2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Nghệ sĩ người Scotland Alan Macdonald kết hợp những thứ trong tác phẩm của mình mà thoạt nhìn hoàn toàn không tương thích. Hãy phán xét cho chính mình - anh ấy vẽ những bức tranh theo phong cách của các họa sĩ Hà Lan và đồng thời đưa vào đó những yếu tố của văn hóa đại chúng hiện đại.
Những người hùng trong các bức tranh của họa sĩ, theo một nghĩa nào đó, là những người du hành thời gian. Họ dường như đã rời khỏi bức chân dung của Rembrandt và tìm thấy chính mình ở thế kỷ 21, làm quen với một lối sống mới. Những quý cô mặc váy sang trọng ăn khoai tây chiên, người đẹp khỏa thân uống cola, và những tên trộm mạnh mẽ đi xe máy hóng gió. Hơn nữa, khuôn mặt của họ thường trầm tư và xa cách, như thể mọi người vẫn chưa hiểu họ đang làm gì và ở đâu.
Thường thì tác giả thêm vài dòng vào mỗi bức ảnh của mình, điều này một mặt giải thích ý nghĩa của bức tranh, mặt khác, chúng càng khiến người xem bối rối và mang đến cho tác phẩm một ý nghĩa hoàn toàn mới và bất ngờ. Những chữ ký này Alan MacDonald lấy từ các bài hát nổi tiếng đương thời.
Những bức tranh của Alan MacDonald là câu hỏi cho nhân loại hơn là câu trả lời cho chúng. Tác giả đặt ra vấn đề về việc tìm kiếm đức tin và cá nhân trong thế giới văn hóa và tiêu dùng đại chúng hiện đại. Theo các nhà phê bình, "chúng tôi nhận ra chính mình trong khuôn mặt của những người hành hương của ông."
Alan MacDonald sinh năm 1962 tại Malawi, Trung Phi và sống ở Carnoustie, Scotland từ năm 2003. Các cuộc triển lãm cá nhân của ông đã nhiều lần được tổ chức tại London, New York, Amsterdam, và như một phần của các cuộc triển lãm nhóm, các tác phẩm của nghệ sĩ đã đi khắp nơi trên thế giới. Có thể xem thêm các tác phẩm của tác giả trên trang web.
Đề xuất:
Những bức tranh hoành tráng của Ilya Glazunov: những bức tranh sơn dầu rực rỡ hay những bức họa không thể chê vào đâu được
Một cơn bão đam mê luôn sôi sục xung quanh Ilya Glazunov, và điều này chỉ làm tăng thêm sự quan tâm đến sự sáng tạo độc đáo. Các cuộc triển lãm các tác phẩm hoành tráng của ông đã tập trung hàng dài gần một km. Du khách bị ấn tượng bởi những bức tranh vải khổng lồ có kích thước từ 6 đến 8 mét chiều rộng và 3 mét chiều cao, trên đó họ nhận ra nhiều gương mặt nổi tiếng
11 bức tranh màu nước hay nhất của thời đại chúng ta và những bức tranh của họ: "Không thể thuần hóa được màu nước, chúng phải lượn vòng như một con ngựa hoang "
Ngày nay, màu nước là một kỹ thuật rất phổ biến, nhiều họa sĩ lỗi lạc đã đam mê nó, nâng nó lên hàng nghệ thuật cao. Các lễ hội và triển lãm quốc tế, các cuộc triển lãm trong viện bảo tàng và phòng trưng bày - tinh thần của màu nước ở khắp mọi nơi. Trong ấn phẩm của chúng tôi, chúng tôi sẽ giới thiệu cho bạn những đại diện hiện đại nhất của kỹ thuật này, những người đã thành thạo nó một cách hoàn hảo và học cách tạo ra những tác phẩm có vẻ đẹp đáng kinh ngạc
Bức tranh phantasmagoric như sự phản chiếu của tâm hồn: Những bức tranh chân thành của Givi Siproshvili
Giờ đây, trên Internet, bạn thường có thể tìm thấy các tác phẩm của các nghệ sĩ đương đại gây ấn tượng với trí tưởng tượng của người xem bằng một sự rung động tích cực và mang lại cảm giác thích thú khó quên từ những gì họ nhìn thấy. Ít thường xuyên hơn trên Internet, chúng ta bắt gặp các tác phẩm của các nghệ sĩ gợi lên những liên tưởng nhất định và buộc chúng ta phải suy nghĩ theo nghĩa bóng và thâm nhập vào chiều sâu của trạng thái tâm trí của các anh hùng trong các bức tranh. Trong số những bậc thầy tuyệt vời như vậy, tôi muốn kể tên nghệ sĩ người Gruzia Givi Iraklievich Siproshvili. Đối với một số tác phẩm của anh ấy
Bí mật về sự nổi tiếng của bức tranh "Cô gái trên bóng" của Picasso: Lịch sử của bức tranh và trò chơi của sự tương phản
Một trong những bức tranh nổi tiếng nhất của Picasso, cùng với "Guernica" - "Girl on a Ball" - được viết vào năm 1905. "Girl on a Ball" đánh dấu sự kết thúc của thời kỳ "màu xanh" trong tác phẩm của Pablo Picasso và sự khởi đầu của một thời kỳ mới, mà các nhà nghiên cứu gọi là "màu hồng"
Cấm và Cho phép trong Tranh Hồi giáo: Từ những bức tranh thu nhỏ đẹp đẽ của quá khứ đến những bức tranh khỏa thân hiện đại
Từ lâu, người ta tin rằng ở các quốc gia thuộc thế giới Hồi giáo, hình ảnh của các sinh vật sống, bao gồm cả con người, bị cấm bởi tôn giáo. Nó có thực sự không? Một mặt, các nghệ sĩ được phép khắc họa các sinh vật sống, bao gồm cả đồng loại của chúng, và mặt khác, thực sự có một loại quyền phủ quyết cấm không chỉ nghệ thuật vẽ chân dung mà còn cả thái độ đối với nó. Hôm nay tôi muốn làm sáng tỏ những suy đoán mâu thuẫn này