Những bức tranh của họa sĩ người Malaysia Hong Yi được vẽ bằng mỹ phẩm

Các họa tiết phương Đông biểu cảm trên bảng màu các bức tranh bằng dao được vẽ bằng ngón tay và con lăn

“Ở phương Đông, mọi thứ đều khác: màu sắc khác, không khí khác, giá trị sống khác và hiện thực còn huyền ảo hơn hư cấu” - nghệ sĩ Valery Blokhin từng lưu ý, từng đi du lịch nhiều nước Á, Phi, Trung. Đông, nghiên cứu về cuộc sống và văn hóa của các dân tộc sinh sống tại đó. Và sau đó anh ấy đã thể hiện ấn tượng của mình về những gì anh ấy nhìn thấy trên các bức tranh bằng một loạt màu sắc rực rỡ và chinh phục cả thế giới. Ấn phẩm của chúng tôi có câu chuyện về một họa sĩ Krasnodar tuyệt vời và một phòng trưng bày các tác phẩm tuyệt vời của anh ấy, hợp nhất trong chu trình "Con đường tơ lụa"

Những bức tranh hoành tráng của Ilya Glazunov: những bức tranh sơn dầu rực rỡ hay những bức họa không thể chê vào đâu được

Một cơn bão đam mê luôn sôi sục xung quanh Ilya Glazunov, và điều này chỉ làm tăng thêm sự quan tâm đến sự sáng tạo độc đáo. Các cuộc triển lãm các tác phẩm hoành tráng của ông đã tập trung hàng dài gần một km. Du khách bị ấn tượng bởi những bức tranh vải khổng lồ có kích thước từ 6 đến 8 mét chiều rộng và 3 mét chiều cao, trên đó họ nhận ra nhiều gương mặt nổi tiếng

11 bức tranh màu nước hay nhất của thời đại chúng ta và những bức tranh của họ: "Không thể thuần hóa được màu nước, chúng phải lượn vòng như một con ngựa hoang "

Ngày nay, màu nước là một kỹ thuật rất phổ biến, nhiều họa sĩ lỗi lạc đã đam mê nó, nâng nó lên hàng nghệ thuật cao. Các lễ hội và triển lãm quốc tế, các cuộc triển lãm trong viện bảo tàng và phòng trưng bày - tinh thần của màu nước ở khắp mọi nơi. Trong ấn phẩm của chúng tôi, chúng tôi sẽ giới thiệu cho bạn những đại diện hiện đại nhất của kỹ thuật này, những người đã thành thạo nó một cách hoàn hảo và học cách tạo ra những tác phẩm có vẻ đẹp đáng kinh ngạc

Gót hỏng, ga trải giường nhàu nát, rượu dở dang: Những bức tranh gây tranh cãi của một họa sĩ Nhật Bản về chia sẻ của một người phụ nữ

Những bức tranh của nghệ sĩ Nhật Bản Tomona Matsukawa chứa đầy nỗi buồn, niềm khao khát và nỗi nhớ. Cô ấy tạo ra một bầu không khí nơi những cô gái mệt mỏi, khuôn mặt bị che khuất bởi một lớp tóc hoặc "cái bóng" của bàn tay, chìm vào u sầu, quên đi mọi thứ trên đời, và những điều cũ và những đồ vật hư hỏng, trở thành người kể chuyện, kể về mọi người. những người trong suốt cuộc đời tiếp xúc với họ, họ đã để lại một phần kỷ niệm của mình dưới hình thức một đôi giày màu đỏ với gót nhọn hoặc một dấu vết son môi

Từ những khung cảnh đời thường đến những bức tranh thuộc thể loại "khỏa thân": Những người phụ nữ khác nhau từ thế kỷ 19 trên những bức tranh thực sự của Firs Zhuravlev

Những tác phẩm hay nhất của họa sĩ nổi tiếng và sành về cuộc sống Nga của danh họa - Firs Sergeevich Zhuravlev được xếp ngang hàng với những bức tranh của những bậc thầy vĩ đại nhất của nghệ thuật hiện thực Nga thế kỷ 19. Phòng trưng bày các tác phẩm của họa sĩ tài năng chứng minh rằng anh đặc biệt bị thu hút bởi chủ đề phụ nữ trong tác phẩm của mình, mặc dù không phải là tác phẩm đầu tiên, nhưng có một vị trí rất quan trọng. Đó là Firs Zhuravlev, một trong những người đầu tiên trong lịch sử nghệ thuật Nga vào nửa sau thế kỷ 19, người đã khoe khoang và thể hiện một người phụ nữ xinh đẹp