6 bí mật hấp dẫn ẩn chứa trong các tác phẩm nghệ thuật của các bậc thầy vĩ đại trong quá khứ

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Ngày nay, những người tạo ra trò chơi máy tính, phim và chương trình truyền hình coi nhiệm vụ của họ là phải "giấu" cái gọi là "trứng Phục sinh" trong thế hệ con cái của họ. Nhưng trên thực tế, truyền thống này đã có hơn một trăm năm tuổi. Ngay cả trong quá khứ xa xôi, các nghệ sĩ đã sử dụng những hình ảnh ẩn trong tranh của họ, hoặc như một trò đùa, hoặc như một sự xúc phạm, hoặc vì một số lý do khác. Trong bài đánh giá của chúng tôi, có những bức tranh được nhiều người biết đến không phải là không có "bất ngờ".

1. Hieronymus Bosch - nốt trên mông

Người Hà Lan Hieronymus Bosch đã viết tác phẩm "Khu vườn thú vị trần gian" nổi tiếng của mình vào năm 1490-1510. Ba tấm của bộ ba sử thi mô tả Vườn Địa đàng, thiên đường và địa ngục. Chiếc ba chân thực sự tràn ngập tính biểu tượng và những phản ánh được che đậy về bản chất và đạo đức của con người.

Nếu để ý kỹ hơn, bạn có thể dễ dàng nhận thấy rằng Bosch thường khắc họa hình ảnh mông người. Hơn nữa, các đối tượng khá bất ngờ thường dính ra khỏi chúng. Ví dụ, một linh hồn bị nguyền rủa leo lên một cái thang có một mũi tên nhô ra khỏi điểm thứ năm.

Thoạt nhìn, bạn có thể nghĩ rằng đây chỉ là một trong những hình phạt ở Địa ngục. Nhưng trên bảng mô tả thiên đường, bạn cũng có thể tìm thấy hình ảnh của một người với bó hoa nhô ra từ điểm thứ năm.

Và mặt sau ấn tượng nhất trong The Garden of Earthly Delights cũng có thể được tìm thấy trên bảng điều khiển Địa ngục - nó mô tả các nốt nhạc, cũng như chiếc lưỡi dài của một con quỷ với làn da màu hồng vươn dài.

Một cây sáo nhô ra từ một mặt sau "âm nhạc" nữa.

Để kết thúc câu chuyện về chiếc kiềng ba chân của Bosch, đáng giá là âm nhạc, những nốt nhạc có thể được tìm thấy ở điểm thứ năm của tội nhân, thậm chí có thể được nghe thấy - giai điệu trên những nốt nhạc này được viết bởi cựu tu sĩ Gregorio Paniagua.

2. Da Vinci - bức ảnh tự sướng giấu mặt, chỉ được tìm thấy sau 500 năm

Được biết, danh họa thiên tài thời Phục hưng Leonardo da Vinci không thích tự vẽ cho lắm. Chỉ có một bức chân dung tự họa được xác nhận là của Da Vinci: bức vẽ một con lạc đà từ năm 1512, theo truyền thuyết, mang lại sức mạnh cho những ai nhìn vào nó. Trong Chiến tranh thế giới thứ hai, bức chân dung tự họa này đã được mang ra khỏi Turin và giấu kín, vì họ sợ rằng Hitler sẽ có được siêu năng lực với mình. Ngày nay, các học giả cho rằng có thể có rất ít chân dung tự họa của Da Vinci, bởi vì vị đại sư đã cất chúng vào những nơi cất giấu.

Năm 2009, giới nghệ thuật chấn động trước thông tin: một bức chân dung tự họa khác của Da Vinci được phát hiện. Nó được giấu trong một trong nhiều công trình khoa học của ông, The Code of the Flight of Birds. Bức chân dung được che giấu khéo léo đến nỗi nó không được chú ý trong suốt 500 năm, cho đến khi một nhà báo người Ý chăm chú nhận ra một thứ trông giống như một chiếc mũi giữa các dòng.

Đó là khuôn mặt của một Leonardo thời trẻ mà chưa ai từng thấy trước đây. Để xác định xem đây có thực sự là chân dung của da Vinci hay không, người ta đã phải kiểm tra toàn bộ.

3. Caravaggio đã mã hóa lời xin lỗi trong bức tranh nổi tiếng của mình

Bậc thầy người Ý ở thế kỷ 17 Caravaggio là một nghệ sĩ rất tài năng, nhưng ông cũng là một người cực kỳ khó tính và tàn nhẫn. Sau vài năm nổi tiếng, anh buộc phải trốn khỏi Milan khi Giáo hoàng kết án tử hình anh vì tội giết một ma cô. Caravaggio chạy trốn đến Malta, nơi anh ta nhanh chóng thấy mình một lần nữa ở tâm điểm của một vụ bê bối và bị kết tội gây ra tổn thương cơ thể đáng tiếc cho hiệp sĩ.

Không lâu trước khi qua đời ở tuổi 38 (lý do cho điều này là khác nhau: một số người cho rằng nghệ sĩ chết vì sốt, trong khi những người khác nhấn mạnh vào "hoàn cảnh bí ẩn"), Caravaggio đã cố gắng chuộc tội bằng cách viết một trong số kiệt tác vĩ đại nhất của mình "David với đầu Goliath" và tặng nó cho triều đình giáo hoàng.

Hóa ra cái đầu bị chặt đứt của Goliath trong bức tranh là chân dung của chính Caravaggio. Vì vậy, anh tỏ ra hối hận về hành động của mình.

4. Những đứa trẻ chết trong bức tranh "Sự đánh đập của những đứa trẻ" của Pieter Bruegel the Elder

Bức tranh của Pieter Bruegel the Elder, mô tả một ngôi làng mùa đông thế kỷ 16, nơi binh lính Tây Ban Nha và Đức hoành hành, được phân biệt bởi chi tiết tuyệt vời và các yếu tố phi lý. Bức tranh này là sự phản đối của Bruegel chống lại sự chiếm đóng tàn bạo của Tây Ban Nha đối với Hà Lan.

Khi xem xét kỹ hơn bức ảnh, có thể dễ dàng nhận thấy rằng những đống chiến lợi phẩm mà những người lính bắt được - gà, gia súc, bình - đổ bóng bí ẩn. Trong quá trình phục hồi bức tranh, hóa ra những chiếc bóng này thực sự là trẻ sơ sinh, ban đầu được vẽ bởi Bruegel và sau đó được sơn lại.

5. Bóng của Monica trong bức chân dung

Khi nhắc đến nhiệm kỳ tổng thống của Bill Clinton, người ta nhớ ngay đến cuộc tình của ông với Monica Lewinsky để lại vết nhơ trong sự nghiệp của ông. Vụ bê bối Lewinsky đã trở thành chủ đề của vô số bài báo và phim hoạt hình chính trị. Có một dấu hiệu ẩn về mối liên hệ này ngay cả trong bức chân dung của tổng thống Mỹ, được vẽ bởi Nelson Shanks. Nghệ sĩ thừa nhận rằng ông đã chụp được bóng của Monica Lewinsky trong bức chân dung của Clinton, hiện đang được trưng bày trong Phòng trưng bày Chân dung Quốc gia Hoa Kỳ.

6. Những hình ảnh ẩn giấu về sao chổi Halley

Trong phần lớn lịch sử loài người, sao chổi được coi là một điềm xấu. Người ta tin rằng bằng cách này, Đức Chúa Trời bày tỏ sự tức giận của mình. Sao chổi Halley cũng không ngoại lệ. Kể từ khi cô ấy xuất hiện trên bầu trời 76 năm một lần, điều này thường xảy ra đồng thời với sự sợ hãi và ăn năn lớn.

Các vị vua và nông dân đã cầu nguyện với sao chổi, cầu xin cô ấy sức khỏe tốt, mùa màng bội thu và những đứa trẻ. Sao chổi Halley có thể được tìm thấy trong nhiều bức tranh. Hơn nữa, hình ảnh của sao chổi có thể được tìm thấy trong sách, đồ trang sức và thậm chí cả sách giáo khoa.

Một bổ sung tuyệt vời khác cho danh sách này sẽ là 10 quả trứng Phục sinh ẩn trong các tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng.