2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Phòng trưng bày các sinh vật kỳ lạ, hiện thân của nỗi sợ hãi và ham muốn tội lỗi trong các bức tranh sơn dầu của Alexandra Bodeller sẽ dễ dàng đưa bạn đến ranh giới xa nhất của tưởng tượng. Mỗi bức tranh là một cửa sổ dẫn đến Bên kia, nơi chỉ có trí tưởng tượng mới quyết định mọi thứ. Những bức tranh đẹp, lạ và khác thường của họa sĩ St. Petersburg mở ra cánh cửa dẫn đến thế giới siêu nhiên đầy lôi cuốn.
Ma quỷ và quái vật, phong cảnh kỳ lạ - mọi thứ đều tuyệt vời, nhưng lại quen thuộc một cách tinh tế. Hầu hết các nghệ sĩ đều tránh mọi thứ liên quan đến văn hóa đại chúng hiện đại. Alexandra không tuân theo định kiến, và rất hữu cơ tận dụng những gì tốt nhất của cô ấy. Trong giải phẫu của quỷ, bạn có thể nhận ra phong cách "sang trọng" được đề cao và các yếu tố trang phục được làm theo truyền thống giả tưởng hiện đại (với sự trình diễn ánh sáng của JRR Tolkien, Thế giới cổ tích đã trở thành một chủ đề sáng tạo riêng biệt - xem các bức vẽ theo phong cách giả tưởng của Nell Fallcard và đọc một chút về rồng trong nghệ thuật đương đại). Việc sử dụng các hình thức "bình thường" cho các bức tranh khác thường cho thấy rõ tính cách độc lập và tuân thủ các nguyên tắc của nghệ sĩ. Alexandra không phủ nhận tính hiện đại, cô tạo ra theo quy luật của nó: hình ảnh được công chúng nhận biết chỉ nhằm mục đích truyền đạt ý nghĩa. Cốt truyện của nhiều tác phẩm được thấm nhuần với một ý tưởng hoàn toàn không rập khuôn về sự cô đơn, áp bức bất kỳ sinh vật nào, bất kỳ Thế giới nào. Một phần lớn trong công việc của cô ấy là trải nghiệm cá nhân: trong nhiều năm sử dụng bút danh nam trong môi trường chuyên nghiệp, nghệ sĩ hiện bảo vệ ý tưởng về sự hoàn hảo và tự túc về nguyên tắc nữ tính (điều này hơi quá so với ý tưởng về bình đẳng giới … nhưng đó là quan điểm của cô ấy).
Sự pha trộn các nền văn hóa khác nhau, từ đó nghệ sĩ cô lập những hình ảnh cần thiết, tạo ra một hình ảnh tập thể hấp dẫn về thế giới bên kia. Ngoài những ý tưởng của Cơ đốc giáo về thế giới ngầm, các yếu tố thần thoại của Ai Cập cổ đại và đôi khi là Trung Mỹ cũng được sử dụng.
Nhiều tác phẩm của Alexandra Bodellem có thể được nhìn thấy trên trang web. Dù còn trẻ (nghệ sĩ mới 34 tuổi) nhưng cô đã gặt hái được nhiều thành tích trong sự nghiệp chuyên nghiệp của mình. Nhiều tác phẩm của cô là kết quả của sự hợp tác hiệu quả với các nghệ sĩ khác. Tiếp tục thử nghiệm, Alexandra tham gia vào lĩnh vực đồ họa, điêu khắc và thiết kế máy tính. Ngoài những bức tranh vẽ tuyệt đẹp, cô ấy còn vẽ những bức chân dung tuyệt vời, nơi một chút huyền bí chỉ bị tắt tiếng một chút.
Đề xuất:
Những bức tranh hoành tráng của Ilya Glazunov: những bức tranh sơn dầu rực rỡ hay những bức họa không thể chê vào đâu được
Một cơn bão đam mê luôn sôi sục xung quanh Ilya Glazunov, và điều này chỉ làm tăng thêm sự quan tâm đến sự sáng tạo độc đáo. Các cuộc triển lãm các tác phẩm hoành tráng của ông đã tập trung hàng dài gần một km. Du khách bị ấn tượng bởi những bức tranh vải khổng lồ có kích thước từ 6 đến 8 mét chiều rộng và 3 mét chiều cao, trên đó họ nhận ra nhiều gương mặt nổi tiếng
Những bức tranh trở nên sống động: Những cư dân dưới nước trong những bức tranh thực tế của Keng Lye
Keng Lye tạo ra những hình ảnh vô cùng chân thực về các sinh vật sống dưới nước như bạch tuộc, cá chép và tôm. Tác phẩm của anh còn đáng ngạc nhiên hơn ở chỗ người nghệ sĩ chỉ cần sơn, nhựa trong suốt và khả năng cảm nhận về góc nhìn để tạo ra chúng
Cấm và Cho phép trong Tranh Hồi giáo: Từ những bức tranh thu nhỏ đẹp đẽ của quá khứ đến những bức tranh khỏa thân hiện đại
Từ lâu, người ta tin rằng ở các quốc gia thuộc thế giới Hồi giáo, hình ảnh của các sinh vật sống, bao gồm cả con người, bị cấm bởi tôn giáo. Nó có thực sự không? Một mặt, các nghệ sĩ được phép khắc họa các sinh vật sống, bao gồm cả đồng loại của chúng, và mặt khác, thực sự có một loại quyền phủ quyết cấm không chỉ nghệ thuật vẽ chân dung mà còn cả thái độ đối với nó. Hôm nay tôi muốn làm sáng tỏ những suy đoán mâu thuẫn này
Những bức tranh siêu thực từ các vòng tròn và điểm. Bức tranh khác thường của Matthew Davis
Những hình ảnh về dấu chấm, vòng tròn và đốm mà độc giả có thể nhìn thấy trên các trang của tạp chí Culturology. Ru thuộc loại hội họa này với tên gọi là pointillism. Và điều đó không liên quan gì đến những bức tranh vòng tròn và đốm sáng được tạo ra bởi nghệ sĩ Matthew Davis ở Berlin. Tác giả không treo nhãn trên tranh của mình, nhưng tin rằng chúng siêu thực hơn nhiều so với bất kỳ bức tranh nào khác. Và trong điều này chắc chắn anh ta đúng
Từ những khung cảnh đời thường đến những bức tranh thuộc thể loại "khỏa thân": Những người phụ nữ khác nhau từ thế kỷ 19 trên những bức tranh thực sự của Firs Zhuravlev
Những tác phẩm hay nhất của họa sĩ nổi tiếng và sành về cuộc sống Nga của danh họa - Firs Sergeevich Zhuravlev được xếp ngang hàng với những bức tranh của những bậc thầy vĩ đại nhất của nghệ thuật hiện thực Nga thế kỷ 19. Phòng trưng bày các tác phẩm của họa sĩ tài năng chứng minh rằng anh đặc biệt bị thu hút bởi chủ đề phụ nữ trong tác phẩm của mình, mặc dù không phải là tác phẩm đầu tiên, nhưng có một vị trí rất quan trọng. Đó là Firs Zhuravlev, một trong những người đầu tiên trong lịch sử nghệ thuật Nga vào nửa sau thế kỷ 19, người đã khoe khoang và thể hiện một người phụ nữ xinh đẹp