Video: Câu chuyện chợ trời: Cách bà nội trợ Rachel Asheville theo đuổi ước mơ và tạo ra phong cách nội thất của riêng mình
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Ren, thiên thần, đồ nội thất cổ, đèn chùm pha lê và những bức tường trắng trát vữa - phong cách sang trọng tồi tàn xa hoa đã chiếm được cảm tình của nhiều người sành đồ cổ và đã gây ra hàng loạt chỉ trích từ những người hâm mộ chủ nghĩa tối giản. Và cuộc hành quân chiến thắng vòng quanh thế giới của anh bắt đầu cách đây ba mươi năm, tại thị trấn Santa Monica, khi một người mẹ trẻ bắt đầu cuộc nổi loạn chống lại thói quen trong gia đình.
Rachel Asheville sinh năm 1959 tại Cambridge, từ nhỏ đã bị vây quanh bởi đồ cổ và những thứ đắt tiền, từ nhỏ đã lao vào không khí náo nhiệt lạ lùng của các khu chợ trời, chợ trời và cửa hàng đồ cổ. Mẹ cô phục chế đồ chơi cổ, và cha cô điều hành một cửa hàng sách cũ. Cha mẹ đã dạy Rachel và em gái cô cách chọn một món đồ tốt và cách khôi phục nó sau đó. Khi còn là một thiếu niên, Rachel bắt đầu phục chế đồ nội thất và bán thành quả lao động của mình trong các cửa hàng đồ cổ ở Anh.
Hai mươi bốn tuổi, Rachel rời Vương quốc Anh và định cư ở California ấm áp. Cô ấy đã thành công với tư cách là một nhà tạo mẫu và nhà thiết kế trang phục, nhưng sau khi trở thành một người mẹ, cô ấy dành hết tâm trí cho gia đình của mình - chồng cô ấy thích xem cô ấy như một người nội trợ, và đối với Rachel, sự thoải mái trong nhà luôn được đặt lên hàng đầu … Nhưng bản chất sáng tạo của cô ấy đòi hỏi thử nghiệm. Rachel tỏ ra khó chịu với việc phải liên tục dọn dẹp đồ đạc bọc nệm sau những "cuộc đột kích man rợ" của trẻ em và vật nuôi - và cô đã nghĩ ra những chiếc bọc có thể tháo rời, đẹp mắt, tiện dụng, dễ lau chùi. Tất cả bạn bè của cô ấy đều vui mừng và tranh giành với nhau - lấy đâu ra thứ giống nhau, bởi vì họ chưa bao giờ thấy bất cứ thứ gì giống như vậy trong các cửa hàng! Khi biết rằng đây là công việc của Rachel, họ đã ra lệnh cho cô. Và Rachel quyết định đủ là đủ. Sự hỗ trợ thân thiện khiến cô nhớ rằng khi còn là một cô gái mười ba tuổi, cô đã ngưỡng mộ những người buôn đồ cổ dày dạn với gu thẩm mỹ và con mắt được đào tạo của mình. Sau khi "tìm thấy chính mình", tiếp theo là ly hôn với chồng … và cửa hàng riêng đầu tiên.
Cô bắt đầu kinh doanh ở Santa Monica, California. Cửa hàng đầu tiên của cô ấy bán được tìm thấy ở chợ trời mà cô ấy đã tân trang lại. Theo thời gian, Rachel bắt đầu phát triển các mặt hàng do cô thiết kế.
Rachel nhanh chóng hình thành phong cách riêng của mình, rất dễ nhận biết, rất trang trí và rất đáng nhớ. Cô bắt đầu trang trí nội thất cho ngôi nhà của riêng mình. Đồ nội thất mới quá đắt đối với cô ấy, và Asheville quay trở lại công việc phục hồi của cô ấy.
Cô ấy giữ một chút nét cổ kính, tôn vinh quá khứ và thời gian trôi qua không thể thay đổi, nhưng bổ sung cho các đồ vật khi cô thấy phù hợp - đồ trang trí tinh xảo, nét vẽ thô, mạ vàng …
Cô ấy bao gồm đèn chùm pha lê rẻ tiền trong nội thất với tường trắng đơn giản và nắp trượt có thể tháo rời tiện dụng, gương rocaille ghép nối với ghế thời Victoria sơn màu xanh dịu - và cô ấy thích nó. Cô gọi phong cách của mình là "sang trọng tồi tàn".
Nội thất sang trọng tồi tàn tạo cảm giác giống như một căn phòng công chúa cổ tích đổ nát. Rachel tôn trọng sự lão hóa tự nhiên và chấp nhận nó như một phần không thể thiếu trong cuộc sống của mình.
Shabby chic là những gam màu nhạt (những bức tường trắng đặc biệt quan trọng trong đó), những sắc thái tinh tế nhất của màu hồng và màu be.
Ruffles và diềm xếp nếp, chim và tượng nhỏ của thiên thần, ô rèn, trái tim và ren, đồ trang trí bằng hoa tinh xảo tạo cảm giác hơi siêu thực.
Ashwell tin rằng, ngoài sự thoải mái, ảnh hưởng của một sự vật đến tiềm thức là rất quan trọng, những cảm xúc mà đối tượng bên trong và chính nội thất đó gợi lên.
Shabby chic là một cơ hội để tạo ra một bầu không khí của một câu chuyện cổ tích mà không phải là triệu phú, để bao quanh bạn với những thứ tỏa ra tình yêu thương.
Trong 25 năm hoạt động sáng tạo, Rachel đã thay đổi quan điểm của mình về thẩm mỹ. Trang phục sang trọng tồi tàn vẫn còn đầy những sợi lông xù và màu hồng, nhưng những thứ cô ấy tạo ra ngày càng trở nên ngắn gọn và tiện dụng hơn.
Cô được truyền cảm hứng từ mọi thứ xung quanh mình - bạn bè và con cái, thời trang, điện ảnh, nghệ thuật và du lịch - một phần quan trọng trong cuộc đời Rachel là theo đuổi đồ nội thất cổ trên khắp các quốc gia và lục địa.
Ashwell đã thiết kế nội thất cho khách sạn của cô, The Prairie, ở Texas. Đây là một "địa điểm quyền lực" thực sự cho những người hâm mộ phong cách sang trọng tồi tàn, vì khách sạn nằm cạnh hội chợ đồ cổ lớn nhất nước Mỹ. Trên lãnh thổ của khu phức hợp khách sạn có năm ngôi nhà nhỏ và nhà kho, nơi tổ chức đám cưới và tiệc tùng.
Rachel cảm thấy thực sự tự do ở đây - và thử nghiệm các phong cách, sống đúng với bản thân. Một người am hiểu về lịch sử nghệ thuật sẽ tìm thấy tài liệu tham khảo về phong cách dân tộc và lịch sử - Rococo, Chủ nghĩa cổ điển, Victoria … Mỗi ngôi nhà đều có nét đặc biệt riêng.
Vải lanh được sấy khô bên ngoài, đựng trong lọ đơn giản và lọ thủy tinh - luôn là hoa tươi (Rachel thậm chí đã viết một cuốn sách về hoa trong nhà), bữa sáng tự làm được phục vụ, đồ rèn và đồ nội thất bằng gỗ rất đẹp mắt và cơ thể, nhưng trong điều kiện gần như mộc mạc này sự đơn giản, khung gương mạ vàng bắt mắt và đường thêu tinh xảo trên ga trải giường …
Ngay cả những người hâm mộ lâu năm của Ashwell cũng choáng ngợp trước sự sang trọng và tinh tế của những nội thất này.
Rachel trải nghiệm cảm giác sung sướng thực sự, ở đó và tìm kiếm những món đồ độc đáo do các nghệ sĩ tạo ra, chứ không phải từ dây chuyền lắp ráp công nghiệp.
Rachel hiện thừa nhận rằng cô đang làm việc trên một phiên bản mới của phong cách sang trọng tồi tàn - tối giản hơn và tiện dụng hơn. Cô ấy không có ý định dừng lại ở đó. Giờ đây, cô ấy muốn tạo ra nội thất không bị nhiễu hình ảnh và thông tin, nhưng vẫn thấm nhuần phép thuật.
Shabby chic có một lượng lớn người theo dõi, cả người hâm mộ và các nhà phê bình, những người gọi nó là thứ yếu, thô tục và choáng ngợp. Tuy nhiên, Rachel tin rằng điều chính trong thiết kế nội thất là làm cho môi trường thực sự là nơi ở.
Cô ấy cố gắng tạo ra nội thất thẩm mỹ, nơi trẻ em có thể trèo lên ghế sofa, khách có thể đặt cốc trên bàn cà phê, mèo có thể lăn trên chăn và ga trải giường. Những thứ đẹp đẽ nên thoải mái, ấm cúng, sống động. Những ý tưởng này được Rachel quảng bá trong các cuốn sách của mình - cô ấy đã viết một số cuốn sách có minh họa tuyệt vời về sự sang trọng tồi tàn.
Ngày nay, cô có cửa hàng ở cả New York và London. Đồ nội thất, hàng dệt may, phụ kiện, đồ trang trí và thậm chí cả quần áo của Rachel Asheville đều có sẵn cho những người hâm mộ tác phẩm của cô từ khắp nơi trên thế giới, và bản thân cô không cảm thấy mệt mỏi khi tự hỏi, tận hưởng cuộc sống và được truyền cảm hứng từ thế giới xung quanh.
Dường như tưởng tượng của con người không có ranh giới. Người Nhật xây nhà bằng giấy và bìa cứng cho người tị nạn và giới tài phiệt - hóa ra rất tuyệt.
Đề xuất:
Minh họa hiện đại cho những câu chuyện cổ hay: Cái nhìn mới về những câu chuyện của Andersen, Carroll và những người khác
Ngày nay, sách minh họa đang trải qua một vòng phổ biến mới. Chúng tôi ngày càng biết thêm nhiều tên của những họa sĩ minh họa sách vĩ đại làm việc trên toàn cầu, và mỗi cái tên mới là một thế giới tráng lệ mới với đầy những sinh vật trong truyện cổ tích, những nàng công chúa xinh đẹp, những khu vườn bí ẩn và những lâu đài mê hoặc. Christian Birmingham là một nghệ sĩ người Anh theo hướng "cổ điển" trong minh họa sách, người có tác phẩm tái hiện lại những câu chuyện tuyệt vời của Andersen và Lewis, Perrault và Carroll
Phiên bản có thật của những câu chuyện cổ tích yêu thích của bạn: Những câu chuyện phi thời thơ ấu của Cô bé Lọ Lem, Cô bé quàng khăn đỏ và những anh hùng nổi tiếng khác
Những câu chuyện cổ tích hiện đại của chúng ta đã dạy rằng cuối cùng, vượt qua mọi gian nan thử thách, nhân vật chính tìm được hạnh phúc, còn nhân vật ác luôn nhận hình phạt xứng đáng. Nhưng hầu như tất cả các câu chuyện cổ tích của chúng ta đã được viết lại trong một phiên bản tốt hơn và nhẹ nhàng hơn. Nhưng phiên bản gốc của những tác phẩm này phù hợp với người lớn hơn, vì có rất nhiều sự tàn nhẫn, và không ai đảm bảo rằng mọi thứ sẽ kết thúc với một kết thúc có hậu. Vẫn tốt khi những câu chuyện này được làm lại, bởi vì thậm chí đáng sợ dưới
Tìm thấy phong cách của riêng mình: những bức tranh minh họa laconic mới của một bậc thầy tài năng người Ý
Họa sĩ minh họa nổi tiếng người Ý Alessandro Gottardo, còn được biết đến với bút danh SHOUT, nói về tác phẩm của mình: "Tôi không tạo ra bằng tay mà bằng đầu." Các minh họa tối giản của nghệ sĩ không có lý do gì để nghi ngờ điều đó
Bữa sáng theo phong cách Hà Lan: Tranh tĩnh vật "ngon" như thế nào đã trở thành một hướng đi riêng của hội họa
Tuy nhiên, những người sành sỏi rất giàu có về hội họa, hoặc những tên trộm bình thường người Hà Lan, sống cách đây khoảng bốn trăm năm, đều có cơ hội trang trí bức tường của phòng khách hoặc phòng ăn của họ bằng một bức tranh của thế kỷ 17. Sau đó, bữa sáng tĩnh vật đầu tiên xuất hiện, nhanh chóng trở nên rất phổ biến, và nếu bạn kiểm tra cẩn thận, bạn sẽ thấy rõ tại sao
Những người con của Belmondo đã làm gì để trở nên nổi tiếng: Ngoại hình không giống bố và ai cũng tài năng theo cách riêng của mình
Nam diễn viên nổi tiếng người Pháp luôn rất tỉnh táo về ngoại hình của mình. Anh thẳng thắn nói: “Tôi không dám chơi những trò ngu ngốc. Nếu tôi có phức tạp, tôi sẽ bị lạc. " Nếu muốn, ba cô con gái và một cậu con trai của ông đều có thể trở thành người mẫu ảnh, nhưng bất chấp điều này, không đứa con nào của ngôi sao gắn số phận với nghề diễn viên