Mục lục:
- "Những chú chó con" và những quả bóng của Jeff Koons
- "Fountain" của Marcel Duchamp
- "Sự bất khả thi về thể xác của cái chết trong tâm trí người sống" của Damien Hirst
- Những chiếc hộp và bí ẩn về người phụ nữ của Salvador Dali
- Nghệ thuật vô hình
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Nếu bạn không tự coi mình là một người sành sỏi về nghệ thuật đương đại, thì có lẽ một số đồ vật nghệ thuật được giới thiệu trong lựa chọn này sẽ giống như một trò đùa hoặc một trò khiêu khích, nhưng tất cả chúng đều là những kiệt tác được công nhận có giá rất đắt và được bán tại các cuộc đấu giá. Không còn nghi ngờ gì nữa, chúng khiến người ta phải suy nghĩ về nghệ thuật thực sự là gì, và làm thế nào để phân tách các tác phẩm tài năng thực sự, nếu không có tiêu chí chính xác nào ngoài cảm nhận nội tâm của mỗi cá nhân người xem ở đây và không thể có được.
"Những chú chó con" và những quả bóng của Jeff Koons
Nghệ sĩ người Mỹ này được gọi là "thành công nhất sau Warhol", cũng như một thiên tài về văn hóa kitsch. Tác phẩm nổi tiếng đầu tiên của ông là một bể cá với ba quả bóng rổ lơ lửng trong đó. Năm 1992, Jeff đã chinh phục cả thế giới bằng cách tạo ra "Con chó con" dài 13 mét từ hoa. Cô gái điếm này đã đi khắp thế giới - phiên bản đầu tiên được tạo ra ở Đức cho cuộc triển lãm, sau đó tác phẩm điêu khắc, đã tăng kích thước, chuyển đến Sydney, tham quan một triển lãm tạm thời ở New York, và sau đó được người Tây Ban Nha mua lại. Bảo tàng Guggenheim ở Bilbao. Tại đây, giống như bất kỳ tác phẩm nghệ thuật tự trọng nào, cô thấy cả người hâm mộ và người ghét - ba người cải trang thành người làm vườn cố gắng làm nổ tung tác phẩm điêu khắc, nhưng bị cảnh sát bắt. Bây giờ "Puppy" là một địa danh địa phương.
Một chú chó doggie khác của Jeff Koons nằm trong số 10 tác phẩm nghệ thuật đắt giá nhất thế giới. Balloon Dog đã được bán tại Christie's với giá 58,4 triệu USD. Nếu bạn biết cách làm những quả bóng giống hệt nhau, nhưng không nghĩ đến việc bán nó, đừng nản lòng và hãy xem những tác phẩm sau đây. Rất có thể cảm hứng sáng tạo sẽ ghé thăm bạn ở một nơi bạn không ngờ tới nhất. Nhân tiện, Koons 'Rabbit đã phá kỷ lục này, họ đã trả 91,1 triệu đô la cho nó. Những tác phẩm này và hàng loạt tác phẩm điêu khắc rực rỡ tương tự được chủ nhân làm từ thép không gỉ.
"Fountain" của Marcel Duchamp
Lịch sử của kiệt tác này thật đáng buồn. Thật không may, bản gốc của nó đã bị thất lạc sau cuộc triển lãm đầu tiên, điều này có thể làm nảy sinh giai thoại về một người phụ nữ quét dọn đã ném tác phẩm sắp đặt ra, nhầm nó là rác rưởi. Hôm nay chúng ta chỉ có thể thưởng thức một bức ảnh duy nhất và 8 bản sao do các nghệ sĩ khác thực hiện sau đó. Nhưng nghiêm túc mà nói, Duchamp's Fountain, được tạo ra vào năm 1917 cho cuộc triển lãm của Hiệp hội các nghệ sĩ độc lập, được coi là một cột mốc quan trọng trong định hướng nghệ thuật của thế kỷ 20 và được giới chuyên môn công nhận là tác phẩm vĩ đại nhất trong thời đại của nó. Nếu bạn cảm thấy bối rối, thì đây là trích dẫn từ một trong những người bảo vệ đối tượng nghệ thuật này (tất nhiên, Fountain đã đạt được sự công nhận là kết quả của những cuộc tranh luận sôi nổi):
(Beatrice Wood, nghệ sĩ, nhà văn và nhà báo người Mỹ)
Vì vậy, trước mắt chúng ta không chỉ là một chiếc bồn tiểu bình thường với dòng chữ "R. Mutt" (R. Fool), mà là một sản phẩm được làm sẵn nguyên bản và là một kiệt tác của nghệ thuật khái niệm. Vào tháng 12 năm 2004, theo kết quả của một cuộc thăm dò giữa các chuyên gia Anh, tác phẩm này của Duchamp đã được công nhận là tác phẩm vĩ đại nhất của thế kỷ 20, đạt được 64% phiếu bầu và xếp trước tác phẩm "Maidens of Avignon" của Picasso. Một trong tám bản đã được bán tại Sotheby's với giá 1,7 triệu đô la.
"Sự bất khả thi về thể xác của cái chết trong tâm trí người sống" của Damien Hirst
Tác phẩm sắp đặt kỳ lạ này là sáng tạo của một trong những nghệ sĩ giàu nhất hành tinh (năm 2010, tài sản của Hirst ước tính khoảng 215 triệu USD). Nhân tiện, điều này nói lên nhu cầu nghệ thuật của anh ấy, bởi vì cha của Damien là một thợ cơ khí đơn giản. Hirst, "cậu bé hư" bị bắt khi còn nhỏ vì tội ăn cắp vặt và sau đó bị miễn cưỡng đưa vào các trường cao đẳng nghệ thuật, ngày nay được coi là một trong những nghệ sĩ nổi bật nhất nước Anh.
Theo các nhà phê bình nghệ thuật, một con cá mập hổ đắm mình trong một bể cá chứa formaldehyde khổng lồ - một trong những tác phẩm của loạt phim "Lịch sử tự nhiên", là một dấu mốc cho nghệ thuật Anh những năm 1990. Năm 2004, một nhà sưu tập nổi tiếng đã mua tác phẩm kỳ lạ này với giá 12 triệu.
Những chiếc hộp và bí ẩn về người phụ nữ của Salvador Dali
Có lẽ rất nguy hiểm nếu phân tích chi tiết tác phẩm của một nghệ sĩ lập dị người Tây Ban Nha - bạn có thể quá xa rời thực tế và đắm mình trong một thế giới ảo tưởng và liên tưởng. Tuy nhiên, chủ đề về người phụ nữ có ngăn kéo trượt ra khỏi cơ thể có lẽ rất quan trọng đối với Dali. Thông thường, những công trình kỳ lạ này được giải thích bằng những bí mật và bí mật của nữ giới, chúng cũng được “lên kệ” ở một người phụ nữ, như một sinh vật có tổ chức cao.
Nghệ thuật vô hình
Có lẽ, bất kỳ người nào gắn liền với sự sáng tạo đều quen thuộc với cảm giác rằng tác phẩm tốt nhất là tác phẩm chưa được viết, vẽ, sáng tạo và đang ở mức thiết kế. Ở New York, nguyên tắc này không chỉ có thể "hiện thực hóa" mà còn có thể bán được hàng. MONA (The Museum on Non-Visible Art) là một bảo tàng nghệ thuật vô hình. Trên những bức tường trắng trống trải chỉ có những tấm biển ghi tên tác phẩm và mô tả của chúng, như thế này. Và những ai không thể tưởng tượng mình là "tác phẩm trong mơ" của họ, hãy đừng đến viện bảo tàng nơi trưng bày những tác phẩm vĩ đại đến nỗi thế giới tội lỗi của chúng ta không xứng đáng để chúng hiện thực hóa! Theo những người sáng tạo ra bảo tàng, đây là một cấp độ nghệ thuật khái niệm hoàn toàn mới.
Tuy nhiên, hóa ra có thể mua được một kiệt tác như vậy chỉ vì “kim khí thất thường”. Ví dụ, vào năm 2011, một bức tranh vô hình của James Franco "Gió tươi" đã được mua với giá 10 nghìn đô la. Vâng, sau đó mọi người tự quyết định rằng đây là một kế hoạch lừa đảo lý tưởng, được Andersen mô tả, hay là một bước đột phá và một vòng mới trong sự phát triển của nghệ thuật đương đại.
Xem tiếp chủ đề: Nghệ thuật ngang tàng: 10 bức tượng khiêu khích, ý nghĩa không nhiều người biết
Đề xuất:
Làm sao một người phàm bình thường có thể phân biệt được đâu là tác phẩm của 6 người đại diện cho triều đại nghệ thuật Brueghel
Đối với lịch sử hội họa, các triều đại sáng tạo không có gì lạ. Nhưng sáu nghệ sĩ Flemish nổi tiếng, những người mang họ Bruegel và có quan hệ họ hàng chặt chẽ với nhau, lại đứng tách biệt nhau ở đây. Những câu hỏi khó hiểu về quyền tác giả và giả mạo hoàn toàn, tầm nhìn về địa ngục và những bức tranh về thiên đường, cuộc sống nông dân vất vả và Madonna trong những bông hoa - tất cả đây là câu chuyện của ba thế hệ trong một gia đình
"Những người phụ nữ của Alphonse Mucha" sang trọng: kiệt tác của nghệ sĩ hiện đại người Séc, người tạo ra "nghệ thuật cho tất cả"
Ngày 24 tháng 7 đánh dấu kỷ niệm 156 năm ngày sinh của nghệ sĩ nổi tiếng thế giới người Séc, họa sĩ minh họa, nhà thiết kế đồ trang sức, nghệ sĩ áp phích Alphonse Mucha. Ông được gọi là một trong những đại diện nổi tiếng nhất của phong cách Art Nouveau và là người tạo ra phong cách độc đáo của riêng mình. "Women of the Fly" (hình ảnh của các mùa, thời gian trong ngày, hoa, v.v. trong hình ảnh phụ nữ) được biết đến trên toàn thế giới bởi sự gợi cảm cởi mở và sự duyên dáng quyến rũ
Những viên đá Yakut được trả hàng triệu USD: Bí mật của viên kim cương Ghost of the Rose và những viên kim cương quý hiếm khác
Kim cương màu cực kỳ hiếm trong tự nhiên. Tuy nhiên, chúng vẫn tồn tại và những viên kim cương cắt ra từ chúng có giá rất đắt. Theo nghĩa đen, vào đầu tháng 11 năm nay, một thương vụ thu âm đã diễn ra tại cuộc đấu giá Sotheby’s ở Geneva. Một viên đá quý màu hồng 14,83 carat có tên là Ghost of the Rose đã được bán dưới búa với giá 26,5 triệu USD. Trong việc xuất bản các bài phát biểu của chúng tôi
Những người nổi tiếng mua những bức tranh nào và họ sẵn sàng trả bao nhiêu cho một tác phẩm nghệ thuật mà họ thích?
Nhiều người thích đầu tư vào nhiều lĩnh vực khác nhau của cuộc sống, nhưng cũng có những người khác, những người muốn thu được những thứ đẹp đẽ, thú vị và khác thường. Ví dụ, những người nổi tiếng sẵn sàng trở thành nhà sưu tập, không chỉ sưu tập tranh mà còn cả những bức ảnh hiếm và nhiều hơn thế nữa, để họ sẵn sàng cho một khoản tiền gọn gàng. Có gì trong bộ sưu tập của các minh tinh nổi tiếng và nổi tiếng của Hollywood?
Những cách sử dụng rương kỳ lạ nhất ở Nga và những tác phẩm nghệ thuật "rương" nổi tiếng nhất
Khi họ nói "rương", thường thì đó là một chiếc hộp có khóa, đựng đồ trang sức. Trên thực tế, ở Nga, việc sử dụng rương khác nhau, đôi khi bất thường nhất đã được tìm thấy. Đúng vậy, đã có rương lông vũ, căng tin, rương vải - từ cái tên có thể thấy rõ những gì được cất giữ trong chúng. Nhưng cũng có rương, giường, quan tài và thậm chí cả va li. Đọc trong tài liệu về cách những đồ vật này được sử dụng trong thời cổ đại, và những điều tuyệt vời mà những người thợ thủ công đã làm trong chiếc rương