Mục lục:
Video: Tại sao bức tranh "House of Cards" trở thành sự phản ánh bi kịch cá nhân của nghệ sĩ Zinaida Serebryakova
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Một trong những tác phẩm tiêu biểu của Zinaida Serebryakova là bức tranh "House of Cards", được viết vào năm 1919. Bức tranh thể hiện một nhóm trẻ em say mê xây nhà từ một bộ bài. Nhưng có điều gì đó trong bức tranh này đáng báo động và khiến bạn buồn. Hóa ra trò chơi xây nhà bài không phức tạp của trẻ con này lại ẩn chứa cả một câu chuyện về cuộc đời nghệ sĩ.
Về nghệ sĩ
Zinaida Serebryakova đã để lại dấu ấn không thể phai mờ trong lịch sử hội họa với tư cách là một trong những họa sĩ nổi tiếng nhất thế kỷ XX. Cô sinh ngày 12 tháng 12 năm 1884 tại điền trang Neskuchnoye trên lãnh thổ của Kharkov hiện đại trong triều đại Benoit-Lanceray của các nghệ sĩ. Cha của nghệ sĩ, Eugene Lansere, là một nhà điêu khắc nổi tiếng.
Chú của Serebryakova, Alexander Benois, là một nghệ sĩ Nga có ảnh hưởng, một trong những người sáng lập nhóm nghệ thuật World of Art, người đã tạo ra một số ấn phẩm quan trọng về các nghệ sĩ Nga. Khi Zinaida chưa đầy 2 tuổi, cha cô qua đời vì bệnh lao, và gia đình buộc phải chuyển đến căn hộ của ông nội cô ở St. Nhân tiện, ông ngoại của anh, Nikolai Benois, là một giáo sư nổi tiếng và là chủ tịch của Hiệp hội Kiến trúc sư St. Petersburg. Căn hộ của anh ấy nằm cạnh Nhà hát Mariinsky,
Nhờ một phả hệ tài năng như vậy, từ khi còn nhỏ, Serebryakova đã được bao quanh bởi các nghệ sĩ của tất cả các sọc, từ đó cô có thể học hội họa, âm nhạc và khiêu vũ. Năm 1900, cô vào học tại trường nghệ thuật và thể dục dành cho nữ của Công chúa K. N. Tenisheva, nơi cô gặp Ilya Repin, người khi đó được coi là một Rembrandt của Nga. Chính Repin đã trở thành người cố vấn đầu tiên của cô. Năm 1903, Serebryakova vào xưởng vẽ của Osip Braz, một nghệ sĩ hiện thực người Nga và là cộng sự của Thế giới nghệ thuật.
"Nhà cái"
Một tác phẩm nổi tiếng của Serebryakova là bức tranh "House of Cards" (1919). Cốt truyện có vẻ khá hài hước, kiểu gia đình và ấm cúng. Đây là một nhóm trẻ đam mê xây dựng ngôi nhà của những tấm thiệp. Ba bé trai và một bé gái là con của chính nghệ sĩ. Họ ngồi vào bàn có khăn trải bàn màu xanh nước biển. Trên bàn là một bình hoa ngô đồng và một con búp bê mà không ai chơi nữa. Bức ảnh cho thấy khoảnh khắc khi nhân vật nữ chính đang lấy một thẻ từ trên bàn và đặt nó vào nhà. Với mặt khác, cô ấy nắm giữ một trái tim át chủ bài.
Quả thực là một hoạt động rất thú vị và hấp dẫn. Người nghệ sĩ đã khéo léo truyền tải vẻ đẹp của trò chơi trẻ em. Nhưng có điều gì đó không ổn với điều này … Đây là quan điểm của những đứa trẻ. Tất nhiên, một trò chơi như vậy đòi hỏi sự cẩn thận và cực kỳ chính xác. Những đứa trẻ đã xem xét vấn đề này đủ nghiêm túc. Có lẽ đó là lý do tại sao nét mặt của họ có sự căng thẳng và kiên trì, điều này sẽ giúp họ thành công? Không, khuôn mặt quá ảm đạm, trong đó thậm chí không có một chút vui vẻ nào. Sự lo lắng và thất bại hiện rõ trên khuôn mặt của các em học sinh. Một thông điệp khác của tác giả, đáng báo động - là bảng màu quá tối và u ám. Thật thú vị khi Serebryakova quyết định vẽ bức tranh này bằng màu lạnh, nhưng tại sao nó lại đột ngột như vậy? Rốt cuộc, điều này không phải là điển hình cho cô ấy. Trên thực tế, bức tranh phản ánh bi kịch cá nhân sâu sắc của một người phụ nữ, người vợ và người mẹ trong một con người. Cả một loạt sự việc không vui đã xảy ra với Serebryakova trong năm và trong năm họa mi này.
Cuộc sống gia đình của Serebryakova
Năm 1917, ở đỉnh cao sự nghiệp của Serebryakova, Học viện Hoàng gia ở St. Petersburg đã trao cho cô danh hiệu viện sĩ. Nhưng cuộc Cách mạng Bolshevik đã tước đi cơ hội học tập tại học viện của cô, vì cô phải chạy trốn. Sau đó, Serebryakova quyết định thuê một căn hộ ba phòng không có hệ thống sưởi ở Kharkov lân cận. Kể từ năm 1918, một vệt đen bắt đầu trong cuộc đời nghệ sĩ. Bất động sản yêu quý của cô, Neskuchnoye, đã bị cướp bóc và thiêu rụi. Năm 1919, chồng bà bị bắt tại Moscow trong cuộc Khủng bố Đỏ và sau đó chết vì bệnh sốt phát ban trong một nhà tù Bolshevik. Góa chồng với bốn đứa con nhỏ và một người mẹ đau yếu, Serebryakova trở về St. Đây là một bước ngoặt trong sự nghiệp của cô. Cô tìm mọi công việc để giúp gia đình mình không bị đói. Cuộc sống trải qua trong nghèo khó, và quá khứ rải rác như một ngôi nhà của thẻ. Những tình huống này đã thúc đẩy người nghệ sĩ tạo ra một bức tranh vẽ.
Chính trong thời gian này, cô đã tạo ra tác phẩm đen tối nhất của mình, House of Cards, trong đó bốn đứa con của cô phải trải qua những khó khăn trong cuộc sống khi chơi một trò chơi. Tất cả những phức tạp trong số phận của họ đều truyền tải quan điểm. Ngôn ngữ, bối rối và căng thẳng. Đây là những góc nhìn của những đứa trẻ không có thời gian tận hưởng tuổi thơ của mình. So sánh tác phẩm này với bức tranh trước đó "At Breakfast" (1914), không thể không nhận thấy sự tương phản rõ nét. Tác phẩm đầu tiên miêu tả một gia đình trẻ hạnh phúc. Còn bức tranh năm 1919 là một gia đình kiệt quệ đã trải qua bao khó khăn.
Vì vậy, ngôi nhà của những lá bài trong bức tranh tượng trưng cho niềm hy vọng và niềm tin vào những điều tốt đẹp nhất, hạnh phúc về mặt tinh thần, điều đó là chưa đủ. Đối với nghệ sĩ, gia đình, sự thoải mái và yên tĩnh trong nhà luôn quan trọng (đây là những giá trị mà những bức tranh sơn dầu của Serebryakova gửi gắm). Và trong tác phẩm này, ngôi nhà lá bài sắp sập tượng trưng cho hạnh phúc ngắn ngủi của con người. Gia đình có thể sụp đổ theo cách tương tự. Tất nhiên, người xem mong muốn một tương lai đầy nắng ấm và hạnh phúc cho những đứa trẻ này.
Đề xuất:
Làm thế nào các bức tranh của các nghệ sĩ nổi tiếng trở thành một phần của thời trang, định hình một phong cách mới của thế kỷ XX
Mối liên hệ giữa nghệ thuật và thời trang xác định những khoảnh khắc cụ thể trong lịch sử. Cả hai phương tiện này đều phản ánh những thay đổi xã hội, kinh tế và chính trị từ những năm hai mươi sôi động đến những năm tám mươi sôi động. Dưới đây là bốn ví dụ về các nghệ sĩ và nhà thiết kế thời trang đã giúp hình thành quan điểm mới về nghệ thuật và thời trang thế kỷ 20 thông qua tác phẩm của họ
Số phận không thể tin được của một người đẹp từ một câu chuyện điện ảnh: Hoa hậu châu Á và một ngôi sao Bollywood trở thành nạn nhân của vẻ đẹp của họ như thế nào
Vào những năm 1970. Cô được gọi là một trong những phụ nữ đẹp nhất ở Ấn Độ và là nữ hoàng của Bollywood. Sau khi chiến thắng cuộc thi Hoa hậu Châu Á, Zeenat Aman bắt đầu đóng phim và trong 20 năm vẫn là một trong những nữ diễn viên Ấn Độ được săn đón nhất. Cô được khán giả Liên Xô nhớ đến như một mỹ nhân đình đám từ "Cuộc phiêu lưu của Alibaba và 40 tên trộm" và "Câu chuyện tình yêu vĩnh cửu". Tuy nhiên, các sự kiện trong cuộc sống cá nhân của cô ấy kịch tính hơn nhiều so với cốt truyện của bất kỳ bộ phim Ấn Độ nào và có thể trở thành một minh họa cho câu tục ngữ “đừng
Bí mật về sự nổi tiếng của bức tranh "Cô gái trên bóng" của Picasso: Lịch sử của bức tranh và trò chơi của sự tương phản
Một trong những bức tranh nổi tiếng nhất của Picasso, cùng với "Guernica" - "Girl on a Ball" - được viết vào năm 1905. "Girl on a Ball" đánh dấu sự kết thúc của thời kỳ "màu xanh" trong tác phẩm của Pablo Picasso và sự khởi đầu của một thời kỳ mới, mà các nhà nghiên cứu gọi là "màu hồng"
Tại sao cuộc đời của người sáng tạo ra loạt phim truyền hình "Nhân bản" lại kịch tính hơn kịch bản của cô ấy: Gloria Perez
Trên khắp thế giới, mọi người dõi theo số phận của các nhân vật mà Gloria Perez đã sáng tạo ra, vui mừng và đau buồn với họ. Những kịch bản mà cô ấy phát minh ra đã đáp ứng được sự phẫn nộ của một số người và thay đổi cuộc đời của những người khác. Người phụ nữ có ảnh hưởng nhất trong nền điện ảnh Brazil, cô ấy đã chứng minh rằng các chương trình truyền hình có thể ảnh hưởng đến xã hội nhiều như tôn giáo và chính trị. Tuy nhiên, cuộc đời của chính cô còn bi thảm gấp nhiều lần những câu chuyện mà cô đã viết
Mối tình đầu đã thay đổi cuộc đời của người lái xe tải nổi tiếng nhất đất nước như thế nào, và tại sao nó không trở thành số phận của anh: Vladimir Gostyukhin
Trong danh sách điện ảnh của nam diễn viên này, có gần 120 tác phẩm trong các bộ phim và nhiều phần, nhưng vinh quang đã vượt qua Vladimir Gostyukhin sau vai Fedor Ivanovich trong loạt phim "Truckers". Con đường đến với nghề của anh tuy lắm chông gai và chông gai cũng giống như cuộc đời anh vậy. Mối tình đầu đóng một vai trò quan trọng trong sự hình thành của anh ấy, nhưng trước khi gặp định mệnh, nam diễn viên nổi tiếng đã phải phạm thêm nhiều sai lầm và vượt qua mong muốn tự tử