Mục lục:
- Tại sao nó xảy ra?
- Lý do 1: Mọi người đều đã làm việc này trước đây
- Lý do 2: Các mảnh vẫn khác nhau
- Lý do 3: The Magician phiên bản tiếng Nga của chúng tôi đã được dịch sang các thứ tiếng khác nhiều lần và được biết đến trên toàn thế giới
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Đối với nhiều thế hệ trẻ em trên lãnh thổ rộng lớn của Liên Xô cũ, chúng lớn lên trên những câu chuyện cổ tích của Volkov. Trong nhiều năm, về nguyên tắc, không ai nhớ đến sự tồn tại của một nguồn chính rất giống nhau, cho đến những năm 90 bản dịch tiếng Nga của những câu chuyện cổ tích của Lyman Frank Baum xuất hiện trên giá sách. Kể từ đó, tranh cãi về hai tác phẩm vẫn chưa lắng xuống.
Tại sao nó xảy ra?
Alexander Melent'evich Volkov dường như là một người rất tài năng: ông dạy các môn nhân văn - văn học và lịch sử ở trường, sau đó nghiêm túc học toán và tốt nghiệp chuyên ngành toán và vật lý bên ngoài của Đại học Moscow. Anh biết 4 thứ tiếng. Anh ấy vừa gặp câu chuyện cổ tích “Wonderful Wizard of Oz” lần đầu tiên trong các khóa học tiếng Anh và đảm nhận việc dịch nó để đào tạo. Ông thích câu chuyện đến mức bắt đầu kể lại nó bằng tiếng Nga cho các con của mình, và sau đó quyết định ghi lại bản dịch này. Năm 1937, ông cho S. Marshak xem bản thảo và ông đánh giá cao nó. Ấn bản đầu tiên của cuốn sách được xuất bản vào năm 1939 và có một chỉ thị. Tuy nhiên, trong lần khải hoàn rước sách về sau, hầu như không ai còn nhớ đến khoảnh khắc này. Vì vậy, đối với nhiều người, thực tế về việc đi vay là một điều bất ngờ.
Lúc đầu, nhiều người thậm chí còn bực bội nhận ra một cách hiểu không chính xác nào đó về "Nhà ảo thuật" được yêu mến (nhân tiện, lúc đầu nảy sinh một tình huống rất giống với nhận thức của chúng ta về Winnie the Pooh nhập khẩu), tuy nhiên, một so sánh cơ bản giữa các văn bản của hai tác phẩm và ngày viết của chúng khiến chúng ta nghĩ về bản chất đạo văn là gì và nó khác gì với việc vay mượn sáng tạo. Câu hỏi tế nhị này liên quan đến truyện cổ tích của Volkov ngày nay có thể được coi là mở. Tất nhiên, tất cả mọi người tham gia cuộc thảo luận đều yêu mến và biết rằng đó là Ellie thân yêu của chúng ta, người mà không ai trong bất kỳ trường hợp nào có ý định chia tay. Tuy nhiên, bản quyền ngày nay đã được chấp nhận để coi trọng và bảo vệ. Do đó, các cuộc tranh chấp trở nên đặc biệt nóng.
Lý do 1: Mọi người đều đã làm việc này trước đây
Mượn đất là một quá trình sáng tạo thực sự bình thường. Văn học của chúng ta biết rất nhiều ví dụ như vậy. Bạn cũng có thể nhớ đến La Fontaine, Krylov với truyện ngụ ngôn của họ, Alexei Tolstoy (Buratino), Lazar Lagin (Ông già Hottabych) và Nikolai Nosov (Dunno). Tuy nhiên, cần lưu ý rằng không có ví dụ nào trong số này, không chỉ cốt truyện và các sự kiện chính, mà thực tế là tất cả các nhân vật đều được vay mượn hoàn toàn như vậy. Để nói rằng Pinocchio giống nhân vật Pinocchio chỉ có thể là những ai chưa từng đọc câu chuyện về Carlo Collodi.
Lý do 2: Các mảnh vẫn khác nhau
Danh sách các điểm khác biệt trong cốt truyện thực sự dài. Nhưng khi đọc nó, tính xác đáng của lập luận này ngày càng trở nên đáng nghi ngờ. Totoshka có nói chuyện hay không và Ellie (Dorothy) có phải là trẻ mồ côi hay không - tất nhiên, điều này rất quan trọng. Nhưng đối với một tác phẩm mới bằng cách nào đó không kéo được, và trên thực tế, những điểm khác biệt này thường được chỉ ra là chính (à, ngoại trừ tên của các nhân vật, "bảng màu" của vùng đất phép thuật và một vài chương thêm). Hơn nữa, danh sách bắt đầu "thu nhỏ" hơn nữa:, tốt, v.v. Nhân tiện, Volkov ba lần, với mỗi lần tái bản, đã thay đổi đáng kể câu chuyện, và hầu hết những khác biệt chỉ xuất hiện sau đó. Tuy nhiên, nhiều người tin rằng tác giả người Nga đã có thể tạo ra một tác phẩm không quá mới về nội dung cũng như về tinh thần và phong cách:
Lý do 3: The Magician phiên bản tiếng Nga của chúng tôi đã được dịch sang các thứ tiếng khác nhiều lần và được biết đến trên toàn thế giới
Ở đây, thực sự, bạn không thể tranh cãi. Cuốn sách được dịch ra 13 thứ tiếng và được yêu thích ở tất cả các nước xã hội chủ nghĩa. cắm trại. Nó đã được xuất bản ở Đức từ những năm 60 và đã trải qua hơn 10 lần tái bản. Điều thú vị là sau khi thay đổi thiết kế của ấn bản thứ 11 vào năm 2005, độc giả Đức bắt đầu tích cực yêu cầu trở lại phiên bản gốc. Và bây giờ cuốn sách đang được in ở Đức hoàn toàn theo thiết kế cũ và thậm chí với lời bạt về những thiếu sót của hệ thống tư bản.
Nói chung, ở đây, có lẽ, lập luận quan trọng nhất nằm ở chỗ: trên thực tế, tất cả chúng ta đều thực sự yêu thích tác phẩm "Nhà ảo thuật" của mình với những bức tranh minh họa của Leonid Vladimirsky. Do đó, “chúng tôi đã đọc và sẽ đọc”. Và bây giờ - đã đến với con cái của họ. Vì vậy, câu hỏi về quyền tác giả là một diễn ngôn học thuật hơn. Hơn nữa trong cuộc tranh chấp này, mọi người được tự do lựa chọn vị trí của mình. Cho đến nay, các nguồn chính thức sử dụng thuật ngữ "được viết trên cơ sở câu chuyện cổ tích của một nhà văn Mỹ" để mô tả cuốn sách của Volkov.
Nó chỉ ra rằng sự vay mượn thân thiện là một hiện tượng phổ biến trong hội họa. Tìm hiểu về nó trong bài viết "Mọi thứ mới cũng đánh cắp cũ: Đạo văn, đạo nhái, sự trùng hợp, đạo nhái trong lịch sử hội họa"
Đề xuất:
Những cây cột nổi tiếng: Sống trên những cây cột có dễ dàng trong nhiều thập kỷ và tại sao những người theo đạo Thiên Chúa lại cần nó?
Các thiền sinh Ấn Độ và các nhà sư Phật giáo luôn nổi tiếng về khả năng thể chất độc đáo của họ, có được nhờ sự kết hợp giữa kỷ luật, thiền định và cầu nguyện. Tuy nhiên, cách đây 1700 năm, một số tín đồ Cơ đốc giáo đã cho thấy một tấm gương đáng kinh ngạc như vậy và theo cách nói hiện đại, đó là tấm gương tuyệt đối về kỷ luật và tình yêu đối với Đức Chúa Trời, trước đó những thực hành của yogis và tu sĩ chỉ đơn giản là biến mất. Những người này là trụ cột. Sống trên một cây sào hàng chục năm thật sự không thể hiểu nổi
7 bộ phim truyền hình Anh hay nhất với cốt truyện không tầm thường và hài hước kiểu Anh không thể bắt chước
Điện ảnh Anh là một dấu ấn rõ ràng về chất lượng. Loạt phim được sản xuất tại Vương quốc Anh nổi bật bởi cốt truyện không tầm thường, bầu không khí đặc biệt và sự hài hước khó bắt chước kiểu Anh, không chỉ xuất hiện trong các bộ phim hài, mà còn trong các câu chuyện trinh thám, các dự án lịch sử và thậm chí cả phim kinh dị. Những chương trình này chú ý đến từng chi tiết, trong khi diễn xuất, tầm nhìn chỉ đạo và công việc máy quay tài năng biến các dự án của Anh thành những kiệt tác thực sự
10 câu chuyện trinh thám châm biếm hay nhất với cốt truyện xoắn tuyệt vời, sẽ rất thú vị khi đọc vào một buổi tối mùa đông
Buổi tối mùa đông dường như được tạo ra để tận hưởng những thú tiêu khiển yêu thích của bạn. Và đọc ở hàng này còn lâu mới đứng ở vị trí cuối cùng. Truyện trinh thám trớ trêu đã trở thành một trong những thể loại văn học được yêu thích nhất trong những thập kỷ gần đây. Trong lựa chọn ngày hôm nay của chúng tôi là những tác phẩm đó, một cốt truyện xoắn nổi tiếng, trong đó có sự hài hước lấp lánh
Bí mật của "American Daughter": Một bộ phim truyền hình cá nhân đã đưa Karen Shakhnazarov vào cốt truyện của bộ phim như thế nào
Bộ phim American Daughter của Karen Shakhnazarov được phát hành vào năm 1995, và chỉ 20 năm sau, đạo diễn thừa nhận rằng nó dựa trên những sự kiện có thật. Để tạo ra một bộ phim kinh dị, anh ấy đã lấy cảm hứng từ những thăng trầm trong cuộc sống cá nhân của mình, trong đó những sự kiện kịch tính đã diễn ra vào thời điểm đó
The Kunstkammer của Willem van Hacht: Làm thế nào một phòng trưng bày nghệ thuật và cốt truyện của một truyền thuyết Hy Lạp cổ đại vừa khớp trong một bức tranh vẽ
Truyền thuyết về việc Sa hoàng Macedonian Alexander Đại đế đã tặng tình nhân của mình cho nghệ sĩ để đổi lấy bức chân dung của cô ấy đã được nhiều người biết đến và trong nhiều thế kỷ là chủ đề yêu thích của nhiều họa sĩ Tây Âu. Và giải pháp tuyệt vời nhất về kích thước, thiết kế và thành phần dành riêng cho chủ đề này trong khoảng bốn thế kỷ là sự sáng tạo độc đáo của Flemish Willem van Hacht