Video: Tác phẩm điêu khắc bên trong cuộn giấy vệ sinh. Sự sáng tạo khác thường của Anastasia Elias
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Chúng ta hiếm khi nghĩ về những cuộn giấy vệ sinh rỗng, đúng không? Đúng vậy, không có gì phải suy nghĩ - đó chỉ là một mảnh bìa cứng, được định sẵn là bỏ vào thùng rác. Nhưng chính chất liệu bình thường và bình dân này, Anastassia Elias đã từng gây chú ý và dễ dàng biến nó thành những tác phẩm điêu khắc thu nhỏ mong manh.
Nhìn chung, chủ đề cắt bỏ một số vật thể từ các cuộn bìa cứng không phải là mới và đã được nêu ra trên các trang blog của chúng tôi. Chúng tôi đã nói về người Nhật Yuken Teruyatạo ra những khu vườn giấy tuyệt đẹp từ vật liệu này. Tuy nhiên, điểm khác biệt giữa các tác phẩm của Anastasia là những cảnh cô ấy tạo ra “sống động” không phải trên bề mặt của cuộn phim, mà là bên trong nó!
Điều tuyệt vời nhất là bằng cách khắc những cảnh đời thường vào bên trong cuốn sách, Elias đã để nguyên bên ngoài cuốn sách. Các yếu tố riêng lẻ được sắp xếp bên trong theo cách mà chúng tạo ra cấu trúc và chiều sâu của tác phẩm điêu khắc. Điều này đạt được là do ánh sáng, đi qua cuộn, chiếu sáng một số hình và để lại những hình khác trong bóng tối. Anastasia chụp các tác phẩm điêu khắc của mình từ nhiều góc độ khác nhau, do đó chỉ có một phần cụ thể của tác phẩm luôn mở ra cho người xem.
Các tác phẩm điêu khắc của Anastasia Elias chủ yếu tập trung vào các hoạt động hàng ngày - thư giãn ở nhà, nghe giảng hoặc đi chợ. Sự lựa chọn này có lẽ không phải là ngẫu nhiên: bằng cách này, tác giả nhắc nhở chúng ta về bản chất trong nước của vật liệu mà cô ấy đã chọn.
Anastasia Elias sống ở Paris. Ngoài điêu khắc giấy, cô cũng tham gia vào việc tạo ra các hình ảnh minh họa và vẽ.
Đề xuất:
Một tác phẩm điêu khắc hồi sinh về sự kỳ lạ của tình yêu và các tác phẩm khác của bậc thầy người Gruzia Tamara Kvesitadze
Kỷ nguyên mới đòi hỏi từ các nhà điêu khắc, những người tạo ra đồ trang trí cho các thành phố hiện đại, các giải pháp sáng tạo phi thường. Do đó, một số người trong số họ từ lâu đã cố gắng vượt ra khỏi những khái niệm thường được chấp nhận về tác phẩm điêu khắc. Những phát minh của họ, được gọi là "nghệ thuật động học", khiến công chúng thích thú khó tả. Thoạt nhìn, có vẻ như những sáng tạo của họ chỉ dựa trên một ý tưởng đơn giản: hiệu ứng của gió, ánh sáng và chuyển động, nhưng chính họ mới là người tạo ra một đối tượng nghệ thuật ngoạn mục tuyệt đẹp theo đúng nghĩa đen
Những chiếc lon giấy như một tác phẩm nghệ thuật. Tác phẩm điêu khắc khác thường của Yoshio Hasegawa
Nếu không có một tờ giấy, bạn là một con bọ, nhưng với một tờ giấy … bạn có thể trở thành một nhà điêu khắc tài năng và đầy triển vọng. Như Polly Verity và các tác phẩm điêu khắc bằng giấy và dây của cô ấy, hay Jeff Nishinaka với những kiệt tác giấy của mình. Và sau đó là một đại diện khác của các nhà điêu khắc phương Đông, những người thích giấy hơn bất kỳ chất liệu nào khác, Yoshio Hasegawa, người có tác phẩm điêu khắc sẽ được thảo luận hôm nay
Phương tiện hỗn hợp sáng tạo. Tranh và tác phẩm điêu khắc - tác phẩm ba chiều của nghệ sĩ Shaka
Cho đến nay, công việc của phương tiện hỗn hợp, mà chúng tôi đã xem xét tại Culturology.Ru, bao gồm việc kết hợp hội họa và ứng dụng trong một tác phẩm. Nghệ sĩ người Pháp Shaka (Marchal Mithouard) có thể sẽ trở thành nghệ sĩ đầu tiên trên cổng thông tin của chúng tôi tạo ra bức tranh ba chiều thực sự, chính xác hơn là kết hợp hội họa, graffiti và điêu khắc, để tạo ra một phương tiện hỗn hợp sáng tạo trong ba chiều cùng một lúc
Các thao tác uốn, dán và các thao tác trên giấy khác. Tác phẩm điêu khắc trên biển của Valerie Buess
Chúng ta đã quá quen thuộc với nghệ thuật quilling, nghĩa là, với các tác phẩm được tạo ra từ những dải giấy xoắn, nhờ tác phẩm của các nhà điêu khắc như Suzy Myers với việc diễn giải bức tranh nổi tiếng của Van Gogh "Starry Night", tác phẩm của nghệ sĩ Ukraine với bút danh Iron-Maiden Art và các nghệ sĩ đương đại khác. Nghệ sĩ người Đức gốc Thụy Sĩ Valerie Buess làm việc theo cùng một kỹ thuật, người đã cống hiến khoảng 20 năm cuộc đời cho loại hình nghệ thuật này
Tác phẩm điêu khắc từ thịt. Sức sáng tạo khác thường của Simone Racheli (Simone Racheli)
Điều đó luôn khiến tôi thú vị: đây là những tác giả của các dự án bao gồm thực phẩm - họ thích ăn nhiều đến mức họ thậm chí thích tạo ra từ thực phẩm ăn được, hoặc vì lý do này hay lý do khác họ kiêng háu ăn, và do đó ít nhất là ăn linh hồn của họ cho bánh, bánh ngọt, trái cây và rau quả? Tôi cho là một câu hỏi tu từ, nhưng tuy nhiên, có một lý do quan trọng để một lần nữa đặt câu hỏi đó cho cả bản thân tôi và nghệ sĩ người Ý Simone Racheli. Trong dự án sản phẩm "Thịt" của mình, anh