Video: Light Graffiti Cars Project: những chiếc ô tô được sơn bằng ánh sáng
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Light Graffiti Cars Project là một loạt hình ảnh tuyệt đẹp của giám đốc dự án Marc Cameron và nhiếp ảnh gia Mark Brown. Nó dựa trên hình ảnh của những chiếc xe hơi sang trọng sử dụng kỹ thuật graffiti ánh sáng.
“Khi tôi gặp Mark lần đầu tiên tại buổi triển lãm ảnh ở trường đại học của chúng tôi vào năm 2007, tôi đã bị thổi bay bởi những bức vẽ graffiti ánh sáng của anh ấy. Sau cuộc họp này, tôi không ngừng suy nghĩ về cách chúng tôi có thể thực hiện một dự án chung. Cùng với nhiếp ảnh, một trong những niềm đam mê chính của cuộc đời tôi là ô tô, vì vậy tôi đề nghị Mark tạo ra hình ảnh những chiếc ô tô bằng cách sử dụng graffiti ánh sáng - từ ý tưởng này, Dự án Ô tô Light Graffiti đã ra đời,”Mark Cameron nói.
Mặc dù nghệ thuật graffiti ánh sáng hiện đang trở nên phổ biến, nhưng mỗi tác giả đều có những kỹ thuật và bí quyết riêng mà họ sử dụng trong tác phẩm của mình. Mark Brown, chẳng hạn, sẽ không tiết lộ bí mật của mình: “Kỹ thuật tôi sử dụng giống như một bí mật sản xuất. Không đi sâu vào chi tiết, tôi chỉ có thể nói rằng nó là sự pha trộn giữa phơi sáng lâu và vệt sáng. Theo tác giả, việc tạo ra một bức ảnh mất 2-3 giờ. Nhiếp ảnh gia nói rằng anh ấy đã sử dụng ánh sáng để tạo ra các phiên bản đồ họa đơn giản của từng hình dạng xe hơi cổ điển.
Loạt xe đầu tiên được tạo ra bởi bộ đôi sáng tạo bao gồm Audi R8, Morgan Aero, Aston Martin DB9, Bugatti Veyron, Ferrari F430 và TVR Tuscan. Ý tưởng hóa ra thành công và mỹ mãn đến nỗi sau một thời gian nhóm tác giả quyết định lặp lại dự án. Lần này, hình ảnh của McLaren F1 LM, BMW GINA, McLaren MP4-12C, Volkswagen Camper, Pagani Zonda, Mini, Mercedes-Benz SLR McLaren, Ford Mustang, Mercedes SLS AMG, Volkswagen Golf và Koenigsegg CCX đã xuất hiện bằng cách sử dụng graffiti ánh sáng.
Đề xuất:
Một nghệ sĩ đến từ vùng Mátxcơva vẽ những chiếc khăn trùm đầu và những chiếc áo lót được đeo bởi những phụ nữ nổi tiếng trên thế giới
Các tác phẩm của nghệ sĩ Lyubov Toshcheva không chỉ là vật dụng trang trí để trang trí nội thất, mà là những tác phẩm nghệ thuật sống độc lập và mang hơi thở của người dân mang đến sự ấm áp và vui vẻ. Những chiếc khăn lụa tuyệt vời và những chiếc cột làm thủ công của cô ấy thực sự bay khắp thế giới và nằm trong tủ quần áo của những người yêu thích những thứ độc quyền, những bức tranh của cô ấy trở thành vật trang trí tinh tế cho bộ sưu tập và nội thất của những người yêu batik, và những hình minh họa tuyệt vời được tạo ra bằng kỹ thuật này tô điểm cho các trang của nhiều cuốn sách ấn phẩm
Bí mật của cây cầu 200 năm tuổi ở Dagestan, được xây dựng không một chiếc đinh nào nhưng lại có thể chịu được một chiếc ô tô
Vẫn còn nhiều tranh cãi về cách người cổ đại quản lý để xây dựng các kim tự tháp Ai Cập hay các công trình kiến trúc quy mô lớn và phức tạp khác. Một cây cầu cao và vững chãi khác thường ở Dagestan, được xây bằng gỗ, nói một cách hình tượng, không có một chiếc đinh nào - dù không nổi tiếng và không hoành tráng như những kim tự tháp Ai Cập tương tự, nhưng điều này không khỏi bí ẩn. Nó xuất hiện ở đây khi nào và những người cổ đại địa phương, người Tabasaran, đã quản lý để xây dựng nó như thế nào?
Pop Pop Bang Bang: phim, ảnh và các vụ nổ. Cài đặt ban đầu từ những chiếc ô sơn
Một dự án nghệ thuật độc đáo với cái tên ngộ nghĩnh Pop Pop Bang Bang đã được nhiếp ảnh gia Thomas Brown và nghệ sĩ Anna Burns trình làng trên đường phố London. Họ đã xây dựng một số công trình lắp đặt ban đầu, sử dụng vài chục chiếc ô màu làm "vật liệu xây dựng"
Cách một thợ kim hoàn người Pháp làm sáng tỏ bí mật của những người thợ thủ công Nhật Bản: Lucien Gaillard và những chiếc lược bằng xương của anh ta
Các tác phẩm của Lucien Gaillard đều quen thuộc với mọi người - ngay cả khi tên của ông vẫn chưa được biết đến. Những chiếc kẹp tóc, lược và trâm cài tóc duyên dáng của anh đã trở thành hiện thân tuyệt đối của hơi hướng "đường cong" trong thời hiện đại. Anh ấy tôn vinh vẻ đẹp ngắn ngủi, linh hoạt, có thể thay đổi - vinh quang của anh ấy hóa ra chỉ là phù du
Những chiếc chai không đơn giản, những chiếc chai được sơn. Những bức chân dung khác thường của Meghan Paterson
Từ nhỏ, tôi đã luôn quan tâm đến câu hỏi: làm thế nào để những người thợ thủ công có thể nhét cả một con tàu vào một chiếc lọ nhỏ hẹp cổ chai? Đây không chỉ là nghệ thuật, nó là nghệ thuật trên bờ vực của sự tập trung, một loại ma thuật. Nó đẹp và không thể hiểu nổi, khiến người ta thích thú và mê mẩn. Tuy nhiên, nếu có vô số thuyền trong chai, thì lại có nhiều chai rỗng hơn. Đây là những gì nghệ sĩ Meghan Paterson sử dụng làm vải cho các bức chân dung của cô