2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Tất nhiên, mỗi người trong chúng ta đều thấy các ví dụ về taxidermy và steampunk riêng biệt, nhưng nếu kết hợp chúng thành một mảnh thì sao? Đây là những gì một tác giả người New Zealand làm. Lisa đen (Lisa Black), tạo ra những tác phẩm điêu khắc độc đáo và gây tranh cãi.
Trong các tác phẩm điêu khắc của mình, Lisa Black kết hợp thú nhồi bông với nhiều cơ chế khác nhau, tạo ra những con vật lai kỳ lạ, như thể chúng bước ra từ phòng thí nghiệm của một nhà khoa học điên rồ. Theo tác giả, ý tưởng về những tác phẩm như vậy đến với cô một cách tình cờ: Lisa quyết định làm một con ngựa rô bốt, và vì không thể làm việc với động vật sống trong trường hợp này, cô phải tìm những con thú nhồi bông cũ cho những con ngựa này. mục đích.
Nhiều người nhận thấy việc phân loại là đáng ghê tởm và không thể chấp nhận được, vì vậy ban đầu Lisa Black đã tạo ra các tác phẩm điêu khắc vì niềm vui của riêng mình, không có ý định cho công chúng xem. Tuy nhiên, trước sự ngạc nhiên của tác giả, sở thích của cô đã được gia đình và bạn bè ủng hộ, và sau đó hóa ra những động vật hấp dẫn lạ thường có rất nhiều người hâm mộ.
Lisa Black đã tạo ra tác phẩm điêu khắc đầu tiên của mình vào giữa năm 2007 - đó là một con nai, tác giả đã làm việc trong ba tháng. Kể từ đó, nhiều tác phẩm khác đã xuất hiện trong bộ sưu tập của cô: một con rùa, một con cá sấu, một con vịt con, một con thỏ, một con chồn … Tôi không đặt cho mình mục tiêu tôn vinh vẻ đẹp của động vật hay cái chết của chúng, như những loài động vật khác. Lisa Black nói.
Đề xuất:
Một tác phẩm điêu khắc hồi sinh về sự kỳ lạ của tình yêu và các tác phẩm khác của bậc thầy người Gruzia Tamara Kvesitadze
Kỷ nguyên mới đòi hỏi từ các nhà điêu khắc, những người tạo ra đồ trang trí cho các thành phố hiện đại, các giải pháp sáng tạo phi thường. Do đó, một số người trong số họ từ lâu đã cố gắng vượt ra khỏi những khái niệm thường được chấp nhận về tác phẩm điêu khắc. Những phát minh của họ, được gọi là "nghệ thuật động học", khiến công chúng thích thú khó tả. Thoạt nhìn, có vẻ như những sáng tạo của họ chỉ dựa trên một ý tưởng đơn giản: hiệu ứng của gió, ánh sáng và chuyển động, nhưng chính họ mới là người tạo ra một đối tượng nghệ thuật ngoạn mục tuyệt đẹp theo đúng nghĩa đen
Những chiếc lon giấy như một tác phẩm nghệ thuật. Tác phẩm điêu khắc khác thường của Yoshio Hasegawa
Nếu không có một tờ giấy, bạn là một con bọ, nhưng với một tờ giấy … bạn có thể trở thành một nhà điêu khắc tài năng và đầy triển vọng. Như Polly Verity và các tác phẩm điêu khắc bằng giấy và dây của cô ấy, hay Jeff Nishinaka với những kiệt tác giấy của mình. Và sau đó là một đại diện khác của các nhà điêu khắc phương Đông, những người thích giấy hơn bất kỳ chất liệu nào khác, Yoshio Hasegawa, người có tác phẩm điêu khắc sẽ được thảo luận hôm nay
Thực phẩm chạm khắc: Kiệt tác trái cây và rau quả. Toàn cảnh tác phẩm điêu khắc từ thực phẩm
Theo quy định, các nhà điêu khắc sử dụng các vật liệu chắc chắn và bền cho tác phẩm của họ, chẳng hạn như gỗ và đá, đá cẩm thạch và đá granit, kim loại và thạch cao, sáp và nhựa. Trong một số trường hợp đặc biệt, các bộ phận sáng tạo từ xe đạp không theo tiêu chuẩn và không điển hình được sử dụng, nhà xây dựng LEGO, thậm chí là các nhà điêu khắc biến máu của chính họ thành những bức tượng khác thường. Trong bài đánh giá ngày hôm nay - các tác phẩm điêu khắc tuyệt vời và không theo tiêu chuẩn tương tự được làm từ rau và trái cây bằng cách chạm khắc (Khắc)
Tác phẩm điêu khắc Steampunk Taxidermy của Ron Pippin
Sẽ tốt hơn nếu nhà điêu khắc người Mỹ Ron Pippin (Ron Pippin) che giấu việc anh ta tạo ra những tác phẩm điêu khắc kỳ lạ của mình, tương tự như những sản phẩm theo phong cách steampunk. Nhưng anh ấy, là một người trung thực và cởi mở, không giấu giếm sự thật rằng anh ấy không chỉ làm việc với da, gỗ, các bộ phận kim loại và các vật dụng khác được lấy từ các thiết bị hỏng, mà còn với … hài cốt của động vật hoang dã. Kết quả là, những sinh vật kỳ lạ giống Frankenstein ra đời, được làm từ các mảnh vật liệu khác nhau, dán lại với nhau
Tác phẩm điêu khắc từ lon bia nhôm. Tác phẩm tuyệt đẹp của nhà điêu khắc Macaon
Vì mỗi người là thợ rèn hạnh phúc của chính mình, nên họ có khả năng "soi" lại những điểm yếu của bản thân, và đặc biệt là phát triển và cải thiện để sau này có thể tự hào về chúng một cách xứng đáng. Ví dụ, một nghệ sĩ Nhật Bản được biết đến với bút danh Macaon thích uống bia từ lon nhôm, và anh ấy làm điều đó rất thường xuyên và vô cùng thích thú. Và sau đó anh ấy biến những chiếc lọ này thành những tác phẩm điêu khắc tuyệt vời mà chúng ta sẽ làm quen hôm nay