2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Một số coi các tạp chí bóng bẩy là biểu tượng, một số khác sẽ lướt qua mà không thèm nhìn về hướng của chúng. Và anh ta cắt các trang màu của tạp chí thành nhiều mảnh nhỏ. Nhưng hoàn toàn không phải vì quá căm ghét ánh hào quang. Ngược lại, anh ta cẩn thận thu thập và cất giữ những mảnh ghép này. Không, đây không phải là Plyushkin hiện đại. Người này - bậc thầy cắt dán Pavel Shanginvà độ bóng gồ ghề là chất liệu vô giá cho các tác phẩm của ông.
Pavel Shangin sinh năm 1983 tại Volgograd, hiện anh sống và làm việc tại Moscow. Paul không muốn tiết lộ chi tiết về con đường cuộc đời của mình. Đó là quyền của tất cả mọi người. Nhưng công việc của anh ấy là trong tầm nhìn đầy đủ. Điều mà chúng tôi vô cùng hạnh phúc. Mặc dù thực tế là Pavel Shangin đã không tạo ảnh ghép quá lâu - chỉ kể từ năm 2005, mỗi năm độ phức tạp trong tác phẩm của ông đều gây chú ý cả về kỹ xảo và nội dung.
Trong nghệ thuật đương đại, ảnh ghép được tạo ra từ bất cứ thứ gì: từ nhãn dán, từ các mảnh áp phích, từ sự kết hợp giữa tranh và vải (ảnh ghép của Ann Marshall). Pavel Shangin vẫn trung thành với những tạp chí bóng bẩy. Tuy nhiên, rất khó để nhận ra những trang tạp chí đầy màu sắc trong những bức tranh kỳ quái của Shangin - chúng quá tổng thể. Để đạt được hiệu ứng này, trước tiên người tạo ra chúng phải tích lũy tư liệu trong một thời gian dài để thể hiện bức tranh đã được hình thành, sau đó khéo léo kết hợp các yếu tố tưởng chừng như không tương thích như vậy. Ví dụ, mỗi bức tranh trong loạt phim "Biosphere" mất ba tháng làm việc miệt mài.
Những tác phẩm cuối cùng của Pavel Shangin là ảnh ghép từ bộ truyện "Biosphere" và "Need Love" mà tác giả vẫn tiếp tục làm việc. Bậc thầy về nghệ thuật cắt dán đã gửi gắm ý nghĩa sâu sắc vào những tác phẩm này. Mục tiêu của loạt phim "Biosphere" là tạo ra một sinh quyển thay thế, "trong đó thiên nhiên, con người và thế giới vật chất do anh ấy tạo ra hợp nhất thành một lớp vỏ mới, kỳ lạ". Trong bộ truyện Need Love (chỉ có một tác phẩm đã hoàn thành), bậc thầy về nghệ thuật cắt dán của chúng ta phản ánh vấn đề của xã hội phụ nữ hiện đại, nơi "ranh giới giữa tình yêu dành cho những món quà đắt tiền và tình yêu dành cho những người thân yêu ngày càng mờ nhạt." Vì hình ảnh hạnh phúc bên ngoài được tạo ra, Shangin tin rằng, "các cô gái không còn phân biệt được giá trị thực và giá trị tưởng tượng."
Đề xuất:
Tạp chí dành cho phụ nữ đầu tiên của Liên Xô viết về điều gì, và cách các điểm nhấn in ấn thay đổi cùng với các chế độ
Ngay từ đầu thế kỷ 18, các nhà xuất bản đã dành cho phụ nữ sự chú ý. Trên các trang của các tạp chí nổi tiếng, hình ảnh của một người phụ nữ xứng đáng được vẽ nên thông qua các liên tưởng đến sự kiềm chế, tình trạng quê hương và mái ấm gia đình. Đối với các tạp chí của thời kỳ đầu của Liên Xô, các kế hoạch thêu dệt hoặc công thức nấu ăn đã được thay thế bằng các bài xã luận và tiểu luận tuyên truyền về số phận của những người Bolshevik. Gót chân bị mắng vì những tác hại gây ra cho sức khỏe, và họ nói về thời trang theo quan điểm của những dấu tích tư sản
Cắt tạp chí, cắt nhỏ ảnh. Ảnh ghép tuyệt vời của Lucas Simoes
Thế hệ của chúng tôi sống theo khẩu hiệu "yêu cầu nhiều hơn". Do đó, chất khử mùi của chúng ta không hoạt động 24 giờ mà là 48, kem đánh răng bảo vệ răng không phải 24 giờ một ngày mà là 25, chưa kể đến tất cả các loại đồ nội thất "2 trong 1", "3 trong 1" và đa chức năng. Các nghệ sĩ, nhiếp ảnh gia và bậc thầy sắp đặt bắt kịp xu hướng phổ biến. Thay vì chỉ bắn, vẽ và xây dựng, họ cần phá hủy trước để tạo sau hoặc tạo để phá sau
Tranh từ các mảnh ghép. Ghép ảnh chân dung của Patrick Bremer
Cha mẹ của một người nào đó để lại tài sản, một chiếc xe hơi hoặc một tài khoản ngân hàng như một tài sản thừa kế, và nghệ sĩ người Anh Patrick Bremer được thừa hưởng tài năng sáng tạo của mình từ cha mình. Vì vậy, Patrick lớn lên trong một gia đình mà cha anh là một nghệ sĩ và giáo viên nghệ thuật, và tất nhiên, ông chủ yếu ảnh hưởng đến công việc của con trai mình. Sau đó, khi em gái của nghệ sĩ trẻ gặp một chàng trai yêu thích tác phẩm Iron Maiden, anh ấy, với hơi thở gấp gáp, nhìn vào bìa album của nhóm, tác giả
Những bức ảnh ghép hay ảnh ghép trong mơ-những giấc mơ của nghệ sĩ Eleanor Wood (Eleanor Wood)
Khi ngủ, chúng ta luôn mơ về một điều gì đó, hoặc hầu như luôn luôn. Và những giấc mơ của chúng ta thường là sự phản ánh thực tế, hay những giấc mơ của chúng ta. Chúng ta rất lo lắng về một điều gì đó hoặc điều gì đó rất nhiều, và điều này luôn được phản ánh trong giấc mơ của chúng ta. Và thế là họa sĩ Eleanor Wood (Eleanor Wood) quyết định mơ mộng viển vông về những gì mà người bình thường, già trẻ đều mơ thấy trong giấc mơ và trình làng cho khán giả một loạt ảnh ghép “đẹp như mơ”
Hình ảnh từ các mẩu báo và tạp chí. Ảnh ghép của Mayuko Fujino
Chúng tôi đã viết về loại sáng tạo này dưới dạng ảnh ghép trên trang web của chúng tôi nhiều lần. Và mỗi lần dường như không thể tạo ra một thứ gì đó thú vị hơn, đẹp đẽ hơn và độc đáo hơn. Và thật tuyệt làm sao khi hiểu rằng bạn đã nhầm khi bắt gặp những tác phẩm thú vị mới của các nghệ sĩ cắt dán thú vị mới trên Internet. Ví dụ, chẳng hạn như nhân vật nữ chính của ấn phẩm ngày hôm nay của chúng tôi, nghệ sĩ Mayuko Fujino