Mục lục:
Video: Những bức tranh gốc của một nghệ sĩ người Belarus được các bảo tàng và nhà sưu tập thế giới săn đuổi: Anatoly Kontsub
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
- không phải như vậy đối với mọi nghệ sĩ đương đại. Nhưng họa sĩ người Belarus và người vẽ tranh từ Bobruisk Anatoly Kontsub xứng đáng được gọi như vậy. Ngày nay, tên của ông chiếm một trong những dòng đầu tiên trong bảng xếp hạng các nghệ sĩ đương đại xuất sắc nhất của Belarus, và các tác phẩm của ông tô điểm cho các bảo tàng và bộ sưu tập tư nhân ở hơn một quốc gia trên thế giới. Và hôm nay trong ấn phẩm của chúng tôi, chúng tôi sẽ giới thiệu với các bạn công việc của bậc thầy phi thường này.
Tất nhiên, mọi bậc thầy đều cố gắng nói những lời có trọng lượng của mình trong nghệ thuật, và theo cách để được lắng nghe. Nhưng đối với điều này, có rất ít kỹ năng kỹ thuật và khả năng sở hữu các kỹ thuật ngoạn mục. Ở đây chúng ta cần sự ấm áp và chân thành, tình yêu đối với trái đất và những con người sống trên đó… Chúng ta cần cả một thế giới quan triết học và kiến thức về cuộc sống. Đây chính là điều mà Anatoly Kontsuba, người đã mang đến cho người xem một phần tâm hồn của mình thông qua những bức tranh sơn dầu thú vị, không bị chiếm đóng.
Anatoly Aleksandrovich Kontsub là một nghệ sĩ nổi tiếng người Belarus, được biết đến không chỉ ở đất nước của mình mà còn vượt xa khỏi biên giới của nó. Anh ấy là một người theo chủ nghĩa giáo dục. Tuy nhiên, gần 20 năm nay anh vẫn vẽ những bức tranh đẹp như tranh vẽ. Và tôi phải nói rằng, rất thành công và hiệu quả.
Sự sáng tạo độc đáo của bậc thầy Bobruisk
Để bắt đầu, tôi muốn lưu ý rằng nghệ sĩ Anatoly Kontsub đang cực kỳ sung mãn, như họ nói bây giờ. Các trang web chỉ đơn giản là chứa đầy vô số tác phẩm của bậc thầy, không thể được đặt trong một ấn phẩm của tạp chí Internet của chúng tôi. Do đó, chúng tôi chỉ giới thiệu một vài trong số chúng.
Trong các bức tranh của mình, chủ nhân tránh sự rõ ràng và đơn giản hóa. Ở đó, người xem thấy cả bí tích, thơ ca và động cơ về chủ đề giả tưởng. Điều thú vị nhất trong công việc của nghệ sĩ là mọi thứ tuyệt vời trông vô cùng tự nhiên và thậm chí hàng ngày. Mỗi tác phẩm của người nghệ sĩ thực sự chứa đầy sự chân thành của suy nghĩ và một dòng ngẫu hứng.
Tranh của anh ấy cũng tràn ngập màu sắc tươi sáng và ánh sáng. Anh hùng của anh là người thường, chú hề, nhạc sĩ, khách hành hương, thiên thần, thánh … Anatoly Kontsub cho thấy qua mỗi tác phẩm của mình rằng trần tục và siêu phàm rất gần nhau.
Sự sáng tạo của bậc thầy Bobruisk rất thú vị và muôn vàn âm mưu. Ở đây bạn có thể xem những câu chuyện kinh thánh, lịch sử và hiện đại. Trong các thể loại, người nghệ sĩ cũng đa đoan. Chân dung, phong cảnh, tĩnh vật, chủ đề sáng tác về các chủ đề khác nhau - tất cả điều này là tùy thuộc vào tác giả. Hơn nữa, Anatoly Alexandrovich không bao giờ đuổi theo và không đuổi theo thời trang, anh ấy là một người tốt bụng, di động, đặc biệt, như những người biết cá nhân nghệ sĩ ghi nhận.
Các tác phẩm của ông là một sự tri ân đối với những người bình thường, những người lướt qua thực tế của cuộc sống và sống theo những điểm yếu và đức tính của họ, những niềm vui và nỗi buồn, bất kể không gian thời gian. Theo đúng nghĩa đen, hơi ấm tinh thần chảy ra từ những tấm vải của chủ nhân, làm ấm và làm hài lòng mắt, điều này không thường thấy trong hội họa hiện đại.
Những đường thẳng và cong, những đốm hoa thuần túy tại địa phương và sự kết hợp phức tạp của chúng, bóng và hình ảnh được viết cẩn thận, vô số trích dẫn và lặp lại tạo ra ngôn ngữ độc đáo của nghệ sĩ, một luồng khí tuyệt vời cho các tác phẩm của anh ấy mà bạn muốn xem xét từ lâu, đi sâu vào từng âm mưu.
Vài lời về nghệ sĩ
Anatoly Kotsub sinh năm 1949 tại làng Kolki, vùng Brest. Thời thơ ấu và những năm học ở Polesie. Từ nhỏ, cậu bé đã có một niềm khao khát sáng tạo không thể kìm nén. Anh ấy điêu khắc tất cả các loại hình từ plasticine, anh ấy thích vẽ. Từ nhỏ anh đã mơ ước trở thành một nghệ sĩ. Vì vậy, sau khi tốt nghiệp ra trường, Anatoly không còn phải đối mặt với câu hỏi sẽ trở thành ai.
Năm 1971, ông tốt nghiệp Học viện Nghệ thuật và Sân khấu Nhà nước Belarus (nay là Học viện Nghệ thuật) khoa gốm sứ và thủy tinh. Bằng cách phân phối, anh ta đã đến thị trấn Bobruisk nhỏ của Belarus. Tôi đang lái xe, nghĩ rằng sẽ không lâu - hóa ra, mãi mãi. Trong hơn ba mươi năm, ông giảng dạy tại trường nghệ thuật dạy nghề số 15 của địa phương, nơi ông tổ chức đào tạo các chuyên gia về gốm nghệ thuật. Tốt nghiệp hơn một trăm thạc sĩ gốm sứ hạng nhất.
Có thời gian, vì những đóng góp của mình trong việc phát triển nghề thủ công cổ đại, ông đã nhận được danh hiệu Công nhân Danh dự của Giáo dục Công cộng của Belarus. Sau khi rời khỏi vị trí giảng dạy, Anatoly Kotsub làm việc trong xưởng sáng tạo và nghệ thuật Bobruisk, đồng thời tham gia vào sáng tạo cá nhân. Từ năm 1980 Anatoly Kontsub là thành viên của Liên minh các nghệ sĩ Liên Xô, hiện là thành viên của Liên minh các nghệ sĩ Belarus.
Ngay cả khi còn trẻ, kể từ năm 1976, nghệ sĩ đã tham gia thường xuyên vào các cuộc triển lãm thành phố, khu vực, cộng hòa, toàn Liên minh và nước ngoài, cũng như tham gia các cuộc triển lãm quốc tế về gốm sứ và hội họa. Trong sự nghiệp sáng tạo của mình, các triển lãm của bậc thầy đã được tổ chức tại các thành phố Bobruisk, Mogilev, Minsk (Belarus), Moscow, Gabrovo (Bulgaria), Warsaw, Torun (Ba Lan), Linz (Áo). Thạc sĩ cũng tham gia vào các dự án quốc tế do tổ chức Trung Quốc "Du hành của các nghệ sĩ vì hòa bình" thực hiện ở Bắc Kinh, Thượng Hải, Pháp và Bỉ.
Nhân tiện, vào năm 2014, sau kết quả của triển lãm quốc tế "Harmony-Asia" tại Thượng Hải, Anatoly Aleksandrovich đã được trao huy chương vàng. Các tác phẩm của bậc thầy được lưu giữ trong Bảo tàng Nghệ thuật Quốc gia Belarus, trong bộ sưu tập của Liên minh các nghệ sĩ Belarus, trong Bảo tàng Nghệ thuật Mogilev mang tên P. Maslennikov, trong các bảo tàng và bộ sưu tập tư nhân ở Belarus, Nga, Ba Lan, Bulgaria, Áo, Mỹ.
Gốm sứ gốc của Anatoly Kontsub
Như đã đề cập ở trên, Anatoly Kontsub bắt đầu hoạt động sáng tạo của mình với tư cách là một người thợ làm bánh xe. Từ đất sét, nghệ sĩ đã tạo ra nhiều tác phẩm chủ đề về chủ đề đời thường và thần thoại. Chúng tôi cũng xin mời các bạn xem qua một số tác phẩm gốm sứ chọn lọc của chủ nhân, sự độc đáo và lạ mắt trong đó ấn tượng không kém gì tranh của ông.
Có thể thấy, những tác phẩm gốm sứ của bậc thầy người Belarus không hề nhàm chán, năng động mà chứa đầy triết lý, ý nghĩa và sự độc đáo của tác giả.
- đây là những gì chính chủ nhân nói về con đường sáng tạo của mình và quá trình tạo ra các sản phẩm gốm sứ.
Và mặc dù thực tế là nghệ sĩ 72 tuổi đã tạo ra một số lượng lớn các tác phẩm, Anatoly Alexandrovich đảm bảo:. Và chúng tôi chỉ cần chúc cho bậc thầy ban đầu từ Bobruisk thành công hơn nữa trong sáng tạo.
Tiếp tục chủ đề, hãy đọc ấn phẩm của chúng tôi về một nghệ sĩ gốc Ukraina, người đã phát triển phong cách tác giả của riêng mình, pha trộn với sự độc đáo, chủ nghĩa nguyên thủy và truyền thống dân gian: Sự hài hước và tình người giản dị ấm áp trong những bức ảnh tích cực của Yuri Matsik lãng mạn.
Đề xuất:
Vợ chồng-nghệ sĩ đến từ Ukraine song ca vẽ phong cảnh, được các nhà sưu tập từ khắp nơi trên thế giới săn đuổi
Sự kết hợp sáng tạo của vợ chồng Valentina và Yuriy Kozyar, đại diện của trường phái hội họa Ukraine, là một ví dụ rất hiếm về sự thống nhất hài hòa giữa hai cá thể tự cường và bản chất tài năng thành một lực lượng nghệ thuật mạnh mẽ. Từ khi còn ngồi trên ghế nhà trường cho đến nay, cặp đôi này đã và đang tạo ra những bức tranh của tác giả độc đáo, được nhiều nước trên thế giới yêu thích
Aivazovsky người Estonia và 1000 bức tranh phong cảnh của ông bị các nhà sưu tập tư nhân săn đuổi: Nghệ sĩ tự học Sergei Lim
Thật khó để tìm thấy một người không được ngưỡng mộ bởi biển cả, cho dù đó là bề mặt vô tận hay những cơn sóng dữ dội, sẵn sàng phá hủy và nuốt chửng mọi thứ trên đường vào vực thẳm của họ. Đây chính xác là cách mà họa sĩ đến từ Tallinn Sergey Lim, vô cùng phấn khích, trầm trồ khi ngắm nhìn, viết về biển. Các tác phẩm của anh ấy làm hài lòng và kích thích cách các yếu tố có thể làm hài lòng và kích thích. Hôm nay bạn sẽ có cơ hội để xem phòng trưng bày tuyệt đẹp về cảnh biển của nghệ sĩ, người đôi khi được gọi là Aivazovsky người Estonia
Cách những bức tranh nổi tiếng nhất thế giới được tạo ra: Những câu chuyện hấp dẫn về những bức tranh của các nghệ sĩ vĩ đại
Grigory Landau, một nhà báo và nhà triết học, đã từng nói: “Nghệ thuật là một cuộc đối thoại, trong đó người đối thoại im lặng”. Hội họa là một nghệ thuật tinh tế, ngụ ngôn, giàu cảm xúc, mang lại sự tự do giải thích. Đây là cả một thế giới của những bí mật chưa được giải đáp và những bí ẩn chưa được giải đáp. Hãy thử mở ra bức màn bí mật về lịch sử tạo ra những bức tranh sơn dầu nổi tiếng nhất của các nghệ sĩ vĩ đại
Bảo tàng Đại dương Thế giới ở Kaliningrad đã được giới thiệu với một bộ sưu tập dân tộc học độc đáo
Bảo tàng Đại dương Thế giới Kaliningrad đã nhận được một bộ sưu tập dân tộc học như một món quà từ hãng ô tô Nga Avtotor. Bộ sưu tập này được gọi là "Người của biển" và là duy nhất. Nó bao gồm các vật thể văn hóa được tạo ra trên các hòn đảo của Đông Nam Á
Phong cảnh núi non của nghệ sĩ người Đức Erwin Kettermann, người có những bức tranh được những người yêu nghệ thuật săn đuổi
Ngắm nhìn những bức tranh sơn dầu của nghệ sĩ người Đức Erwin Kettermann, người nổi tiếng với phong cảnh núi non kỳ thú, bạn sẽ không khỏi ngỡ ngàng trước vẻ đẹp lạ thường của trái đất khi bay lên trời. Và họa sĩ đã vẽ sườn núi của dãy An-pơ, trải dài hơn một nghìn km trên lãnh thổ của 8 quốc gia châu Âu và là biểu tượng chung đoàn kết người dân châu Âu