, con ếch có mối liên hệ sâu sắc với cái ác trong văn hóa thời trung cổ và tội lỗi trong Kinh thánh. Ếch được sử dụng để mô tả địa ngục của Bosch, nơi chúng bò qua những kẻ tội lỗi và cắn họ. Đối với một số người cha trong nhà thờ ở châu Âu, ếch và cóc là những sinh vật ghê tởm: chúng liên kết tiếng kêu quanh co của động vật và môi trường sống của bùn và ao với ma quỷ và dị giáo.
Vì vậy, Hieronymus Bosch trong bộ phim bí ẩn "The Magician" của mình đã cố gắng tạo ra một cốt truyện truyện tranh và thể hiện một cách thành thạo những tệ nạn của xã hội thời đó: sự ngu dốt, ngu ngốc, giáo sĩ giả dối và gian dối.
Đề xuất:
"Sự xuất hiện của nữ gia sư tại nhà buôn": những gì ẩn chứa trong các chi tiết trong bức tranh của Perov
Ngày 2 tháng Giêng (21 tháng Chạp năm xưa) đánh dấu 183 năm ngày sinh của họa sĩ kiệt xuất người Nga Vasily Perov. Tên tuổi của ông thường gắn liền với các bức tranh nổi tiếng "Thợ săn lúc nghỉ ngơi" và "Troika", ít được biết đến với các tác phẩm khác, chẳng hạn như "Sự xuất hiện của vị quản đốc ở nhà buôn". Có rất nhiều sự thật thú vị ẩn trong các chi tiết của bức tranh này
Caravaggio, Dali và các nghệ sĩ vĩ đại khác đã khắc họa cuộc Khổ nạn của Chúa Kitô như thế nào trong các bức tranh của họ
Chúa Giê-su Christ có lẽ là nhân vật nổi tiếng nhất từng tồn tại trong lịch sử nhân loại. Nhiều họa sĩ và nhà điêu khắc đã cố gắng ghi lại những hình ảnh của ông. Một số bậc thầy muốn điều này để nâng cao tâm linh của họ, trong khi những người khác muốn truyền cảm hứng cho những người theo Chúa Giê-su Christ bằng cách tạo ra một kết nối trực quan với ngài. Bất kể mục đích là gì, lịch sử đã cho thấy rằng nhiều nghệ sĩ vĩ đại đã tạo ra những tác phẩm nghệ thuật ấn tượng và vượt thời gian dựa trên cuộc Khổ nạn của Chúa Kitô. Đây là những con lô sẽ được xem xét
Các nàng công chúa Disney trông như thế nào khi trở thành người mẫu ngoại cỡ trong những bức tranh minh họa vui nhộn của một nghệ sĩ người Mỹ
Những nàng công chúa xinh đẹp trong phim hoạt hình Disney quen thuộc với mọi người từ thuở ấu thơ là một trong những nhân vật được nhiều người yêu thích và dễ nhận biết. Với sự tham gia của họ, có vô số nghệ thuật khác nhau. Trong số đó có những bức vẽ mô tả các nữ anh hùng trong các hình ảnh thay thế. Có những tác phẩm hoàn toàn điên rồ, và có những tác phẩm phản ánh hiện thực hiện đại. Nghệ sĩ Crystal Walter, được gọi là Neoqlassical Art trực tuyến, đã thu hút được rất nhiều sự chú ý, cải tiến
Zhirinovsky trong bức tranh Hieronymus Bosch và các ngôi sao hiện đại khác được tìm thấy trên các bức tranh sơn dầu của các bậc thầy cũ
Không có gì là bí mật đối với bất kỳ ai rằng những người nổi tiếng trong thời đại của chúng ta có cả đống đồ đôi và những kẻ bắt chước, những người cố gắng hết sức để giống họ. Nhưng đó không phải là tất cả, bởi hóa ra, rất nhiều ngôi sao đã tồn tại từ rất lâu trước khi chúng ra đời, và những bức tranh, tác phẩm điêu khắc từ các quốc gia khác nhau trên thế giới là một bằng chứng sống động cho điều này. Đối với sự chú ý của bạn - hàng chục người nổi tiếng, những người có đôi đã tồn tại trong các giai đoạn lịch sử khác nhau
Từ những khung cảnh đời thường đến những bức tranh thuộc thể loại "khỏa thân": Những người phụ nữ khác nhau từ thế kỷ 19 trên những bức tranh thực sự của Firs Zhuravlev
Những tác phẩm hay nhất của họa sĩ nổi tiếng và sành về cuộc sống Nga của danh họa - Firs Sergeevich Zhuravlev được xếp ngang hàng với những bức tranh của những bậc thầy vĩ đại nhất của nghệ thuật hiện thực Nga thế kỷ 19. Phòng trưng bày các tác phẩm của họa sĩ tài năng chứng minh rằng anh đặc biệt bị thu hút bởi chủ đề phụ nữ trong tác phẩm của mình, mặc dù không phải là tác phẩm đầu tiên, nhưng có một vị trí rất quan trọng. Đó là Firs Zhuravlev, một trong những người đầu tiên trong lịch sử nghệ thuật Nga vào nửa sau thế kỷ 19, người đã khoe khoang và thể hiện một người phụ nữ xinh đẹp