Aivazovsky người Estonia và 1000 bức tranh phong cảnh của ông bị các nhà sưu tập tư nhân săn đuổi: Nghệ sĩ tự học Sergei Lim

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Thật khó để tìm thấy một người không được ngưỡng mộ bởi biển cả, cho dù đó là bề mặt vô tận hay những cơn sóng dữ dội, sẵn sàng phá hủy và nuốt chửng mọi thứ trên đường vào vực thẳm của họ. Đây chính là điều mà biển viết vô cùng thú vị, chiêm ngưỡng ánh nhìn. họa sĩ từ Tallinn Sergey Lim. Các tác phẩm của anh ấy làm hài lòng và kích thích cách các yếu tố có thể làm hài lòng và kích thích. Hôm nay bạn sẽ có cơ hội để xem một phòng trưng bày tuyệt đẹp về phong cảnh biển của nghệ sĩ, người đôi khi được gọi là Aivazovsky người Estonia.

Vài lời từ lịch sử của cảnh biển

Để bắt đầu, tôi muốn nói rằng lịch sử của cảnh biển đã có hơn bảy thế kỷ. Và trong hình thức cơ bản mà chúng ta quen nhìn thấy bến du thuyền, nó nổi bật như một loại tranh phong cảnh độc lập, chỉ vào đầu thế kỷ 17.

Trong ba thế kỷ qua, nhiều nghệ sĩ đã làm việc trong thể loại này và thật kỳ lạ, mọi người đều xem biển như một đối tượng cho sự sáng tạo của họ, theo cách riêng của họ. Một số tập trung vào các cảnh chiến đấu trên mặt nước, một số khác - thiên về chủ nghĩa lãng mạn. Cũng có những người, sau khi sửa đổi hoàn toàn cách trình bày không gian biển, đã miêu tả những ấn tượng và cảm xúc nảy sinh tại thời điểm chiêm ngưỡng.

Và không phải vô cớ mà họ nói rằng nước là một trong ba thứ mà bạn có thể nhìn vào một thời gian dài vô tận. Cảnh biển vừa có thể khiến người xem yên bình, vừa kích thích trí tưởng tượng, tràn ngập cảm xúc như những con sóng sôi sục. Không nghi ngờ gì nữa, trữ tình - mặt khác và kịch - mặt khác, rất hấp dẫn đối với nhận thức của con người về thế giới. Do đó, chủ đề này chắc chắn sẽ là nền tảng cho tác phẩm của họ đối với nhiều nghệ sĩ.

Và hôm nay chúng ta sẽ nói về họa sĩ hàng hải đương đại tài năng Sergei Lima, người đã khéo léo tạo ra những bức tranh phong cảnh đẹp như tranh vẽ về chủ đề biển, thực sự vẫy gọi và mê hoặc người xem với không gian nước vô tận, cũng như kịch tính của yếu tố “sôi sục”. Chính biển cả giông bão là con ngựa đã trở thành chủ đạo của người họa sĩ biển hiện đại trong tác phẩm của mình.

Tuy nhiên, điều khó tin nhất là Sergey Lim lại là một nghệ sĩ tự học. Thạc sĩ này hoàn toàn không được giáo dục nghệ thuật đặc biệt. Ông làm chủ kỹ thuật và màu sắc, đặc biệt là bố cục và cách vẽ của riêng mình, dựa vào trực giác và nghiên cứu tác phẩm của các họa sĩ biển khác, bao gồm cả Aivazovsky.

Giống như Ivan Konstantinovich, Sergei Lim làm việc độc quyền trong lĩnh vực công nghệ dầu mỏ. Đối với dầu, theo cách tốt nhất có thể, truyền tải độ mịn của nước và sự tỏa sáng của nó dưới ánh nắng mặt trời, bọt biển và tất nhiên là cả không gian trên trời. biển, nổi bật trong vẻ đẹp của nó - nó như thể hòa nhập với anh ta trong sự thống nhất hài hòa, làm mờ đường chân trời.

Vài lời về thầy

Nghệ sĩ Sergei Lim sinh năm 1972 tại Tallinn. Được đào tạo tại một trường kỹ thuật đường sắt ở St. Petersburg với bằng cơ khí điện lạnh. Nhưng trong cuộc sống, người nghệ sĩ đã phải thành thạo nhiều nghề khác trong cuộc đời của mình. Anh ấy làm việc trên đường sắt, buôn bán, xe cứu thương, và thậm chí còn tham gia vào công việc sửa chữa. Tuy nhiên, trong thập kỷ thứ hai, ông đã nghiên cứu kỹ lưỡng những bức tranh sơn dầu của mình, những bức tranh thể hiện tất cả vẻ đẹp của biển cả. Cuối cùng anh cũng tin rằng hội họa đã trở thành công việc kinh doanh chính của cuộc đời anh.

Sergey Lim, nói về bản thân, nói:

Và, thật kỳ lạ, người Hàn Quốc có một truyền thống thú vị mà theo đó họ được coi là những ngày quan trọng nhất trong cuộc đời của một người - một năm và 60 năm. Vì vậy, khi bé tròn một tuổi, họ đã bày đủ thứ trước mặt bé. Và thực tế là anh ấy là người đầu tiên đón đầu, chuẩn bị cho tương lai nghề nghiệp của anh ấy. Ví dụ, một đứa trẻ lấy gạo được định trở thành một nông dân. Và cậu bé Sergei ngay lập tức cầm bút chì lên. Vì vậy, bản thân người họa sĩ tin rằng mình đã được định mệnh từ trên xuống để trở thành một nghệ sĩ.

Trong mười năm sự nghiệp sáng tạo của mình, nghệ sĩ đã tạo ra hơn một nghìn bức tranh phong cảnh biển, phần của sư tử đã được bán cho các bộ sưu tập tư nhân của những người yêu nghệ thuật ở Nga và Estonia, nhiều bức tranh của Sergei đã đến Pháp, Phần Lan, Thụy Điển. So với Aivazovsky, nghệ sĩ tự học khiêm tốn trả lời rằng ông vẫn còn kém xa Ivan Konstantinovich nổi tiếng thế giới. Thật vậy, thật không may, ngày nay Sergey Lim ít được công chúng biết đến, nhưng tôi nghĩ anh ấy vẫn còn mọi thứ phía trước.

Tiếp tục chủ đề về họa sĩ cảnh biển nổi tiếng Ivan Aivazovsky, người thỉnh thoảng đổi vai và làm việc về phong cảnh đất liền, hãy đọc một bài báo hấp dẫn: Tại sao hai bức tranh của họa sĩ cảnh biển Aivazovsky bị cấm chiếu ở Nga ngày nay?