Video: Tác phẩm điêu khắc trừu tượng từ bộ đôi Hering / Kalsbeek
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Liệt Heringa và Maarten van Kalsbeek đã là một bộ đôi sáng tạo trong hơn 10 năm. Họ làm việc với các vật liệu khác nhau và theo các kỹ thuật khác nhau, nhưng hiếm khi rời khỏi thể loại chính của họ - điêu khắc, mà trong màn trình diễn của họ trông giống như sự kết hợp tuyệt vời của các yếu tố tự nhiên và nhân tạo khác nhau.
Nhiều loại vật liệu được sử dụng để tạo ra các tác phẩm điêu khắc của các tác giả: hoa khô, lông vũ, đồ sứ và vải san hô, cũng như nhựa thông và polyurethane. Kết quả của sự kết hợp này, các tác phẩm của cặp song ca này đồng thời đẹp và hấp dẫn. Tất nhiên, các tác phẩm của các nhà điêu khắc là trừu tượng, nhưng Liệt và Martin không áp đặt ý kiến riêng của họ lên người xem trong việc giải thích các đối tượng và không tạo điều kiện thuận lợi cho công việc bằng cách đặt tên cho tác phẩm của họ. Do đó, khách tham quan triển lãm của bộ đôi sáng tạo hoàn toàn tự do trong việc đánh giá và tưởng tượng của họ về những gì họ đã thấy.
Bộ đôi tạo ra các tác phẩm điêu khắc trong đó “sự ngẫu nhiên có kiểm soát” là một phần không thể thiếu của quá trình sáng tạo. Trong khi cố gắng hạn chế vai trò là “người sáng tạo”, các tác giả đồng thời tránh kiểm soát quá mức đối với hướng tác phẩm được tạo ra. Liệt và Martin thích làm việc theo cặp: cầm cự nhau, thách thức ý kiến của đối phương, kết hợp nỗ lực của họ, do đó họ đạt được kết quả cần thiết.
Liệt Hering và Martin van Kalsbeek là những nhà điêu khắc người Hà Lan sống và làm việc tại Amsterdam. Các cuộc triển lãm về tác phẩm của họ được tổ chức tại nhiều thành phố khác nhau ở Hà Lan, cũng như Hàn Quốc và Đức.
Đề xuất:
Những bức tranh và tác phẩm điêu khắc huyền bí, trong đó tưởng tượng đan xen với thực tế: Bức tường Josephine
Trong vài thập kỷ, tác phẩm của nữ nghệ sĩ người Anh Josephine Wall, nghệ sĩ đương đại nổi tiếng nhất thế giới, đã khiến người hâm mộ phải trầm trồ và truyền cảm hứng cho tác phẩm của bà, được gọi là Nghệ thuật tưởng tượng. Hôm nay, phòng trưng bày ảo của chúng tôi giới thiệu những bức tranh mới, cũng như những tác phẩm điêu khắc độc quyền của một nữ thợ thủ công đến từ Vương quốc Anh, chứa đầy những giấc mơ, giấc mơ và bí mật, nơi cái quen thuộc được kết hợp với cái kỳ thú, trần thế với huyền bí, thực với kỳ diệu
Tác phẩm phi phàm: tác phẩm điêu khắc từ vỏ trứng
Một nghệ sĩ tài năng làm việc dưới bút danh Eggdoodler có thể được gọi một cách chính xác là bậc thầy chạm khắc. Chỉ thay vì gỗ hoặc đá, anh ấy sử dụng những chiếc vỏ trứng bình thường để biến thành những tác phẩm điêu khắc duyên dáng
Thực phẩm chạm khắc: Kiệt tác trái cây và rau quả. Toàn cảnh tác phẩm điêu khắc từ thực phẩm
Theo quy định, các nhà điêu khắc sử dụng các vật liệu chắc chắn và bền cho tác phẩm của họ, chẳng hạn như gỗ và đá, đá cẩm thạch và đá granit, kim loại và thạch cao, sáp và nhựa. Trong một số trường hợp đặc biệt, các bộ phận sáng tạo từ xe đạp không theo tiêu chuẩn và không điển hình được sử dụng, nhà xây dựng LEGO, thậm chí là các nhà điêu khắc biến máu của chính họ thành những bức tượng khác thường. Trong bài đánh giá ngày hôm nay - các tác phẩm điêu khắc tuyệt vời và không theo tiêu chuẩn tương tự được làm từ rau và trái cây bằng cách chạm khắc (Khắc)
Tác phẩm điêu khắc từ lon bia nhôm. Tác phẩm tuyệt đẹp của nhà điêu khắc Macaon
Vì mỗi người là thợ rèn hạnh phúc của chính mình, nên họ có khả năng "soi" lại những điểm yếu của bản thân, và đặc biệt là phát triển và cải thiện để sau này có thể tự hào về chúng một cách xứng đáng. Ví dụ, một nghệ sĩ Nhật Bản được biết đến với bút danh Macaon thích uống bia từ lon nhôm, và anh ấy làm điều đó rất thường xuyên và vô cùng thích thú. Và sau đó anh ấy biến những chiếc lọ này thành những tác phẩm điêu khắc tuyệt vời mà chúng ta sẽ làm quen hôm nay
Xe ba bánh của Sergio Garcia. Tác phẩm điêu khắc trừu tượng để tưởng nhớ một tuổi thơ vui vẻ
Tất cả chúng ta đều đến từ thời thơ ấu, và chắc chắn ở đó, trong thời thơ ấu, mỗi chúng ta đều có một chiếc xe ba bánh, nguyên nhân chính dẫn đến việc đầu gối bị ngã và lòng bàn tay bị trầy xước. Có lẽ để tưởng nhớ những ngày đã qua, nghệ sĩ Sergio Garcia đã tạo ra một loạt các tác phẩm điêu khắc trừu tượng từ những chiếc xe đạp như vậy. Kết quả là các khái niệm vận tải đáng kinh ngạc của tương lai từ vận tải của quá khứ