Mục lục:
- Làm thế nào Timur Bekmambetov tìm thấy bản vẽ của Bakst tại một chợ trời
- Vẽ từ một cửa hàng tiết kiệm
- Renoir từ chợ trời
- Bỏ quên trong tủ "Ghế điện"
- Kho báu quốc gia từ tầng áp mái
- Nhà để xe là một thế giới thần tiên
- Tìm hình phạt
Video: Renoir từ chợ trời, Warhol từ gác mái hoặc Nơi tìm kiếm những kiệt tác của các nghệ sĩ nổi tiếng
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Thế giới nghệ thuật mang đến những điều bất ngờ thực sự - đôi khi các cuộc triển lãm trong bảo tàng trở thành đồ giả vô giá trị, và đôi khi, ngược lại, người ta tìm thấy những kiệt tác thực sự trong gác mái, trong cửa hàng tiết kiệm hoặc thậm chí trong bãi rác. Đúng là, những người may mắn khám phá ra "món quà của số phận" không phải lúc nào cũng trúng thưởng.
Làm thế nào Timur Bekmambetov tìm thấy bản vẽ của Bakst tại một chợ trời
Gần đây, trong một cuộc phỏng vấn, cho các phóng viên xem ngôi nhà của mình ở Los Angeles, đạo diễn nổi tiếng Timur Bekmambetov đã nói về việc tại một khu chợ trời địa phương, giữa những tấm thảm và một số thứ rác, ông bất ngờ nhìn thấy những bức vẽ quen thuộc từ thời trẻ của mình từ sách giáo khoa. Hóa ra chỉ nhìn thoáng qua đã không khiến chủ nhân của chúng ta thất vọng. Các bản vẽ rất giống với các tác phẩm gốc của Bakst, được thực hiện cho vở ba lê "Scheherazade" vào năm 2010.
Người phụ nữ bán hàng thậm chí không thể đọc chính xác tên của nghệ sĩ người Nga ở mặt sau, và kết quả của một cuộc thương lượng ngắn, Timur đã nhận được bốn bức vẽ với giá chỉ 200 đô la. Các chuyên gia sau đó đã xác nhận tính xác thực của chúng. Đạo diễn nổi tiếng không công bố chi phí thực của những tác phẩm này, vì ông sẽ không bán những bức tranh. Tất nhiên, anh ấy vô cùng hài lòng với giao dịch mua này. Giờ đây, các bản phác thảo cho "Russian Seasons in Paris", nhờ bản năng của Timur, đã tô điểm cho ngôi nhà huyền thoại từng thuộc về Walt Disney - chính là nơi đây mà nhân vật hàng đầu của điện ảnh chúng ta hiện đang sống. Tôi phải nói rằng những phát hiện đáng kinh ngạc như vậy không hiếm như người ta tưởng, đặc biệt là vì không phải tất cả chúng đều trở thành kiến thức công khai.
Vẽ từ một cửa hàng tiết kiệm
Vào mùa hè năm 2019, một người dân New York đã bất ngờ trở thành chủ nhân của tác phẩm nghệ thuật trị giá khoảng 100.000 USD. Một người yêu thích đồ cổ may mắn tìm thấy một bức vẽ rẻ tiền trong một cửa hàng đồ tiết kiệm nhỏ. Sau đó, nghi ngờ rằng món đồ mua của mình thực sự đáng giá hơn nhiều, anh ta đã tiến hành một cuộc kiểm tra và phỏng đoán đã được xác nhận. Hóa ra tác phẩm nhỏ được tạo ra bởi Egon Schiele. Người nghệ sĩ chỉ sống 28 tuổi này ngày nay được coi là một trong những đại diện tiêu biểu nhất của chủ nghĩa Biểu hiện Áo. Theo các chuyên gia, chi phí cho bức vẽ của anh ta có thể lên tới 100 nghìn đô la và một người mua thành công đã sẵn sàng chi một phần của cải bất ngờ rơi vào anh ta để làm từ thiện.
Renoir từ chợ trời
Một trường hợp tương tự đã xảy ra vào năm 2009, và cả ở Mỹ. Cô gái tìm thấy một bức tranh sơn dầu tại một khu chợ trời ở một thị trấn nhỏ ở Virginia, bức tranh mà cô không thực sự thích. Cô ấy mua nó chỉ vì một khung hình đẹp, chỉ với giá 7 đô la. Tuy nhiên, may mắn thay, mẹ của "nhà phê bình nghệ thuật lớn" này hóa ra lại hiểu biết hơn một chút. Thấy mua được, bà khuyên con gái nên liên hệ với nhà đấu giá để nhờ các chuyên gia. Kết quả là, hóa ra cô gái đã bắt gặp bản gốc của tác phẩm ấn tượng Auguste Renoir "Phong cảnh bên bờ sông Seine". Chi phí của bức tranh ước tính khoảng 75.000 đô la.
Đúng vậy, khách hàng không may mắn đã không quản lý để làm giàu nhờ thương vụ này. Sau khi lần theo đường đi của bức tranh, các chuyên gia phát hiện ra rằng bức tranh đã đến Mỹ vào đầu thế kỷ 20 và được trưng bày tại Bảo tàng Nghệ thuật Baltimore. Bức tranh đã bị đánh cắp từ đó vào năm 1951, vì vậy việc bán lại bức tranh lúc này sẽ là bất hợp pháp. Sau nhiều năm kiện tụng và dán băng đỏ, kiệt tác đã được trả lại cho bảo tàng.
Bỏ quên trong tủ "Ghế điện"
Rốt cuộc, Mỹ là một đất nước của những điều bất ngờ. Vào tháng 7 năm 2017, nhạc sĩ nhạc rock người Mỹ Alice Cooper đã tìm thấy một bức tranh của Andy Warhol trong tủ quần áo của mình. Hai ngôi sao là bạn của nhau vào những năm 1970, và chính trong thời kỳ này, bậc thầy nghệ thuật nhạc pop đã tặng cho người bạn của mình một bức tranh mang tên Chiếc ghế điện nhỏ. Thành thật mà nói, những năm sau này, nhạc sĩ nổi tiếng đơn giản là quên mất món quà này, và bức tranh nằm trong tủ suốt bao năm, cuộn lại thành một cái ống. Bao nhiêu chuyến du lịch, nghiện rượu, điều trị trong bệnh viện tâm thần - cuộc đời sáng tác đầy giông bão cũng không góp phần thu về những bức tranh. Tuy nhiên, vào tháng 11 năm 2015, một bức tranh tương tự với tông màu xanh lá cây và đen được bán trong buổi đấu giá của Christie's với giá 11,6 triệu USD, chàng nhạc sĩ nhạc rock chợt nhớ đến món quà của một người bạn cũ, lấy kiệt tác ra khỏi phòng đựng thức ăn và, rũ bỏ lớp bụi, trình diễn. nó cho các chuyên gia. Những người đang hồi phục sau cú sốc đã xác nhận tính xác thực của bức tranh, thứ được coi là thất lạc suốt những năm qua.
Kho báu quốc gia từ tầng áp mái
Một bức tranh bị lãng quên khác được tìm thấy ở Pháp, trên gác mái của một dinh thự tư nhân ở Toulouse. Trong số những thùng rác đầy bụi đã được phát hiện bức tranh của Michelangelo Merisi da Caravaggio "Judith và Holofernes". Bức tranh đã được coi là thất lạc trong bốn thế kỷ, và chủ nhân thực sự không biết nó đã xảy ra như thế nào. Gia đình ông đã sở hữu ngôi biệt thự từ cuối thế kỷ 19, nhưng có thể bức tranh đã vô tình bị "bỏ quên" trên gác xép trước đó nhiều. Phát hiện này ngay lập tức được coi là một kho báu quốc gia của Pháp và ước tính trị giá 120 triệu euro.
Nhà để xe là một thế giới thần tiên
Một sự việc thú vị gây tò mò khác đã xảy ra với một người hưu trí từ Arizona. Người đàn ông đã tự hào suốt cuộc đời của mình rằng nhà để xe của mình được trang trí bằng một tấm áp phích quảng cáo cho đội bóng rổ Los Angeles Lakers. Khi nhận ra rằng mình có thể bán được kho báu của mình một cách sinh lợi, anh ta đã mời một nhà thẩm định để giúp anh ta xác định chính xác hơn giá trị của sự quý hiếm. Tuy nhiên, vị chuyên gia không thèm liếc nhìn tấm áp phích quý giá, đã bắt đầu nghiên cứu cẩn thận một số "đầu bếp tầm thường" đã bám đầy bụi trong nhà để xe bên cạnh "kho báu thực sự" trong nhiều năm. Bức tranh trừu tượng, hóa ra, thuộc về bút vẽ của họa sĩ nổi tiếng Jackson Pollock và bị coi là thất lạc. Người đàn ông đã nhận nó như một món quà từ em gái của mình nhiều năm trước.
Vào những năm 1950, một phụ nữ sống ở New York và chuyển đến sống trong thế giới phóng túng, nhưng anh trai của cô rõ ràng không có chung sở thích nghệ thuật với cô, do đó, cho đến gần đây, anh không đồng ý công nhận một kiệt tác trong tranh. Ông chỉ bị thuyết phục bởi một đánh giá của chuyên gia - hóa ra chi phí thực của bức tranh là khoảng 15 triệu đô la. Và nhân tiện, anh ta cũng bán được tấm áp phích quý giá với giá 300 đô la.
Tìm hình phạt
Mọi người đều biết rằng người Đức là một dân tộc rất đúng giờ. Luật pháp của họ có thể theo dõi quyền sở hữu ngay cả đối với một thứ bị ném vào thùng rác. Vào mùa xuân năm 2019, một sự cố đã xảy ra ở Cologne khiến mọi người vô cùng kinh ngạc. Một người đàn ông lớn tuổi thất nghiệp đã tìm thấy một số bức phác thảo trong một thùng rác gần biệt thự của nghệ sĩ nổi tiếng Gerhard Richter. Các bức vẽ rõ ràng đã bị tác giả vứt bỏ, nhưng người biên Đức khéo léo quyết định kiểm tra giá trị của tìm thấy của mình và nếu may mắn, anh ta sẽ bán nó trong cuộc đấu giá. Để nhận được giấy chứng nhận về tính xác thực của các bức vẽ, anh đã tìm đến kho lưu trữ của họa sĩ, nơi kết thúc vận may của anh.
Các nhân viên lưu trữ đã nghi ngờ người yêu nghệ thuật thất nghiệp đã ăn trộm. Không ai tin câu chuyện hư cấu rằng những bức vẽ được chính tác giả tặng cho bạn mình, họ phải sáng tạo ra một bức khác - về việc những bức ký họa được tìm thấy trên đường sau khi thùng rác bị gió lật úp, và họ thậm chí đã thử. để trả lại chúng cho nghệ sĩ nhưng vô ích.
Tòa án khắc nghiệt, sau khi sắp xếp câu chuyện rối ren này, đã quyết định rằng nếu các tác phẩm có giá trị, thì bạn vẫn cần trả lại chúng cho tác giả, bất kể thực tế rằng trước đó ông đã cố gắng loại bỏ những kiệt tác này. Tuy nhiên, người nghệ sĩ nổi tiếng vì sự đúng giờ của người Đức, đã quyết định tiêu hủy những bức ký họa xấu số (theo ông - trong thùng rác, nghĩa là trong thùng rác). Thực tế là trong quá trình tố tụng, họ đã thông qua một cuộc giám định chuyên môn và chi phí, theo các chuyên gia, từ 60 đến 80 nghìn đô la, không thay đổi quyết định của anh ta. Và kết quả là những người không may thất nghiệp cũng bị phạt 3.500 và, có lẽ, trong tương lai, thề sẽ làm việc với các tác phẩm nghệ thuật.
Đề xuất:
Tại sao những kiệt tác của người nghệ sĩ ngây thơ lại nằm trong chuồng và làm thế nào "những tấm thảm thiên đường" tìm thấy vị trí của chúng trong các viện bảo tàng: Alena Kish
Ngày nay, tên tuổi của Alena Kish đã được các nhà nghiên cứu về nghệ thuật ngây thơ biết đến nhiều. Cô được gọi là nghệ sĩ xuất sắc của thời đại, các cuộc triển lãm, các bài báo khoa học và các nghiên cứu đều dành cho cô, các phụ kiện thời trang được tạo ra dựa trên các tác phẩm của cô … Tuy nhiên, trong suốt cuộc đời của mình, Alena Kish đã phải chịu đựng việc không thể bộc lộ tài năng của mình, từ nghèo đói và chế giễu, và những kiệt tác của cô ấy chỉ làm hài lòng những con bò - sau tất cả những tấm thảm "trên trời" được sơn của cô ấy lót sàn trong chuồng
9 kiệt tác của các nghệ sĩ lỗi lạc, những người đã truyền cảm hứng cho các nhà thiết kế thời trang vĩ đại và tạo ra những bộ sưu tập độc đáo
Trong suốt lịch sử, thời trang và nghệ thuật đã song hành cùng nhau để tạo nên một sự kết hợp tuyệt vời. Nhiều nhà thiết kế thời trang đã vay mượn ý tưởng từ các phong trào nghệ thuật cho bộ sưu tập của họ, điều này đã cho phép thời trang được hiểu là một loại hình nghệ thuật chủ yếu phục vụ cho việc thể hiện ý tưởng và tầm nhìn. Bị ảnh hưởng bởi điều này, một số nhà thiết kế thời trang nổi tiếng quốc tế đã tạo ra những bộ sưu tập nổi bật dựa trên những chuyển động nghệ thuật của thế kỷ 20
Những người phụ nữ trông như thế nào trong cuộc sống thực từ những bức chân dung nổi tiếng hoặc các tác giả đã tâng bốc những người mẫu của họ như thế nào
Bất kỳ nghệ sĩ giỏi nào trong tác phẩm của anh ấy đều không phản ánh thực tế quá nhiều khi anh ấy cố gắng chia sẻ thế giới nội tâm của mình, vì vậy cách nhìn của tác giả đôi khi có thể khác với nhiếp ảnh. Phụ nữ trong tranh thường trông giống mỹ nhân thực sự, nhưng ngoài đời họ có giống nhau không? Chúng ta sẽ không còn có thể tìm hiểu về những quý cô nổi tiếng từ xa xưa nữa, nhưng những bức chân dung được viết trong thời đại nhiếp ảnh khiến chúng ta có thể tiến hành một "bài kiểm tra" tương tự
Những người nổi tiếng đơn giản như vậy hoặc Chân dung của những người nổi tiếng theo phong cách nghệ thuật đại chúng
Các họa sĩ vẽ chân dung hiện thực chăm chỉ vẽ những chi tiết nhỏ nhất của khuôn mặt người, cố gắng làm cho hình ảnh được vẽ giống với bản gốc nhất có thể. Nhưng nghệ thuật đại chúng đã chứng minh rằng tất cả những điều này hoàn toàn có thể bị lãng phí. Để nhận ra một người trong chân dung, chỉ cần một vài chi tiết đáng chú ý là đủ. Việc thực hiện khái niệm này có thể được nhìn thấy trong loạt ảnh chân dung Hình ảnh công cộng đơn giản của nghệ sĩ Ali Jabbar (Ali Jabbar) đến từ UAE
Cả tiếng cười và tội lỗi: thông báo kết hôn của thế kỷ 19 - đầu thế kỷ 20, hoặc Cách các cử nhân tìm kiếm bạn đời và giải quyết các vấn đề tài chính
Vào ngày 29 tháng 9 năm 1650, cơ quan hôn nhân đầu tiên trên thế giới xuất hiện tại Luân Đôn, và vào năm 1695, các thông báo kết hôn đầu tiên xuất hiện trong tuyển tập Làm thế nào để Cải thiện Kinh tế và Thương mại. Thoạt nhìn, tựa đề của bộ sưu tập không liên quan gì đến chủ đề: vào thời điểm đó những người mai mối và những người trung gian hôn nhân khác đóng vai trò là người điều phối các vụ sáp nhập vốn, giúp ký kết các giao dịch đôi bên cùng có lợi