2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Văn hóa và phong tục của đất nước Mặt trời mọc được nhiều người trên thế giới quan tâm và họ đều bày tỏ tình yêu và niềm đam mê với Nhật Bản theo những cách khác nhau - có người theo học võ thuật phương Đông, có người thì thấm nhuần lễ giáo. trong buổi trà đạo, ai đó đang chuẩn bị những món ăn ngon của Nhật Bản, và ai đó vẽ những bức tranh về chủ đề Nhật Bản.
Niềm đam mê của Zoe Lacchei, một nghệ sĩ trẻ người Ý, đã thôi thúc cô vào năm 2008 để bắt đầu một dự án sáng tạo mới dành riêng cho các nàng geisha (Geisha Project). Loạt phim Geisha của Zoe Lacchei là sự pha trộn chiết trung giữa các tác phẩm nghệ thuật tuyệt đẹp và hơi tối với những phụ nữ được trang điểm bằng động vật và xương. Hiện nghệ sĩ đang cực kỳ nổi tiếng ở Ý, cô ấy được biết đến ở Mỹ và Nhật Bản. Zoe Lacchei đã xuất bản một số tác phẩm và thực hiện nhiều cuộc triển lãm. Phong cách độc đáo của cô là sự tổng hợp của một số kỹ thuật và chất liệu truyền thống.
Năm 2007, cô đã tạo ra 9 tác phẩm mới cho Dự án Geisha. Từ tháng 7 năm 2008 đến tháng 1 năm 2009, một số bức tranh của Dự án Geisha được triển lãm tại Phòng trưng bày IO ở Hoa Kỳ.
Zoe Lacchei lớn lên ở một thị trấn nhỏ gần Rome, một nơi yên tĩnh, cách xa sự náo nhiệt của thành phố, chính điều này đã góp phần hình thành nên tính cách nhút nhát và hướng nội, khiến cô trở nên khác biệt với những người khác. Sau khi rời ghế nhà trường, thay vì tiếp tục học thêm, cô gái Ý tập trung nghiên cứu những vấn đề mà cô quan tâm nhất, đặc biệt là văn hóa Nhật Bản. Nhật Bản luôn là một trong những sở thích chính của cô. Cô ấy chỉ yêu mến Nhật Bản, với sự mâu thuẫn và trang trí công phu của nó.
Mục tiêu của dự án mang tên "Geisha Project" là vén bức màn và cho chúng ta thấy thế giới tiềm ẩn của các geisha rồi biến mất vào đó. Văn hóa của cư dân đất nước Mặt trời mọc gắn liền với quá khứ và truyền thống đã hình thành hàng trăm năm, và được bảo vệ chặt chẽ trước sự xâm nhập của tiến bộ công nghệ. Trở thành geisha có nghĩa là sống trong một thế giới mờ ám và khắc khổ vĩnh cửu, cống hiến sự tồn tại của mình cho nghệ thuật. Người nghệ sĩ đã cố gắng cho chúng ta thấy những sinh vật kín đáo này tiếp xúc với bóng tối muốn hấp thụ chúng.
Đề xuất:
"Nghệ thuật kỹ thuật số" và "nghệ thuật sống"
Trích dẫn - “Mục đích của tác phẩm nghệ thuật kỹ thuật số khác với tranh vẽ tự nhiên. Tranh kỹ thuật số không được tạo ra để thể hiện trong khung trên tường hoặc trong album giấy. Chúng được tạo ra nhằm mục đích nhân rộng thành sản phẩm đại trà - bìa sách, logo, trang trí website, hộp sản phẩm …"
Nghệ thuật đường phố trên đường phố Nga. Tác phẩm nghệ thuật tuyệt vời của nghệ sĩ Nomerz
Các tác phẩm của nghệ sĩ trẻ người Nga Nikita hay còn gọi là Nomerz được xếp ngang hàng với nghệ thuật đường phố của Banksy nổi tiếng. Chàng trai trẻ trở nên nổi tiếng nhờ nghệ thuật của mình ở Nizhny Novgorod và Yekaterinburg - chính tại đây đã xuất hiện những kiệt tác The big brother and Toothyman, lọt vào TOP-100 những tác phẩm nghệ thuật đô thị hay nhất thế giới. Kể từ bây giờ, nghệ sĩ Nomerz không chỉ được nói đến ở Nga, mà còn ở nước ngoài
Nghệ thuật gần gũi như vậy! Tác phẩm sắp đặt "Không gian của nghệ thuật" của Atelier 37.2
Hôm nay chúng ta sẽ nói về một khía cạnh hoàn toàn bất ngờ của nghệ thuật, mà trước đây không ai để ý đến. Chúng ta đang nói về những chiếc hộp trong đó các đồ vật của nghệ thuật đương đại được vận chuyển từ nơi này sang nơi khác. Tác phẩm sắp đặt "Không gian của nghệ thuật" của Atelier 37.2, được trình bày tại Bảo tàng Vienna MAK, là dành riêng cho họ
Trên bờ vực của hình ảnh và nghệ thuật cơ thể. Nghệ thuật tô màu mắt của Svenja Jodicke
Nghệ thuật trang điểm và kỹ thuật trang điểm bậc thầy có thể biến bất cứ ai rơi vào bàn tay khéo léo của thợ cả trở thành mỹ nhân hay quái thú. Và trong một thời gian bây giờ nghệ thuật này đã không thể tách rời khỏi nghệ thuật liền kề, vì vậy các bậc thầy phải cân bằng giữa trang điểm nghệ thuật và nghệ thuật cơ thể. Đây chính xác là những gì nghệ sĩ người Đức Svenja Jodicke làm. Công việc tuyệt vời của cô ấy, đặc biệt là trang điểm mắt tuyệt vời, thật khó quên
Dự án nghệ thuật của một nghệ sĩ người Pháp nhằm hiện đại hóa mặt tiền của Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Strasbourg
Nghệ sĩ khái niệm người Pháp Daniel Buren đã trình bày tác phẩm mới của mình Comme un jeu d'enfant, travaux in situ tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại ở Strasbourg vào ngày 10 tháng 6 năm nay, qua đó nghệ sĩ quyết định hiện đại hóa mặt tiền tráng men của bảo tàng. Chiêm ngưỡng sự sáng tạo của chủ nhân cho đến tháng 1 năm 2015