2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Gim Tio Sarraluchi, người Tây Ban Nha, cũng giống như nhiều người đàn ông khác, không quan tâm đến độ bóng thời trang. Ông đã nghĩ ra một điều thú vị hơn: Gim biến những bức ảnh được tìm thấy trên tạp chí thành những hình ảnh trừu tượng đáng nhớ bằng cách sử dụng một hệ thống thao tác hình ảnh tinh vi.
Một phần đáng kể trong các tác phẩm của người Tây Ban Nha là các bức ảnh quảng cáo từ tạp chí. Sarraluki sử dụng dung môi hóa học đặc biệt và phấn màu dầu, biến những bức tranh “lý tưởng” về một thế giới không tồn tại thành những bức tranh rất trừu tượng, tạo cảm giác khó chịu về mối nguy hiểm sắp xảy ra cho người xem. Xóa nhòa ranh giới giữa thực và hư, Sarraluki sống trong không gian nghệ thuật của mình với những sinh vật kỳ lạ với tỷ lệ rối loạn và ánh mắt không thể nhìn thấy được.
Công việc của anh ấy là hiện thực. Hơn nữa, nếu bạn quan sát kỹ, bạn có thể thấy rằng mỗi bức tranh có chứa một yếu tố của hình ảnh gốc, có thể là môi, mắt, tóc hoặc các chi tiết của môi trường. Tuy nhiên, điều này không mang lại hình ảnh gần với thực tế hơn - ngược lại. Những chi tiết nội thất quen thuộc hoặc một tai người hoàn toàn bình thường, bị bắt gặp trong một thực tế đã biến đổi, có tác động cực kỳ mạnh mẽ đến nhận thức của người xem. Cảm xúc căng thẳng toát ra từ những bức tranh của Sarraluca là vô cùng lớn.
Người nghệ sĩ hiện thực hóa những vấn đề thường được che đậy trong xã hội hiện đại. Tác phẩm của ông trở thành một nghiên cứu về vô thức tập thể, điều chỉnh giá trị thẩm mỹ của tất cả các loại dị tật của con người và lòng tự ái thi đua cái đẹp là chìa khóa của thành công. Đây là một kiểu bắt chước những khuôn mẫu mà ngày nay chi phối các quan niệm mới về ý nghĩa của cuộc sống con người.
Một thế giới đầy xáo trộn và kỳ lạ có thể được tìm thấy trong tranh của một họa sĩ thú vị khác, người Mỹ Travis Collinson (Travis Collinson). Sự cộng sinh của hội họa cổ điển và trừu tượng tối giản, thể hiện trong các bức tranh của ông, tạo ra cho khán giả những hình ảnh phản lý tưởng của Sarraluca.
Đề xuất:
Bộ sưu tập tranh trừu tượng ấn tượng trên bãi biển đầy cát
Nghệ thuật đương đại ngày nay phát hiện ra những biểu hiện bất ngờ nhất. Chẳng hạn, một nghệ sĩ tài năng người Pháp đã tạo ra những thiết kế thôi miên quy mô lớn ngay trên những bãi biển đầy cát. Do tuổi thọ của những tác phẩm như vậy rất ngắn, tác giả vẫn giữ những sáng tạo của mình trong những bức ảnh, sau đó anh tiếp tục tạo ra những kiệt tác mới từ cát hết lần này đến lần khác
Giữa thực tế và trừu tượng: "Động vật trừu tượng" của Ben Geiger
Tác phẩm của nghệ sĩ Ben Geiger đã làm mờ ranh giới vốn đã rất đẹp giữa nghệ thuật, thiết kế và nhiếp ảnh. Chúng mô tả các loài động vật khác nhau với độ chính xác trong nhiếp ảnh, nhưng do các chi tiết cụ thể của kỹ thuật của nghệ sĩ, chúng vẫn trông giống như một bức tranh trừu tượng. Chu kỳ của các tác phẩm của ông được gọi là Động vật trừu tượng
Là hậu duệ của gia đình hoàng gia Romanovs, ông trở thành "vua của sự trừu tượng" và vẽ những bức tranh chỉ có hình thức và màu sắc
Alexander Richelieu-Beridze là một họa sĩ trừu tượng người Nga sống ở Pháp. Phong cách của ông có thể được định nghĩa là chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng, trong đó không có cốt truyện, nhưng có hình thức và màu sắc. Điều thú vị là tổ tiên của Beridze thuộc hoàng tộc Romanovs. Có đúng là ông được gọi là "vua trừu tượng" ở Pháp, và làm thế nào mà ông trở thành người đi đầu xu hướng ở thủ đô nước Pháp?
Mô hình từ các bức tranh trừu tượng trong cuộc sống thực - dự án ảnh gốc Các mô hình ngoài đời thực
Dự án của nhiếp ảnh gia trẻ người Hungary Flora Borsi (Fl ó ra Borsi) với tên tự giải Những người mẫu trong đời thực là một nỗ lực táo bạo giúp người xem làm quen với những mô hình được cho là nguyên mẫu của hình ảnh từ những bức tranh nổi tiếng của các nghệ sĩ của thế kỷ 20
Cuộc sống bóng tối: Cuộc sống ẩn giấu Bóng tối của chúng ta
Khi chúng ta nghe từ "bóng tối", chúng ta thường tưởng tượng một hình bóng tối xuất hiện trên một bề mặt do một vật thể rơi giữa bề mặt này và một nguồn sáng. Cách hiểu này đúng, nhưng quá phổ biến đối với một người sáng tạo. Thay vào đó, chúng ta có thể đưa ra sự hiểu biết về cái bóng của nhiếp ảnh gia người Hy Lạp Vangelis Paterakis: trong các tác phẩm của ông, những chiếc bóng sống cuộc sống của chính chúng, tạo thành một thực tế mà chúng ta thường không ngờ tới