2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Trong công việc khó khăn của mình, nghệ sĩ (Anselm Kiefer) hướng về lịch sử, bao gồm tiếng Đức, tôn giáo, thần bí, thơ cổ, thần thoại Lưỡng Hà, thuyết kabbalism, giả kim thuật, triết học, hình ảnh của ký ức và di sản. Không nhiều người sẽ thích các tác phẩm của anh ấy, bởi vì chúng không có chút dịu dàng nào như vậy, nhưng chúng có từ tính và một mức độ nghiêm trọng nhất định đòi hỏi sự suy nghĩ. Những bức tranh mà anh ấy tạo ra giống như những cuốn sách được đọc trong một hơi thở, và sau một thời gian bạn muốn đọc lại chúng để chợt nhận ra những gì bạn không nhận thấy lần đầu tiên …
Bất chấp nhiều ý kiến trái chiều và tranh chấp trong thế giới hiện đại, Anselm được gọi là một trong những nhà tượng đài xuất sắc nhất của nghệ thuật thời hậu chiến, khi đo những bức tranh có vẻ phức tạp của ông tính bằng mét, tác phẩm điêu khắc hàng trăm kg và giá của chúng tính bằng triệu euro. Nhưng ít người biết về tất cả bắt đầu như thế nào. Khởi đầu là một loạt các tác phẩm nhiếp ảnh mang tên "Nghề nghiệp" được tạo ra vào năm 1969. Sau đó, người nghệ sĩ nảy ra một ý tưởng điên rồ là bắt mình trong hình dạng của một sĩ quan của Đệ tam Đế chế, mà trên thực tế, anh ta gần như bị buộc tội là có cảm tình với chủ nghĩa Quốc xã. Nhưng một chứng nghiện bất thường như vậy có thể được giải thích khá đơn giản. Anh sinh năm 1945, chỉ một tháng trước khi chiến tranh kết thúc, và mọi thứ anh thấy xung quanh chỉ là đống đổ nát kiên cố, điều này đã trở thành nguồn cảm hứng cho anh. Rốt cuộc, theo tác giả, nếu có tàn tích, thì bạn luôn có thể bắt đầu lại từ đầu. Và làm thế nào anh ấy đã đúng. Mọi thứ từng là đồ chơi của anh giờ đã trở thành chất liệu cho các bức tranh, sách và tác phẩm điêu khắc. Sử dụng vải bạt, giấy báo vụn, cát, đinh, dây điện, tóc, dầu, cỏ và các mảnh vụn khác, bị lửa thiêu và ngâm trong mưa, anh áp dụng không mệt mỏi vào công việc của mình, tạo ra những tác phẩm thực sự thú vị mà người ta cảm thấy buồn, đau, khao khát, những trải nghiệm, nhưng đồng thời niềm tin, hy vọng và có thể là tình yêu đang bừng sáng …
Cũng cần lưu ý rằng sắp tới một cuộc triển lãm sẽ được tổ chức tại Hermitage, khai mạc vào ngày 30 tháng 5 năm 2017 và sẽ ở lại phòng triển lãm cho đến ngày 3 tháng 9, để mọi người có thể tận mắt thưởng thức những kiệt tác gây tranh cãi của bậc thầy tài ba.
Tác phẩm của Suren Harutyunyan -. Những bức ảnh mà anh ấy tạo ra gợi lên nhiều liên tưởng khác nhau, bởi vì bạn càng nhìn lâu, bạn càng thấy điều gì đó mới mẻ mỗi lần …
Đề xuất:
Những bức tranh hoành tráng của Ilya Glazunov: những bức tranh sơn dầu rực rỡ hay những bức họa không thể chê vào đâu được
Một cơn bão đam mê luôn sôi sục xung quanh Ilya Glazunov, và điều này chỉ làm tăng thêm sự quan tâm đến sự sáng tạo độc đáo. Các cuộc triển lãm các tác phẩm hoành tráng của ông đã tập trung hàng dài gần một km. Du khách bị ấn tượng bởi những bức tranh vải khổng lồ có kích thước từ 6 đến 8 mét chiều rộng và 3 mét chiều cao, trên đó họ nhận ra nhiều gương mặt nổi tiếng
Adolf Hitler và những nhân vật gây tranh cãi và gây tranh cãi khác mà tạp chí Time gọi là "Nhân vật của năm"
Câu hỏi ai có thể được coi là một nhân vật mang tính bước ngoặt trong lịch sử là rất khó và luôn làm dấy lên những tranh cãi nảy lửa. Ví dụ, nếu một nhà lãnh đạo lớn của nhà nước có hàng ngàn sinh mạng con người, ông ta có quyền được coi là vĩ đại hay ông ta nên bị đưa vào quên lãng? Còn Hitler thì sao? Tháng 12 hàng năm kể từ năm 1927, tuần báo Time nổi tiếng thế giới chọn ra một Nhân vật của năm. Và đôi khi danh hiệu này được trao cho những nhân vật gây tranh cãi rất nhiều
Bốn thế kỷ Palekh: Những bức tranh sơn mài và biểu tượng độc đáo của Nga mà không có tác phẩm tương tự nào trên thế giới
Palekh là một ngôi làng nhỏ ở vùng Ivanovo, nơi được nhắc đến đầu tiên là từ đầu thế kỷ 17. Và ngày nay nó là trung tâm biểu tượng và tranh sơn mài nổi tiếng nhất thế giới, không có nơi nào tương tự ở bất kỳ góc nào trên hành tinh của chúng ta. Những tác phẩm của bậc thầy Palekh không khỏi khiến bất cứ ai một lần nhìn thấy chúng phải thờ ơ
Hình ảnh hay bức tranh? Tác phẩm gây tranh cãi của Glennray Tutor
Công nghệ máy tính càng phát triển, con người càng ít ngạc nhiên về tác phẩm nghệ thuật này. Suy cho cùng, luôn có lý do để nghi ngờ tính "chân thực" của một tác phẩm và quy mọi công lao cho photoshop, chỉnh sửa, hay một số "chiêu trò" khác. Những người hâm mộ Glennray Tutor, tác giả của những bức tranh chân thực cũng phải lắng nghe những bình luận tương tự. Chà, tôi không thể tin rằng tất cả những điều này không phải là nhiếp ảnh và ảo ảnh được xử lý trên máy tính
Tác phẩm điêu khắc về cách nền văn minh gây áp lực lên thiên nhiên. Tác phẩm của Pim Palsgraaf
Nơi các loài động vật hoang dã từng thả rông, cỏ cây giờ đã biến mất khỏi mặt đất mọc lên, nơi các loài chim, kỳ lạ lúc này xây tổ, ngày nay nhà máy hút thuốc, ô tô chạy, nhà xây, người đi bộ .. .đất, và thường - ở ngay gần các trung tâm công nghiệp lớn và các khu đông dân cư. Không, tôi không muốn nói rằng điều này là xấu. Theo quan điểm của chúng tôi, không. Nhưng các loài động vật đang chết dần chết mòn dưới ách của nền văn minh