Video: Con người + công nghệ =? Bức tranh siêu thực của Heidi Taillefer
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Không thể có cảm xúc rõ ràng liên quan đến các bức tranh của họa sĩ người Canada Heidi Taillefer: các tác phẩm của cô ấy gây kinh hoàng, đôi khi thậm chí là ghê tởm, nhưng đồng thời hoàn toàn thu hút người xem, và anh ta không còn có thể xé mình ra khỏi một nghiên cứu kỹ lưỡng những chi tiết nhỏ nhất của chúng …
Như đã nêu trên trang web chính thức của họa sĩ, “Các bức tranh của Heidi Taillefer là sự kết hợp sáng tạo ban đầu của hội họa cổ điển, chủ nghĩa siêu thực, chủ nghĩa hiện thực hiện đại và thần thoại, kết hợp các truyền thống ẩn dụ phổ biến từ thời kỳ chủ nghĩa lãng mạn thời Victoria đến khoa học viễn tưởng hiện đại. Các tác phẩm của cô ấy phù hợp với tác phẩm của các nhà siêu thực đầu thế kỷ 20, chẳng hạn như Max Ernst và Giorgio de Chirico."
Các bức tranh của Heidi Taillefer là sự kết hợp tuyệt vời của các bộ phận cơ thể người và động vật, lò xo, bóng đèn, cơ chế đồng hồ cổ … Bản thân nghệ sĩ nhận thấy tiến bộ kỹ thuật là điều "thú vị" và tuyên bố rằng nhân loại "đang ở trên bờ vực của sự hợp nhất không thể tránh khỏi với công nghệ." Nhưng đồng thời, có một số loại mơ hồ và mơ hồ trong các tác phẩm của cô ấy, và không hoàn toàn thú vị.
Trong các bức tranh của mình, nghệ sĩ cố gắng kết hợp bản chất nguyên thủy của con người và sự mở rộng nhanh chóng của công nghệ như một mô hình mới đã xuất hiện ở phía chân trời và hứa hẹn sẽ sửa đổi nội dung ý nghĩa của việc trở thành con người. Đồng thời, Heidi Taillefer khẳng định rằng tác phẩm của cô không mang bất kỳ thông điệp nào - ít nhất, cô đã không tạo ra chúng theo chất lượng đó. Những bức tranh của nữ họa sĩ là hình ảnh trải nghiệm cuộc sống của chính cô, những suy nghĩ và cảm xúc của cô. Và việc ai đó nhìn thấy ở họ những thông điệp xã hội, chính trị hay đạo đức chỉ là một trường hợp ngẫu nhiên có hậu và không hơn không kém.
Heidi Taillefer sinh ra ở Montreal, Canada và bắt đầu vẽ tranh từ năm 3 tuổi. Sau khi tốt nghiệp Đại học McGill, cô trở thành một nghệ sĩ khá nổi tiếng với các cuộc triển lãm thường xuyên được tổ chức tại Hoa Kỳ.
Đề xuất:
Một nghệ sĩ đến từ Nga tạo ra những bức chân dung siêu thực mà xung quanh đó tranh cãi vẫn chưa lắng xuống - đó là tài năng hay nghề thủ công
Không có gì bí mật khi chủ nghĩa siêu thực trong thế giới nghệ thuật hiện đại không được các nhà phê bình hoặc những người sành sỏi tiên tiến đặc biệt ưa chuộng, những người cố gắng gán phong cách này là một thứ thủ công bình thường không thú vị đối với bất kỳ ai. Tuy nhiên, một số nghệ sĩ tin rằng chỉ dựa vào thực tế cuộc sống, sự phát triển kỹ thuật của các bậc thầy trong quá khứ, tài năng và thế giới quan nghệ thuật của họ mới có thể tạo ra một bức tranh chân thực thực sự tồn tại qua nhiều thế kỷ
Chủ nghĩa hiện thực kỳ diệu trong các bức tranh của nghệ sĩ, người không được các nhà phê bình công nhận và công chúng yêu mến: Andrew Wyeth
Nổi tiếng thế giới và là một trong những nghệ sĩ được yêu thích nhất của thành phần bảo thủ trong xã hội Mỹ, Andrew Wyeth là một trong những nghệ sĩ đương đại đắt giá nhất thế kỷ 20. Tuy nhiên, đồng thời ông cũng là một trong những họa sĩ người Mỹ bị đánh giá thấp nhất. Những sáng tạo của ông, được viết theo phong cách hiện thực, trong thời đại đang nổi lên của chủ nghĩa trừu tượng và hiện đại, đã gây ra một cơn bão phản đối và phản ứng tiêu cực từ các nhà phê bình và sử gia nghệ thuật có ảnh hưởng. Nhưng người xem Mỹ hàng loạt đã đến các cuộc triển lãm các tác phẩm, người phụ trách
Các nàng công chúa Disney trông như thế nào khi trở thành người mẫu ngoại cỡ trong những bức tranh minh họa vui nhộn của một nghệ sĩ người Mỹ
Những nàng công chúa xinh đẹp trong phim hoạt hình Disney quen thuộc với mọi người từ thuở ấu thơ là một trong những nhân vật được nhiều người yêu thích và dễ nhận biết. Với sự tham gia của họ, có vô số nghệ thuật khác nhau. Trong số đó có những bức vẽ mô tả các nữ anh hùng trong các hình ảnh thay thế. Có những tác phẩm hoàn toàn điên rồ, và có những tác phẩm phản ánh hiện thực hiện đại. Nghệ sĩ Crystal Walter, được gọi là Neoqlassical Art trực tuyến, đã thu hút được rất nhiều sự chú ý, cải tiến
Tranh hay đồ thủ công mỹ nghệ? Những bức tranh khác thường của Caroline Larsen
Những người thợ thủ công hiện đại thích làm khán giả ngạc nhiên bằng những món đồ thủ công mỹ nghệ khác thường. Đây là cách những tờ báo thêu, đồ ăn móc, động vật chế biến thủ công và các tác phẩm vui nhộn khác xuất hiện. Thoạt nhìn, các tác phẩm của Carolina Larsen người Canada dường như được dệt kim hoặc bện. Tuy nhiên, những bức tranh bất thường hóa ra lại là tranh vẽ, được làm bằng một kỹ thuật đặc biệt
Công nghệ nano phục vụ nghệ thuật: Wim Nurduin và những bông hoa siêu nhỏ của anh ấy
Hôm nay bạn mang đến cho tôi không phải một bó hoa hồng tươi tốt, không phải hoa tulip và không phải hoa loa kèn, Bạn đã cho tôi những bông hoa rất khiêm tốn, nhưng chúng rất dễ thương … Bạn có nghĩ đây là về hoa loa kèn của thung lũng? Không, không, ngày nay việc tặng những “bó hoa” hoa nano “khoáng chất” sẽ hiệu quả hơn nhiều. Những kiệt tác thu nhỏ do nhà khoa học Wim Nurduin của Đại học Harvard tạo ra