2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Tranh lụa là một nghệ thuật phức tạp, đòi hỏi sự khéo léo hoàn hảo. Được thực hiện bằng kỹ thuật hội họa Trung Quốc, Alina Oseeva theo cách riêng của mình hát lại những động cơ cổ điển của phương Đông. Thực hiện duyên dáng, vẻ đẹp và tâm linh - tất cả những điều này là trong các tác phẩm của nghệ sĩ người Ukraine.
Không phải vô cớ mà làm việc với lụa được coi là một nghệ thuật dành cho giới thượng lưu - nó là một chất liệu độc đáo mang đến nhiều cơ hội sáng tạo (chiêm ngưỡng những bức tranh phong cảnh làm bằng lụa của Maeno Takashi và nghệ thuật in lụa của Graham Carter). Trên một loại vải tuyệt vời, bạn có thể vẽ những chi tiết nhỏ nhất, bức tranh tươi sáng và dễ thở. Nhưng khác với canvas, lụa không chịu sai lầm - mọi nét vẽ của người nghệ sĩ sẽ lưu lại trong bức tranh mãi mãi. Alina Oseeva là một trong số ít người độc lập làm chủ được nghệ thuật khó của hội họa truyền thống Trung Quốc. Có bằng cấp cao hơn về mỹ thuật, cô đã vẽ nhiều năm bằng sơn dầu và màu nước, nhưng do làm quen với tác phẩm của các bậc thầy Trung Quốc, cô đã vẽ trên lụa được gần 10 năm.
Những tác phẩm đầu tiên của cô là những mảnh ghép nhỏ theo phong cách cổ điển, với sự tái hiện của những câu chuyện Trung Quốc. Suy cho cùng, bức tranh lụa càng lớn và phức tạp thì nguy cơ bị lỗi càng cao. Mỗi tấm bạt đòi hỏi rất nhiều công sức, sự kiên nhẫn và sự tập trung cao độ. Nhiều năm trôi qua trước khi cô có thể thực hiện đầy đủ ý tưởng của mình, nhưng vẫn giữ nguyên động lực của Trung Quốc, giờ đây các tác phẩm của cô có thể được gọi là độc nhất vô nhị.
Sau khi tìm thấy phong cách của mình, Oseeva đã tạo ra một số bức tranh, thống nhất theo một chủ đề cụ thể: bướm, hoa, phong cảnh, động vật và tất cả chúng đều ngạc nhiên với vẻ đẹp hiện thực và vẻ đẹp của chúng. Phòng trưng bày của nghệ sĩ giới thiệu hơn một trăm bản sao các tác phẩm của cô, và hầu hết các tác phẩm đều rất ngoạn mục.
Alina nói rằng theo nhiều cách cô ấy không hiểu phương Đông, bởi vì nền văn hóa này rất khác với phương Tây. Nhưng theo cách riêng của cô ấy, kể lại động cơ của hội họa Trung Quốc cổ đại, những bức tranh của cô ấy có một sức hấp dẫn độc nhất vô nhị.
Đề xuất:
Phương Tây đã phá hủy nền kinh tế của đế quốc Trung Hoa như thế nào, kéo đế quốc Celestial vào một loạt các cuộc xung đột và "lừa đảo"
Đế quốc Trung Quốc thường bị coi là thua kém về mặt kinh tế so với các cường quốc đế quốc châu Âu. Tuy nhiên, trong phần lớn lịch sử của mình, Trung Quốc đế quốc giàu có hơn đáng kể. Ngay cả sau khi thiết lập quan hệ với phương Tây, ông đã thống trị nền kinh tế thế giới, chiếm vị trí thống trị trong mạng lưới thương mại toàn cầu, là một trong những quốc gia giàu nhất thế giới cho đến một thời điểm nhất định làm rung chuyển nền kinh tế của ông
"Nghệ sĩ vô hình", người tạo ra các bức tranh trên người, cũng như trên các bức tranh sơn dầu
Kể từ ngày nay, nhiều hành vi phản đối dân sự ở Trung Quốc vẫn bị nghiêm cấm, nghệ sĩ kiêm nhiếp ảnh gia nổi tiếng Trung Quốc, một bậc thầy về ngụy trang sáng tạo ban đầu của con người, Liu Bolin đã phát minh ra một kỹ thuật độc đáo để bày tỏ ý kiến và quan điểm của riêng mình về các vấn đề cấp bách của xã hội. Làm việc với đội ngũ chuyên gia của mình, Bolin dường như hòa tan bản thân và nhân viên của mình trong không gian, hòa nhập với môi trường, điều này nhấn mạnh rằng con người hiện đại là vô hình và m
Hoa sen màu nước. Bức tranh Trung Quốc ma thuật từ Phòng trưng bày Nghệ thuật Wan Fung
Bạn có thể yêu những bức tranh này ngay từ cái nhìn đầu tiên. Từ chúng, bạn có thể rút ra năng lượng quan trọng, tích cực và cảm hứng. Bạn có thể muốn chạm vào chúng, cảm nhận chúng khi chạm vào. Điều duy nhất không thể là để chúng không được giám sát, không được chú ý và không được công nhận. Đúng vậy, các họa sĩ Trung Quốc thực sự làm nên điều kỳ diệu với màu nước và bánh tráng nhờ kỹ thuật vẽ tranh độc đáo có một không hai của họ
Bí mật về sự nổi tiếng của bức tranh "Cô gái trên bóng" của Picasso: Lịch sử của bức tranh và trò chơi của sự tương phản
Một trong những bức tranh nổi tiếng nhất của Picasso, cùng với "Guernica" - "Girl on a Ball" - được viết vào năm 1905. "Girl on a Ball" đánh dấu sự kết thúc của thời kỳ "màu xanh" trong tác phẩm của Pablo Picasso và sự khởi đầu của một thời kỳ mới, mà các nhà nghiên cứu gọi là "màu hồng"
Bức tranh truyền thống của Trung Quốc pha chút hiện đại. Tranh đẹp của Kim Xu
Nếu các nghệ sĩ vẽ không phải bằng sơn mà bằng những nốt nhạc, và không thể tạo ra những bức tranh mà là âm nhạc, thì nghệ sĩ Trung Quốc Kim Xu sẽ là tác giả của những tác phẩm tuyệt vời dễ nhận ra trong số hàng trăm người khác. Âm hưởng truyền thống của các giai điệu của ông được kết hợp thành công với cách sắp xếp hiện đại của chúng, và kết quả là, sự sáng tạo dân tộc Trung Quốc không những không bị mất đi so với nền tảng của phương Tây và châu Âu, mà còn chiến thắng đáng kể