2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Các nghệ sĩ châu Âu, như một quy luật, hướng về chủ nghĩa tự nhiên, chủ nghĩa hiện thực của các bức tranh sơn dầu, trong khi các nghệ sĩ phương Đông thì ngược lại, không cố gắng đạt được chất lượng nhiếp ảnh của những gì được mô tả trên vải. Nghệ sĩ người Úc Matthew Weatherstone có phải cả hai: tác phẩm của anh ấy trông giống như những bức tranh trong sách hoặc phim hoạt hình dành cho trẻ em, nhưng đồng thời chúng có vẻ thật đến mức bạn muốn trèo vào bên trong để xem tận mắt những gì đang ẩn giấu ở đó, bên trong? Người quan sát bên ngoài (The Disconnect) là tên một loạt các bức tranh tuyệt vời của tác giả này, được ông vẽ bằng dầu và than trên giấy, gốm sứ, thạch cao. Màu sắc nhẹ nhàng, tinh tế đặc trưng trong các tác phẩm của ông (tất nhiên, không phải nếu tác phẩm được làm bằng than) minh họa một cách trang nhã chủ đề yêu thích của nghệ sĩ, nơi một người chỉ là người quan sát, chăm chú quan sát những gì đang xảy ra trong môi trường tự nhiên của mình.
Nghệ sĩ người Sydney nhấn mạnh cảm xúc và sự dịu dàng của thiên nhiên trái ngược với các công trình và quy trình công nghiệp. Tuy nhiên, nhiều tác phẩm của Matthew Weatherstone được dành chính xác cho những cảnh quan đẹp đẽ, êm đềm và mềm mại. Theo phong cách của loạt phim The Disconnect, tất cả những cảnh quan này, cả thành thị và ngoại ô, đều ở đâu đó ngoài kia, như thể đang ở trong một thế giới song song. Và một người có thể chiêm ngưỡng vẻ đẹp của họ chỉ qua khóe mắt của mình. Nhưng tôi thực sự muốn đến đó, bên trong!
Bạn có thể xem những tác phẩm này và các tác phẩm khác của Matthew Weatherstone trên trang web của anh ấy.
Đề xuất:
Những bức tranh hoành tráng của Ilya Glazunov: những bức tranh sơn dầu rực rỡ hay những bức họa không thể chê vào đâu được
Một cơn bão đam mê luôn sôi sục xung quanh Ilya Glazunov, và điều này chỉ làm tăng thêm sự quan tâm đến sự sáng tạo độc đáo. Các cuộc triển lãm các tác phẩm hoành tráng của ông đã tập trung hàng dài gần một km. Du khách bị ấn tượng bởi những bức tranh vải khổng lồ có kích thước từ 6 đến 8 mét chiều rộng và 3 mét chiều cao, trên đó họ nhận ra nhiều gương mặt nổi tiếng
Cách những bức tranh nổi tiếng nhất thế giới được tạo ra: Những câu chuyện hấp dẫn về những bức tranh của các nghệ sĩ vĩ đại
Grigory Landau, một nhà báo và nhà triết học, đã từng nói: “Nghệ thuật là một cuộc đối thoại, trong đó người đối thoại im lặng”. Hội họa là một nghệ thuật tinh tế, ngụ ngôn, giàu cảm xúc, mang lại sự tự do giải thích. Đây là cả một thế giới của những bí mật chưa được giải đáp và những bí ẩn chưa được giải đáp. Hãy thử mở ra bức màn bí mật về lịch sử tạo ra những bức tranh sơn dầu nổi tiếng nhất của các nghệ sĩ vĩ đại
Bản sao của những bức tranh nổi tiếng làm bằng gỗ và giấy in báo. "Bức tranh" tùy chỉnh của nghệ sĩ Kyu-Hak Lee
Để tìm kiếm nguồn cảm hứng, các nghệ sĩ, nhà điêu khắc và những người làm nghệ thuật khác thường hướng đến di sản sáng tạo của những người thợ cả nổi tiếng, hấp thụ nàng thơ, tâm trạng và lời bài hát của họ. Do đó, chúng ta nói về ảnh hưởng mạnh mẽ của bậc thầy này hay bậc thầy khác đối với tác phẩm của một tác giả hiện đại, và đôi khi chúng ta có thể tận mắt chứng kiến tác giả này đã lấy bậc thầy của mình như thế nào. Đây là những tác phẩm bắt chước các kiệt tác nổi tiếng như Mona Lisa, đã trải qua hàng chục tác phẩm nhại và tái tạo. Một danh mục đầu tư
Từ những khung cảnh đời thường đến những bức tranh thuộc thể loại "khỏa thân": Những người phụ nữ khác nhau từ thế kỷ 19 trên những bức tranh thực sự của Firs Zhuravlev
Những tác phẩm hay nhất của họa sĩ nổi tiếng và sành về cuộc sống Nga của danh họa - Firs Sergeevich Zhuravlev được xếp ngang hàng với những bức tranh của những bậc thầy vĩ đại nhất của nghệ thuật hiện thực Nga thế kỷ 19. Phòng trưng bày các tác phẩm của họa sĩ tài năng chứng minh rằng anh đặc biệt bị thu hút bởi chủ đề phụ nữ trong tác phẩm của mình, mặc dù không phải là tác phẩm đầu tiên, nhưng có một vị trí rất quan trọng. Đó là Firs Zhuravlev, một trong những người đầu tiên trong lịch sử nghệ thuật Nga vào nửa sau thế kỷ 19, người đã khoe khoang và thể hiện một người phụ nữ xinh đẹp
Những bức tranh gợi cảm của một nghệ sĩ 18 tuổi, được những người sành sỏi từ khắp nơi trên thế giới mua lại với số tiền ngất ngưởng
Cô ấy chỉ mới mười tám tuổi, và cô ấy đã bán đầy đủ các bức tranh của mình cho những người sành sỏi về mỹ thuật, nói về việc họa sĩ nên liên hệ trực tiếp với nhà sưu tập, bởi vì chỉ bằng cách này, người sau mới có thể hiểu được tác phẩm của mình trên một bức tranh. mức độ sâu hơn. Cho dù điều này thực sự là trường hợp cho hầu hết các trường hợp vẫn còn là một bí ẩn. Nhưng mọi người xem, ánh mắt của họ đều say mê những hình ảnh ngon ngọt với những phụ nữ gợi cảm o