Tại sao họ lại viết đơn tố cáo đạo diễn tiền phương Chukhrai, người đã làm nên những bộ phim đình đám về Chiến tranh Vệ quốc vĩ đại

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Ngày 23/5 đánh dấu 100 năm ngày sinh của đạo diễn điện ảnh, nhà biên kịch và nhà giáo nổi tiếng, Nghệ sĩ Nhân dân Liên Xô Grigory Chukhrai. Những tác phẩm đầu tay của ông - phim "Bốn mươi mốt" và "Bản ballad của một người lính" - đã mang lại cho ông không chỉ danh tiếng của toàn Liên minh mà còn được cả thế giới công nhận, vì chúng đã được trao giải tại Liên hoan phim Cannes. Đồng thời, ở nhà, giám đốc đã phải bênh vực họ bằng một cuộc chiến, vì các quan chức coi họ là một kẻ thất bại. "The Ballad of a Soldier" bị gọi là bộ phim bôi nhọ danh dự của quân đội Liên Xô, và "Forty-first" thậm chí còn bị đặt tên sau vụ tố cáo, trong đó tác phẩm của người lính tiền tuyến Chukhrai được gọi là "White Guard pha chế" …

Nếu ai đó có quyền đạo đức để nói về các sự kiện thời chiến, thì đó là Grigory Chukhrai, bởi vì anh ta đã biết về cuộc chiến tận mắt. Năm 19 tuổi, anh ra mặt trận, trở thành lính dù, nhiều lần vào hậu cứ địch, bảo vệ Stalingrad, vượt chiến tuyến hai lần, và ba lần bị thương. Sau đó, cả đời này anh tin rằng không phải ngẫu nhiên mà anh sống sót sau chiến tranh: "".

"Chiến tranh có luật riêng của nó"

Năm 1953, Grigory Chukhrai tốt nghiệp khoa đạo diễn của VGIK và bắt đầu sự nghiệp điện ảnh với vai trò trợ lý đạo diễn, và sau đó là đạo diễn thứ hai tại Xưởng phim Kiev. Sau 2 năm, anh chuyển sang Mosfilm, và một năm sau anh quay tác phẩm đạo diễn đầu tay của mình - bộ phim Forty-first. Anh sẽ dành bộ ảnh tiếp theo của mình với chủ đề về cuộc Chiến tranh Vệ quốc vĩ đại - "Bản ballad của một người lính", và Chukhrai quyết định bắt đầu hành trình đến với điện ảnh với chủ đề Nội chiến.

Kịch bản dựa trên câu chuyện cùng tên của Boris Lavrenev kể về một phụ nữ bắn tỉa của Hồng quân, người đã tiêu diệt 40 Bạch vệ và đem lòng yêu người được cho là trở thành người thứ 41. Tác phẩm được viết vào năm 1924 và đã được quay phim bởi Yakov Protazanov vào năm 1926. Chukhrai đọc câu chuyện này lần đầu tiên vào năm 17 tuổi, và ý tưởng làm một bộ phim mới chuyển thể từ nó nảy sinh trong chiến tranh, khi anh ấy trong bệnh viện sau vết thương thứ ba. Quá trình phục hồi kéo dài, đạo diễn tương lai rơi vào tay cuốn sách của Lavrenev, và ông đã cân nhắc rất lâu về cốt truyện và hình ảnh.

Sau này anh nhớ lại: "".

Chủ đề trơn

Phim của Protazanov có vẻ như Chukhrai có xu hướng xuề xòa, bị loại bỏ khỏi "vị trí giai cấp", vì ở đó Bạch vệ là những kẻ phản diện, còn Quỷ đỏ là những anh hùng cao quý. Từ kinh nghiệm của bản thân, anh biết rằng trong chiến tranh mọi thứ không đơn giản như vậy, nhân vật phản diện được tìm thấy giữa kẻ thù và giữa chính họ, cảm xúc thực sự không biết phân chia thành bạn và thù. Đồng thời, đạo diễn hiểu được những cạm bẫy mà cách diễn giải các sự kiện như vậy ẩn chứa. "", - Grigory Chukhrai nói.

Những lo sợ của giám đốc không phải là vô ích. Kịch bản đã phải viết lại 6 lần trước khi được duyệt. Chukhrai đã làm việc trên nó với tư cách đồng tác giả với Grigory Koltunov, người đã nhìn nhận ý tưởng chính của bộ phim theo một cách hoàn toàn khác: anh ấy cố gắng làm phẳng những góc cạnh thô ráp và lên án nhân vật chính Maryutka vì tình yêu tội phạm của cô ấy, và Chukhrai bảo vệ chân lý của tình cảm con người. Tại hội đồng nghệ thuật, cả hai phiên bản đều đặt ra mối nghi ngờ lớn: họ nói, điện ảnh Liên Xô nên giáo dục người xem, chứ không phải truyền cảm hứng cho anh ta với ý tưởng rằng có thể yêu kẻ thù. Hơn nữa, viên sĩ quan da trắng trông cao quý và thông minh, và thiện cảm của khán giả có thể nghiêng về phía anh ta. Số phận của bộ phim được quyết định bởi Mikhail Romm, thông báo rằng Maryutka đã làm nhiệm vụ của mình.

Chukhrai đã loại bỏ khỏi kịch bản một số tập do Koltunov viết, và nhà biên kịch đã không tha thứ cho anh ta vì điều này. Đạo diễn đã phát hiện ra điều này sau đó, khi ông mang vật liệu hoàn thiện đến Mosfilm. Ông đã bị giám đốc xưởng phim, Ivan Pyriev triệu tập và đưa ra lời cáo buộc về việc một số cảnh quay không theo đúng kịch bản đã được phê duyệt. Đồng thời, Chukhrai biết rằng Pyryev vẫn chưa xem bộ phim. Hóa ra, anh ta đã dựa trên những lời của Koltunov - anh ta đã viết đơn tố cáo giám đốc, cáo buộc rằng anh ta có thiện cảm với người da trắng và tuyên bố rằng anh ta sẽ không đặt tên của mình "dưới sự pha chế của Vệ binh trắng bẩn thỉu này." Chukhrai đã thuyết phục được Pyriev xem đoạn phim trước khi gửi đi xử lý. Và anh ấy rất vui mừng và chuẩn bị cho việc phát hành Forty-first.

Sự công nhận của thế giới và thử thách của thời gian

Buổi ra mắt phim không mang lại sự công nhận và nổi tiếng cho đạo diễn. Vào thời điểm đó, không ai biết về người ra mắt, và anh ta thậm chí còn không được vào Nhà của rạp chiếu phim, nơi diễn ra buổi ra mắt. Những người phụ nữ bán vé đã chặn anh ta ở lối vào và yêu cầu xuất trình vé, không tin rằng người đàn ông trẻ tuổi trong bộ đồ cũ này thực sự có thể là một giám đốc. Để được giúp đỡ, tôi phải nhờ đến nhà quay phim nổi tiếng Sergei Urusevsky, người đang quay phim "Bốn mươi mốt" - chỉ sau khi có sự can thiệp của anh ấy, Chukhrai mới được phép tham dự buổi ra mắt phim của chính mình. Và thành công của ông tại "Mosfilm" không phải nhờ đạo diễn mà là do người điều hành - người từng đoạt hai giải thưởng Stalin.

Khi đích thân Nikita Khrushchev phê duyệt bộ phim, Forty-first đã được gửi đến Cannes. Chỉ sau khi Chukhrai nhận được giải thưởng đặc biệt "Cho kịch bản gốc, chủ nghĩa nhân văn và sự vĩ đại lãng mạn" tại Liên hoan phim Cannes năm 1957, ông mới được nhắc đến ở quê nhà và tài năng của ông đã được công nhận. Ở châu Âu, "Forty-first" đã gây tiếng vang lớn, nó được gọi là "phép màu đỏ" không theo đuổi bất kỳ mục tiêu giáo huấn nào, ngoại trừ sự khẳng định về sự vĩ đại và sức mạnh của tình yêu. Và ở Liên Xô, nó được gọi là "một bộ phim về lòng dũng cảm và nghĩa vụ."

Đã 65 năm trôi qua kể từ khi bức tranh được phát hành, và thời gian đã cho thấy ai đúng trong cuộc tranh chấp này. Dù thái độ đối với Bạch vệ và Hồng quân thay đổi như thế nào trong xã hội thời kỳ này, phim của Chukhrai vẫn không mất đi sự phù hợp, bởi nó có cái chính - sự thật của tình cảm và nhân vật.

Điều này có nghĩa là ngay trong tác phẩm đầu tiên của mình, đạo diễn đã nhận ra quan điểm của cả cuộc đời mình, về điều mà ông đã nói: "". Các quan điểm về "sự thật của cuộc sống" đã thay đổi đáng kể kể từ khi Liên Xô sụp đổ, nhưng sự thật của nghệ thuật vẫn không thể lay chuyển và không thể phủ nhận.

Maryutka trong "Bốn mươi mốt" vẫn là vai diễn sáng giá nhất của nữ diễn viên này, người chỉ có 38 năm cuộc đời: Ngôi sao đã tuyệt chủng của Izolda Izvitskaya.