2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Tranh trừu tượng đã xuất hiện cách đây hơn trăm năm, nhưng vẫn gây ra cơn bão tranh luận cho đến ngày nay. Trong một thời gian dài, các nhà phê bình nghệ thuật tự hỏi ai là người phát hiện ra nó - Pete Mondrian hay Wassily Kandinsky. Bây giờ tranh chấp này đã được giải quyết, mặc dù tên của tác giả của nghệ thuật trừu tượng không được biết đến rộng rãi. Hilma af Klint đã mang đến cho nhân loại một cách mới để nói về cảm xúc của họ. Và cô ấy đã được kể về điều đó … bởi những hồn ma.
Hilma af Klint sinh năm 1862, gần Stockholm, trong một gia đình theo đạo Tin lành. Cha cô là một nhà vẽ bản đồ, và họ sống tại lâu đài Karlberg, nơi có học viện hải quân. Cha của Hilma là một người rất linh hoạt và đã truyền cho con gái mình tình yêu khoa học và nghệ thuật. Họ cùng nhau thưởng thức âm nhạc và đọc to cho nhau nghe các tác phẩm của Charles Darwin. Năm 10 tuổi, Hilma bắt đầu học hội họa, và cùng thời điểm đó cô gặp Anna Kassel. Anna tóc đỏ mong manh đã trở thành người bạn đồng hành thân thiết của Hilma trong nhiều năm. Trò chơi yêu thích của các cô gái là triệu hồi các linh hồn - trẻ em thích làm nhột nhột thần kinh của chúng. Tất nhiên, không có nước hoa nào xuất hiện với anh ta. Ít nhất là sau đó. Năm mười tám tuổi, Hilma trải qua một cú sốc nặng - em gái cô qua đời vì bệnh cúm. Cô gái không chấp nhận sự mất mát này, nhưng cuộc sống vẫn diễn ra như bình thường.
Hilma af Klint trở thành một trong những sinh viên xuất sắc nhất của Học viện Nghệ thuật Hoàng gia (người bạn yêu quý của cô là Anna Kassel cũng học ở đó). Cô nhận được một học bổng lớn để mở xưởng của riêng mình, kiếm được nhiều tiền - vẽ chân dung và phong cảnh khắc nghiệt, tràn đầy năng lượng. Sự độc lập về tài chính cho phép cô không phải lo lắng về hôn nhân - và nhìn chung, đàn ông của Hilma không mấy quan tâm.
Cô rất thành thạo về khoa học tự nhiên và chính xác, quan tâm đến các lý thuyết tiến hóa và yêu thích toán học, quan tâm đến các xu hướng hiện đại trong nghệ thuật - cô đặc biệt thích chủ nghĩa biểu hiện của Edvard Munch, tham gia vào các cuộc tranh luận và chiến đấu của các nghệ sĩ trẻ. Tất cả những ai biết cô đều ngưỡng mộ sự thông minh và kiến thức sâu rộng của cô trong nhiều lĩnh vực khác nhau. Cô luôn mặc đồ đen và ăn chay. Hilma là một nghệ sĩ thành công về mặt thương mại với một bộ óc uyên bác. Và càng ngạc nhiên hơn khi af Klint trở thành … phương tiện.
Tất cả với cùng một chủ nghĩa duy lý theo đạo Tin lành tàn nhẫn, cô đã cắn vào các tác phẩm của Helena Blavatsky và Christian Rosenkreutz. Vào thời điểm đó, đó không phải là sự lập dị - những người tiên phong nổi tiếng hơn của nghệ thuật trừu tượng, Piet Mondrian và Wassily Kandinsky, rất thích thông thiên học và viết rất nhiều về thành phần tinh thần của nghệ thuật. Tuy nhiên, Hilma đã đi xa hơn. Cô ấy không chỉ nghiên cứu những câu chuyện về linh hồn và khía cạnh ẩn giấu, phi vật chất của bản thể. Cô ấy đã liên lạc.
Có năm người trong giới tâm linh của Hilma - cô ấy, Anna Kassel và ba nghệ sĩ khác. Tất cả họ đều được liên kết với Hiệp hội Thông thiên học của Thụy Điển. Các cô gái đọc Kinh Tân Ước, thiền định, sắp xếp các nghi lễ và phong cách thanh tẩy. Có lẽ Hilma đã tìm kiếm một trong những giọng nói của thế giới khác,Thật quen thuộc và thân thương - nhưng những sinh vật vô danh với những cái tên kỳ lạ đã "đến" với cô và thì thầm câu chuyện của chúng. Năm 1906, loạt tác phẩm trừu tượng đầu tiên của Hilma af Klint xuất hiện … đầu tiên trên thế giới. Rất lâu trước khi những người theo chủ nghĩa siêu thực ủng hộ việc viết tự động, af Klint đã bắt đầu sử dụng phương pháp này. Cô lập luận rằng cô đã không suy nghĩ về bố cục và tính biểu tượng của các tác phẩm - các lực bên ngoài đang thúc đẩy cô. Khi cô cho một thành viên của Hội Thông Thiên Học, Rudolf Steiner xem các tác phẩm của mình, anh ta trầm ngâm nói: "Bạn sẽ không thể hiểu được dù chỉ trong nửa thế kỷ."
Tuyên bố này khiến Hilma bất an. Cùng lúc đó, cô phải chia tay Anna - người em gái của cô đã qua đời, và sự đau buồn khiến bệnh hen suyễn trở nên trầm trọng hơn. Anna phải rời đi để điều trị. Mẹ của Hilma, góa vợ từ lâu, bị mất thị lực, và Hilma chuyển đến sống cùng bà. Cô đã từ bỏ niềm đam mê với chủ nghĩa tâm linh và hội họa. Tưởng chừng như mọi chuyện đã kết thúc, nhưng … Tại ngôi nhà của mẹ cô, Hilma đã gặp Thomasin Anderson, một y tá. Những người phụ nữ ngay lập tức cảm thấy bị thu hút bởi nhau. Được truyền cảm hứng bởi một tình yêu mới, Hilma tiếp tục liên hệ với Steiner (anh ta đã thành lập Hiệp hội Nhân chủng học ở Thụy Điển) và quay trở lại với hội họa. Ngoài ra, cô bắt đầu quan tâm đến thực vật học. Wassily Kandinsky cũng có mặt tại một trong những cuộc triển lãm, nơi cô giới thiệu phong cảnh của mình - tuy nhiên, không biết liệu họ có giao tiếp được hay không. Anna Kassel, bất chấp sự phản bội của Hilma, đã giúp cô mua một xưởng vẽ, nơi người nghệ sĩ đã chuyển rất nhiều tác phẩm của cô và chuyển mình cùng mẹ cô và Thomasin.
Trong những năm trưởng thành, Hilma không còn được hướng dẫn bởi chỉ dẫn của các linh hồn, cô tập trung vào kinh nghiệm của bản thân. Các tác phẩm của cô phản ánh sự cân bằng của nam và nữ, sự tiến hóa, sự kết nối giữa con người và thiên nhiên, vẻ đẹp của thế giới và nỗi kinh hoàng của chiến tranh, sự kết nối của mọi thứ vật chất và tinh thần trên thế giới. Nhưng sự huyền bí không biến mất khỏi cuộc đời của Hilma en Cleef. Năm 1932, bà đã vẽ một loạt các bản đồ bằng màu nước với tiêu đề rất quân phiệt - "Blitz over London", "Fights in the Địa Trung Hải" … Bảy năm trước khi Thế chiến II bắt đầu, họa sĩ đã có thể dự đoán được nhiều điều của bà. sự kiện trong tranh của cô ấy.
Người nghệ sĩ đã sống tám mươi hai năm, sống lâu hơn vài năm với cả bạn bè của cô, những người mà tình yêu của họ đã thúc đẩy thiên tài sáng tạo của cô cho đến những ngày cuối cùng. Nội dung của các tác phẩm bất chấp sự giải thích. Cùng với Anna Kassel, cô đã vẽ mười bức tranh khổng lồ dành riêng cho các giai đoạn của cuộc đời con người - "Mười bức tranh lớn nhất". Nói chung, di sản chủ nghĩa trừu tượng của cô bao gồm một nghìn hai trăm bức tranh và bản vẽ. Trong suốt cuộc đời của nghệ sĩ, chúng không được trưng bày, hơn nữa, bà để lại di sản không cho công chúng xem trong hai mươi năm sau khi bà qua đời. Trong vài thập kỷ, cháu trai của bà, Eric af Klint, đã bị các viện bảo tàng nghệ thuật từ chối …
Chỉ trong những năm 1980, hiện tượng “mẹ của sự trừu tượng” Hilma af Klint mới được khám phá lại, và vào cuối những năm 2010, những sáng tạo của cô đã được công chúng nhìn thấy.
Đề xuất:
Hiện tượng của Tập đoàn quân kỵ binh số 1, hoặc Làm thế nào Budenovites có thể giành chiến thắng trong cuộc chiến chống lại tất cả
Tập đoàn quân kỵ binh số 1 do Budyonny chỉ huy đã khắc sâu trong ký ức của nhiều thế hệ như một huyền thoại sáng giá nhất của thời kỳ Xô Viết. Ngay cả ngày nay, lịch sử của Budenovites vẫn không bị chìm vào quên lãng, và chúng vẫn tiếp tục sống trong các bài hát, phim, tranh và sách. Mặc dù thực tế là quân số của Tập đoàn quân kỵ binh 1 không vượt quá 30 nghìn binh sĩ, và tổng quân số của Hồng quân lên tới 5 triệu người, nhưng chính những kỵ binh Banner đỏ vẫn là hiện thân của những người bảo vệ nước Nga Xô viết trong Nội chiến. . Năm ngoái, 2019, trong Đại
Làm thế nào một sĩ quan hải quân trở thành một nghệ sĩ và tại sao anh ta kết thúc cuộc đời mình bằng một phát súng vào tim: Alexander Beggrov
Lịch sử ghi nhớ nhiều trường hợp khi họ trở thành nghệ sĩ đã ở tuổi trưởng thành. Những gì được gọi theo tiếng gọi của trái tim hoặc vì tài năng được bộc lộ, hoặc thậm chí để thực hiện ước mơ thời thơ ấu của bạn. Chúng ta sẽ nói về một nghệ sĩ như vậy ngày hôm nay. Gặp gỡ Beggrov Alexander Karlovich - một sĩ quan hải quân, một họa sĩ hàng hải xuất sắc người Nga, người du hành, một trong những bậc thầy vĩ đại nhất về cảnh biển nửa sau thế kỷ 19 - đầu thế kỷ 20
Làm thế nào một phi công cụt chân đã chiến đấu trên bầu trời trong Thế chiến thứ nhất, và sau đó hoàn thành "giấc mơ Mỹ" của mình
Trong văn học, chiến công của người phi công chiến đấu cho Tổ quốc đã bị Boris Polevoy bắt trong The Tale of a Real Man. Các nhà sử học gọi nguyên mẫu của nhân vật chính là phi công Liên Xô Alexei Maresyev. Lịch sử biết rất nhiều phi công đã thực hiện một chiến công tương tự, tiếp tục phục vụ Tổ quốc ngay cả khi bị cắt cụt chân. Trong Chiến tranh thế giới thứ nhất, Alexander Prokofiev-Seversky bay lên trời với một bộ phận giả bằng gỗ. Anh ấy đã trở thành một anh hùng thực sự ở Nga, và sau đó anh ấy đã thực hiện giấc mơ Mỹ lưu vong
Chiến thuật thiêu đốt trái đất và các thủ đoạn khác trong Chiến tranh thế giới thứ hai là gì
Tiết kiệm và tháo vát, điều phân biệt người Nga với những người khác. Và vấn đề ở đây thậm chí không phải là "nhu cầu phát minh là khôn ngoan." Mong muốn đánh bại, gian lận và làm điều đó một cách đẹp đẽ, rõ ràng là một phần của tâm lý. Chiến thuật quân sự cũng không ngoại lệ, kết hợp với kiến thức và kỹ năng, sự khéo léo mang lại kết quả tuyệt vời. Cuộc Chiến tranh Vệ quốc Vĩ đại đã cho thấy nhiều ví dụ về việc những người lính có thể tháo vát như thế nào
Tại sao người theo chủ nghĩa trừu tượng đầu tiên coi mình là người được chọn và cấm cô ấy xem tranh của mình: Hilma af Klint
Trong khi nhiều nghệ sĩ đương thời nổi tiếng của Hilma af Klint đã xuất bản các bản tuyên ngôn về nghệ thuật trừu tượng và trưng bày rộng rãi, thì af Klint vẫn giữ kín những bức tranh đột phá của mình. Cô hiếm khi trưng bày chúng, vì tin rằng thế giới vẫn chưa sẵn sàng để hiểu tác phẩm của cô. Và bà thậm chí còn đặt ra điều kiện không được trưng bày tranh của mình trong 20 năm sau khi bà qua đời. Chỉ đến đầu thế kỷ 21, các tác phẩm thần bí của af Klint mới bắt đầu thu hút sự chú ý nghiêm túc