Mục lục:

Chiến thắng của Marc Chagall tại Nhà hát Opera Paris: Cách một nghệ sĩ Belarus vẽ trần nhà tại Nhà hát Opera Lớn
Chiến thắng của Marc Chagall tại Nhà hát Opera Paris: Cách một nghệ sĩ Belarus vẽ trần nhà tại Nhà hát Opera Lớn
Anonim
Image
Image

Nhà hát Opera Paris đã tỏa sáng với vẻ huy hoàng của nó trong hơn một thập kỷ, khi Movsha Khotskelevich Chagall sinh ra trong một gia đình Do Thái nghèo ở thành phố Vitebsk của Belarus. Hơn một thế kỷ nữa sẽ trôi qua, và tác phẩm của ông sẽ được đánh giá cao không chỉ bởi những du khách đến thăm nhà hát nổi tiếng của Pháp, mà còn bởi những người sành về đồng hồ đắt tiền - tác phẩm của Chagall đã vượt qua thử thách của thời gian theo đúng nghĩa đen.

Quá khứ của Grand Opera, André Malraux và Marc Chagall

Tòa nhà cũ của Nhà hát Opera Paris trên đường Le Pelletier từng thất sủng với Napoléon III - chính tại đó mà tổng thống Cộng hòa Pháp bị ám sát năm 1858. Do đó, một cuộc thi đã được tổ chức cho thiết kế kiến trúc tốt nhất của Nhà hát Opera mới, và sau đó Charles Garnier vô danh đã giành chiến thắng. Năm 1875, tòa nhà cao với mái vòm vàng lấp lánh được mở cửa cho công chúng tham quan và từ năm 1989 nó được đặt tên là Opera Garnier để vinh danh kiến trúc sư.

Charles Garnier, kiến trúc sư và Jules-Eugene Leneveu, nghệ sĩ
Charles Garnier, kiến trúc sư và Jules-Eugene Leneveu, nghệ sĩ

Nội thất của Nhà hát Opera được trang trí theo “phong cách Napoléon III” xa hoa giống như chính tòa nhà, và phần mái vòm của khán phòng được vẽ bởi nghệ sĩ Jules-Eugene Leneuve. Bố cục bao gồm hình ảnh của mười hai thần tượng và thần Apollo và được gọi là "Các nàng và Giờ trong Ngày và Đêm". Nhưng sau một thời gian, bức tường bị hư hỏng, và vào năm 1963, Bộ trưởng Bộ Văn hóa Pháp, André Malraux, quyết định cải tạo khán phòng của Grand Opera. Ông đã mời Marc Chagall vẽ trần của khán phòng.

Old plafond của Leneveux
Old plafond của Leneveux

Người nghệ sĩ sinh năm 1887 tại Vitebsk đến Paris năm hai mươi tư theo diện học bổng, theo học với các bậc thầy về Tân nghệ thuật, sống trong ký túc xá nổi tiếng "Uley", sắp xếp một cuộc triển lãm các tác phẩm của mình. Sau đó Chagall bắt đầu tự gọi mình là Mark. Sau một thời gian, ông rời đi để trở lại vào năm 1923 theo lời mời của nhà sưu tập và nhà từ thiện Ambroise Vollard, và cuộc sống sau này của Chagall gắn bó chặt chẽ với Pháp và thủ đô của nước này. Ngoài tranh, Chagall còn tạo ra các tác phẩm điêu khắc, trang trí cửa sổ kính màu, tạo đồ trang trí cho các buổi biểu diễn âm nhạc - rõ ràng, điều này đã thúc đẩy Bộ trưởng chọn một nghệ sĩ để cải tạo mặt bằng của Nhà hát.

Cầu thang chính của Nhà hát Opera Paris
Cầu thang chính của Nhà hát Opera Paris

Quyết định này khá táo bạo - nghệ sĩ đại diện cho hướng đi tiên phong trong nghệ thuật, và những người phản đối lựa chọn này đã lên tiếng tranh luận về sự mâu thuẫn giữa phong cách của Chagall với giá trị lịch sử của nhà hát Paris. Nhưng André Malraux không lạ gì khi đưa ra những quyết định khó khăn. Chính khách này đã chứng tỏ mình trên các chiến trường trong Chiến tranh thế giới thứ hai và trở thành cộng sự của Charles le Gaulle. Ngoài ra, ông còn là một nhà văn, ông đã viết nhiều cuốn sách, trong đó có tác phẩm "The Lot of Man", tác phẩm năm 1933 đã được trao giải Goncourt.

André Malraux, Bộ trưởng Bộ Văn hóa Pháp
André Malraux, Bộ trưởng Bộ Văn hóa Pháp

Plafond mới

Công việc trên tấm nền mới, có diện tích 220 mét vuông, mất một năm, Chagall, 77 tuổi, làm việc với ba trợ lý. Bố cục của tác phẩm được quy ước chia thành năm mảng màu - xanh lá cây, xanh lam, vàng, đỏ, trắng.

Năm khu vực màu của các cảnh được mô tả bằng hình vuông mới từ các tác phẩm âm nhạc
Năm khu vực màu của các cảnh được mô tả bằng hình vuông mới từ các tác phẩm âm nhạc
Sự kết hợp của các phong cách khác nhau đã tạo nên một bầu không khí đặc biệt trong khán phòng của Nhà hát Opera
Sự kết hợp của các phong cách khác nhau đã tạo nên một bầu không khí đặc biệt trong khán phòng của Nhà hát Opera

Mỗi khu vực chụp một cảnh hoặc các anh hùng trong các tác phẩm cổ điển - "Boris Godunov" của Mussorgsky, "Hồ thiên nga" của Tchaikovsky, "Cây sáo thần" của Mozart, "Romeo và Juliet" của Berlioz và một số người khác - những người đã tôn vinh sân khấu của Opera Paris và âm nhạc thế giới nói chung. Ngoài chúng, Chagall còn mô tả tháp Eiffel, Khải Hoàn Môn và chính tòa nhà Opera. Ở đó, bạn cũng có thể nhìn thấy hình ảnh của chính nghệ sĩ và khách hàng của tác phẩm - Malraux. Đồng thời, tác phẩm của Leneve không bị phá hủy - Chagall đã tạo ra tác phẩm của mình trên 24 tấm có thể tháo rời, được lắp đặt trên bức tranh trần cũ.

M. Chagall đang làm việc trong một bảng điều khiển dành riêng cho Mozart
M. Chagall đang làm việc trong một bảng điều khiển dành riêng cho Mozart
Mảnh vỡ của plafond
Mảnh vỡ của plafond

Lễ khai trương hội trường được tân trang lại diễn ra vào ngày 23 tháng 9 năm 1964, đèn chùm được thắp sáng trong khi dàn nhạc biểu diễn "Bản giao hưởng Sao Mộc" của Mozart, một trong những tác phẩm được yêu thích nhất của nghệ sĩ. Tấm nền được chiếu sáng tạo ấn tượng tốt nhất cho công chúng. Sự kết hợp giữa nội thất baroque của hội trường và bức tranh tiên phong của Chagall hóa ra rất thú vị, thổi luồng sinh khí mới vào bầu không khí của khán phòng mà không làm tổn hại đến vẻ lộng lẫy trước đây của nó. Đúng như vậy, không phải không có những lời phê bình chỉ trích, nghệ sĩ thậm chí còn bị buộc tội muốn làm giàu bằng tiền thuế. Đúng vậy, Chagall không nhận được bất kỳ khoản thanh toán nào cho việc trang trí bức tường.

M. Chagall và A. Malraux
M. Chagall và A. Malraux

Plafond của Nhà hát Opera Paris và sự kết nối của thời gian

Sau đó, họa sĩ đã hoàn thành thêm một tác phẩm nữa cho André Malraux - lần này nó gắn liền với việc nhà văn thiết kế một cuốn sách mới. Điều này xảy ra vào năm 1977, và cùng lúc đó Chagall được trao giải thưởng cao quý nhất ở Pháp, nhận được Grand Cross of the Legion of Honor. Chagall qua đời ở tuổi 98, như lời tiên đoán của thầy bói - trong một chuyến bay: tim của ông ngừng đập trong thang máy khi leo lên tầng hai của một ngôi nhà ở Saint-Paul-de-Vence.

Đồng hồ dành riêng cho bức tranh trên trần nhà hát Grand Opera
Đồng hồ dành riêng cho bức tranh trên trần nhà hát Grand Opera
Quay số dành riêng cho Mussorgsky
Quay số dành riêng cho Mussorgsky

Bước sang thiên niên kỷ mới, hãng đồng hồ Vacheron Constantin đã cho ra mắt 15 mẫu đồng hồ với hình ảnh những mảnh vỡ của mái vòm nhà hát Opera. Bộ sưu tập này nhằm tri ân cả nghệ sĩ và nhà soạn nhạc, những tác phẩm của họ đã làm bất tử cả thời gian và ở một mức độ nào đó, tác phẩm của Chagall.

Mặt tiền của nhà hát Opera
Mặt tiền của nhà hát Opera

Mặt bằng của Nhà hát Lớn vẫn thu hút du khách, trở thành một trong những biểu tượng của tòa nhà và bổ sung cho diện mạo văn hóa và lịch sử của nó, vốn đã giàu câu chuyện và truyền thuyết - gắn liền với người được cho là sống trong tầng hầm của nhà hát. Bóng ma của nhà hát Opera.

Đề xuất: