2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Triết học phương Đông dạy rằng cả một Vũ trụ sống bên trong mỗi người, phức tạp, đa dạng và nội tâm. Khó ai có thể giải đáp bí ẩn này, nhưng ít nhất bạn có thể cố gắng đến gần hơn với nó, như Michelle Araujo, một nghệ sĩ đến từ Los Angeles, đã làm trong các bức tranh của cô ấy.
Trong những bức tranh của mình, Michel Araudo, hay đơn giản là Mia (Mia), tìm cách nắm bắt những thế lực vô hình liên tục tương tác với một người - những linh hồn, những cảm xúc xung đột, những ác quỷ bên trong, trí tưởng tượng. Kết quả là sự pha trộn siêu thực của một loạt hình ảnh giàu chi tiết, qua đó Mia cố gắng truyền tải các khía cạnh khác nhau về tính cách của nhân vật, đặc điểm tính cách của họ và huyền thoại của chính họ.
Nghệ sĩ nói rằng cô ấy bắt đầu công việc của mình bằng cách viết ra giấy một số từ mà cô ấy nghĩ đến, và dựa trên danh sách này, cô ấy quyết định với cốt truyện của bức tranh trong tương lai. Đầu tiên, Mia vẽ hình nhân vật chính, sau đó cô ấy hoàn thành các chi tiết nhỏ, "thế giới bên trong", và cô ấy thực hiện nó một cách tự phát, không cần xác định trước vị trí của chúng. Người họa sĩ không nhận ra bản nháp, và bản vẽ đầu tiên của cô ấy luôn là bản duy nhất. Mia thừa nhận rằng mọi yếu tố trong bức tranh của cô đều ẩn chứa một điều bí ẩn nào đó ngay cả đối với bản thân cô, và các chi tiết khác nhau tạo thành một ý nghĩa mới, mà ban đầu cô thậm chí còn không nghi ngờ.
Mia thích lắng nghe cách các chị gái của cô ấy hoặc những người xem khác giải thích các bức tranh của cô ấy. Cô thừa nhận rằng những người lạ có tầm nhìn thú vị về hình ảnh của cô hơn nhiều so với bản thân cô.
Những bức tranh của Mia chứa nhiều chi tiết có thể xem trong nhiều giờ. Để tạo ra những hình ảnh kỳ diệu và phức tạp như vậy, nghệ sĩ đã lấy cảm hứng từ các bộ phim của Tim Barton và Hayao Miyazaki, phim hoạt hình của Walt Disney, tranh của Gustav Klimt, truyện cổ tích, ảnh cổ điển, âm nhạc, văn học, hoạt hình.
Các tác phẩm tuyệt vời hơn của nghệ sĩ trẻ có thể được nhìn thấy trên trang web của cô ấy.
Đề xuất:
Điểm chung giữa tác phẩm của Picasso và thời cổ đại: Các tác phẩm bắt chước không thể bắt chước của thiên tài về Chủ nghĩa lập thể và Chủ nghĩa siêu thực
Pablo Picasso không cần giới thiệu. Họa sĩ lập thể, nhà soạn thảo, nhà vẽ tranh, nhà điêu khắc và thợ in, ông vẫn là một trong những nhân vật có ảnh hưởng nhất trong lịch sử văn hóa hiện đại. Tuy nhiên, trong khi ông đang ở trung tâm của nghệ thuật đương đại, nhiều nguồn cảm hứng của ông được rút ra trực tiếp từ quá khứ xa xưa. Điều này không có gì đáng ngạc nhiên, vì các nghệ sĩ luôn nhìn lại mình. Nhưng cái cách mà sự cổ kính xuất hiện lặp đi lặp lại trong các tác phẩm của Picasso là có
Chủ nghĩa siêu thực xã hội chủ nghĩa của Alexander Ivanov
Bên ngoài khu vực trung tâm của các thành phố, nơi không có cửa hàng, nhà hàng đắt tiền, nhà hát, phòng trưng bày nghệ thuật hiện đại và câu lạc bộ đêm, một cuộc sống hoàn toàn khác vẫn tiếp diễn, bình lặng, cân đo, giản dị. Nó không khác nhiều so với cuộc sống ở những nơi tương tự cách đây hai hoặc ba thập kỷ. Đó là cuộc sống mà nghệ sĩ Kharkov Alexander Ivanov mô tả trong các tác phẩm của mình, được vẽ theo phong cách siêu thực xã hội chủ nghĩa
Nữ tu sĩ Isis đã mang chủ nghĩa siêu thực đến nước Anh như thế nào: "Chủ nghĩa hiện thực kỳ diệu" của Itel Kohun
Cuộc đời của Itel Kohun dường như luôn bị chia cắt. Đây là một Itel - nghệ sĩ siêu thực nổi tiếng, người nổi loạn và nhà phát minh. Đây là một thứ khác, được mang đi bởi khoa học huyền bí, Kabbalah và giả kim thuật. Ở đây, Itel đầu tiên nhìn với vẻ tự hào về tác phẩm của mình, được trưng bày cho công chúng, trong khi người thứ hai viết một cuốn tiểu thuyết thần bí khác và nhận được một vị trí cao trong trật tự bí mật. Tại đây, một trong số họ biến mất trong đám cháy trong xưởng của chính mình, và những người còn lại vẫn sống
Hơn cả chủ nghĩa hiện thực. Chủ nghĩa siêu thực trong các tác phẩm của Ron Mueck
Trong một thế giới mà chủ nghĩa khái niệm, chủ nghĩa tiên phong và các chủ nghĩa khác ngự trị trong nghệ thuật, chỉ những người gốc thực sự mới dám trở thành những người theo chủ nghĩa hiện thực! Và nhà điêu khắc Ron Mueck còn đi xa hơn nữa trong sự độc đáo của mình! Anh ấy đã trở thành người theo chủ nghĩa siêu thực! Hôm nay chúng tôi sẽ cho bạn biết về một loạt các tác phẩm của anh ấy theo hướng này, được giới thiệu tại triển lãm ở phòng trưng bày Hauser & Wirth
Thử thách chủ nghĩa hiện thực, hoặc sao chép mọi thứ trên giấy. Một thách thức đối với chủ nghĩa hiện thực từ nghệ sĩ Mark Crilley
"Như thật! Như thật!" - những lời khen ngợi này thường là mong muốn nhất đối với các nghệ sĩ hoặc nhà điêu khắc, những người có tác phẩm phản ánh thực tế, mô tả các đối tượng, đồ vật hoặc hành động quen thuộc với chúng ta. Những người thợ thủ công tài năng có thể truyền tải thực tế trên giấy, bằng đất sét, đồng hoặc gốm sứ theo cách mà người ta chỉ có thể tự hỏi - có thực sự là tất cả đều là nhân tạo, không tồn tại? Thiên tài dám thách thức thực tại là nghệ sĩ Mark K