2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Trong tất cả các thế kỷ trước, thế kỷ 20 cho đến nay là to lớn … Các cuộc cách mạng tại quảng trường, các cuộc mít tinh và biểu tình, các buổi hòa nhạc rock và các cuộc tuần hành của những người bất đồng chính kiến đều là một phần của một sự hoành tráng cuộc nổi dậy của quần chúng … Phát minh của thế kỷ mới - flash mob - tiếp tục truyền thống tương tự. Giữa đám đông mỗi người được biến đổi, trở thành một phần của thứ khác … Sau đó thì sao? Có thể một số câu trả lời cho câu hỏi này sẽ được đưa ra bởi các tác phẩm của "nghệ sĩ đường phố" Dana Witz.
Dan Witz (sinh năm 1957) là một cựu chiến binh nghệ thuật đường phố người Mỹ, họa sĩ hiện thực nổi tiếng và là tác giả của nhiều dự án nghệ thuật khác thường liên quan đến đường phố Brooklyn và New York. Các bài báo và thậm chí cả sách chuyên khảo được viết về tác phẩm của Dan Witz, tranh của ông được trưng bày trong các viện bảo tàng lớn nhất ở Hoa Kỳ và châu Âu, và bản thân ông cũng nghiên cứu về các loài chim thành phố và … đám đông … Ít nhất một trong những loạt tác phẩm nổi tiếng nhất của ông được dành tặng cho đám đông.
Loạt ảnh này có tên là " Hố MoshBản thân cái tên đã nói lên rất nhiều điều về dự án: mosh - Đây là một trong những điệu nhảy hung hãn nhất trên thế giới, có thể thấy ở các buổi hòa nhạc punk và hardcore. Và bạn thậm chí có thể gọi nó là một điệu nhảy? Mosh là những làn sóng giữa đám đông, chuyển động của hàng trăm cơ thể đan xen vào nhau theo nhịp điệu của âm nhạc cuồng nhiệt: đôi khi nó trông không thể phân biệt được với một cuộc tàn sát hàng loạt. Chính từ "điệu nhảy" này mà cuộc chơi slam được nhiều người biết đến ngày càng lớn. MỘT Hố là những con chó pit bull.
Rõ ràng, chủ ý của người nghệ sĩ là muốn "mổ xẻ" đám đôngtại. Ở đây chúng ta thấy rất nhiều người ôm chặt lấy nhau trong một ý chí thôi thúc. Làm sao người ta có thể không nhớ lại những điều không tưởng tập thể của các chế độ độc tài xã hội chủ nghĩa vào đầu thế kỷ? Nhưng sau đó đám đông nhỏ dần - và chúng ta bắt đầu phân biệt giữa các cá nhân. Vòng tròn thu hẹp hơn nữa - và cuối cùng chúng ta có thể thấy nét mặt và cá tính của mỗi người. Giữa đám đông hiện ra Mọi người … Điều gì hợp nhất chúng? Nếu Sigmund Freud không thể trả lời câu hỏi này, thì có lẽ nghệ thuật sẽ tìm ra câu trả lời.
Trong phần cuối của loạt ảnh, nghệ sĩ đã đặt những bức tranh với một bầy bò tót khổng lồ: nhìn từ xa chúng dường như là một tấm thảm đầy màu sắc, và cận cảnh - một cuộc chiến dữ dội của những con chó đang diễn ra. Vâng, rõ ràng Dan Witz không có cảm xúc nồng nhiệt với đám đông; sau tất cả, một nghệ sĩ luôn luôn là một con người.
Đề xuất:
Điểm chung giữa tác phẩm của Picasso và thời cổ đại: Các tác phẩm bắt chước không thể bắt chước của thiên tài về Chủ nghĩa lập thể và Chủ nghĩa siêu thực
Pablo Picasso không cần giới thiệu. Họa sĩ lập thể, nhà soạn thảo, nhà vẽ tranh, nhà điêu khắc và thợ in, ông vẫn là một trong những nhân vật có ảnh hưởng nhất trong lịch sử văn hóa hiện đại. Tuy nhiên, trong khi ông đang ở trung tâm của nghệ thuật đương đại, nhiều nguồn cảm hứng của ông được rút ra trực tiếp từ quá khứ xa xưa. Điều này không có gì đáng ngạc nhiên, vì các nghệ sĩ luôn nhìn lại mình. Nhưng cái cách mà sự cổ kính xuất hiện lặp đi lặp lại trong các tác phẩm của Picasso là có
Đám đông Rải rác. "Đám đông nhỏ" bóng bay trong tác phẩm sắp đặt âm nhạc của William Forsythe
Một đại sảnh rộng rãi với những hàng cột cao, trong đó có hàng ngàn bóng người màu trắng, và tất cả đều chuyển động nhịp nhàng, vô vị lợi theo nhịp nhạc nhẹ nhàng tuyệt đẹp của Ekkehard Ehlers. Đây không phải là một vũ hội hoàng gia, không phải một buổi hòa nhạc dành cho giới trí thức, hay thậm chí quay một bộ phim, video, quảng cáo hoặc chương trình, mà là một tác phẩm âm nhạc sắp đặt tuyệt vời, vô cùng đẹp đẽ Scattered Crowd, gần đây đã được xem bởi những khách tham quan phòng trưng bày Bockenheimer Depot ở Frankfurt , Nước Đức. Nó được viết bởi biên đạo múa nổi tiếng William Forsyth (W
Tác phẩm điêu khắc đương đại ủng hộ các loài động vật có nguy cơ tuyệt chủng: tác phẩm của Rio Shimura
Người Nhật Bản Ryo Shimura đồng cảm với những loài động vật có nguy cơ tuyệt chủng và tìm cách kể về chúng thông qua tác phẩm điêu khắc hiện đại. Bạn chỉ muốn cứu những con vật chạm vào làm bằng nhựa và bút chì màu khỏi cái chết. Một số tác phẩm của nhà điêu khắc hướng đến trẻ em và có giá trị giáo dục và nhận thức. Tại triển lãm điêu khắc hiện đại, bạn có thể chơi với các tác phẩm của Rio Shimura, bạn cũng có thể vẽ với chúng, chẳng hạn như với các bức tượng nhỏ meerkat đủ màu sắc của cầu vồng. Trong khi đó, đứa trẻ được làm quen gần gũi với tác phẩm điêu khắc hiện đại
Chúng ta sẽ mạnh mẽ hơn khi đoàn kết lại! Tác phẩm sắp đặt của nghệ sĩ Do Ho Suh
Một người có thể làm gì? Nói thật là rất nhiều, nhưng so với một đám người, một đội thân cận, hắn cơ hội ít hơn nhiều. Nhiều câu chuyện và câu chuyện cổ tích của trẻ em đã được viết về điều này, và ngay cả những kiệt tác của nghệ thuật hiện đại cũng dạy chúng ta gắn bó với nhau. Ít nhất thì tác phẩm sắp đặt của nghệ sĩ Hàn Quốc Do Ho Suh chắc chắn là về chủ đề này
Tác phẩm điêu khắc-ma, động vật từ những mảnh vỡ, chân dung từ các mảnh gỗ và các tác phẩm độc quyền khác từ các bậc thầy hiện đại
Không có gì bí mật khi thiên nhiên là người phụ nữ tài năng nhất. Và nếu một nghệ sĩ tham gia vào liên minh với cô ấy và xen kẽ ý tưởng nghệ thuật của anh ấy vào những sáng tạo của cô ấy, thì điều gì đó phi thường và tuyệt vời chắc chắn có thể xuất hiện từ điều này. Nhựa rễ thuộc về một trong những loại sáng tạo chung của con người và thiên nhiên. Những tác phẩm điêu khắc bằng rễ cây, do thiên nhiên tạo ra và do con người hoàn thiện, như một quy luật, luôn gây ấn tượng mạnh với người xem