Kintsugi - nghệ thuật phô trương khuyết điểm truyền thống của Nhật Bản

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Người Nhật là những người đặc biệt và rất thú vị. Họ cố gắng đưa triết học vào những chiếc cốc vỡ. Người Nhật rất coi trọng những thứ cũ kỹ và không vội vứt bỏ chúng để theo đuổi những thứ mới, hiện đại hơn. Nghệ thuật kintsugi của họ không chỉ là phục hồi những món ăn cũ hỏng mà còn nhiều hơn thế nữa. Nó dạy chúng ta liên hệ một cách chính xác không chỉ với sự vật, mà còn với những rắc rối đi kèm với chúng ta trong cuộc sống hàng ngày. Vậy đó là loại hình nghệ thuật nào - kintsugi?

Vẻ đẹp của đồ cổ so với độ bóng và hàng tiêu dùng

Chúng ta đang sống trong thời đại tiêu dùng, những thứ hỏng hóc, hỏng hóc thì vứt đi không tiếc nuối nhiều. Rốt cuộc, không tốn bất cứ chi phí nào để đi và mua một cái khác thay thế. Nhưng đồng thời, dần dần chúng ta ngày càng ít đi những thứ thực sự có giá trị, gắn liền với bao kỉ niệm khó phai mờ. Dần dần chúng đang bị thay thế bởi những mặt hàng tiêu dùng dễ dàng thay thế nhưng hoàn toàn vô hồn.

Với người Nhật, mọi thứ hoàn toàn khác. Họ coi trọng đồ cổ chỉ vì sự "hao mòn" của chúng và sự ấm áp mà chúng lưu giữ được. Họ cảm nhận được linh hồn của mọi thứ và tin rằng những vết nứt và hư hại không làm hỏng chúng chút nào. Ngược lại, những món đồ cổ được sửa sang một cách khéo léo lại càng trở nên đẹp và có giá trị, nhưng xét một cách công bằng, không chỉ ở Nhật, mà ở nước ta cũng có những người sành chơi đồ cổ. Bạn có thể nhớ, ví dụ, Barash với chiếc ô cũ của mình …

Kỹ thuật Kintsugi

Ở Nhật Bản, đồ gốm vỡ không bị vứt bỏ như chúng ta vẫn làm, mà thường được phục hồi bằng một loại keo đặc biệt làm từ urushi, loại nhựa đặc và nhớt của gỗ sơn mài. Loại keo này, trộn với vàng hoặc bạc dạng bột, được sử dụng để trám và trám các vết nứt. Trong trường hợp này, những đồ vật bị hỏng không chỉ có được sự sống thứ hai mà vẻ đẹp của chúng trở nên hoàn toàn độc đáo.

Kỹ thuật phục hồi gốm này được gọi là Kintsugi hay Art "". Đồng thời, các vết nứt không hề cố gắng che giấu hay che đậy bằng cách nào đó. Ngược lại, lấp lánh ánh vàng, họ xuất hiện trong mọi vinh quang. Thông thường, các món ăn được dán keo biến thành một tác phẩm nghệ thuật thực sự, và giá của chúng cũng tăng lên.

Và thực sự tuyệt vời khi có thể biến một khuyết điểm, một khiếm khuyết, thành vẻ đẹp nảy sinh khi cái bị phá hủy được kết hợp lại. Việc lựa chọn vật liệu đắt tiền (vàng, bạc, bạch kim) trong trường hợp này là khá hợp lý - nó nhấn mạnh giá trị cao của sản phẩm.

Kỹ thuật kintsugi xuất hiện vào cuối thế kỷ 15. Theo truyền thuyết, một trong những nhà cai trị Nhật Bản, tướng quân Ashikaga Yoshimasa, người yêu thích nghi lễ trà, đã làm vỡ chiếc tách trà tuyệt đẹp của mình. Cô được gửi đến Trung Quốc để phục chế, nơi chiếc bát được phục hồi tốt nhất có thể, buộc chặt các mảnh vỡ bằng kim loại. Tuy nhiên, người cai trị không thích điều này một chút nào.

Sau đó, ông tìm đến những người thợ thủ công địa phương, những người sau đó đã nghĩ ra một phương pháp dán mới, sau này được gọi là kintsugi - "nghệ thuật của đường may vàng", "miếng vá bằng vàng".

"Triết lý về vết nứt vàng" hay cách biến vết nứt thành "điểm nhấn"

Chúng ta đang sống trong một thế giới mà vẻ đẹp, tuổi trẻ và sự thành công được đánh giá cao và tôn vinh. Nhưng khi theo đuổi những lý tưởng này, nhiều người sẽ phải đối mặt với thất bại và cay đắng vì thất vọng. Những ước mơ tan tành khi đối mặt với thực tế cuộc sống. Nhiều người cố gắng che giấu những sai lầm, thất bại và thất bại của họ.

Và trong nghệ thuật kintsugi, một trí tuệ hoàn toàn khác được đặt ra, mặc dù dựa trên những chiếc bát sứ, nhưng nó khá áp dụng cho cuộc sống của chúng ta. Và sự khôn ngoan này bao gồm việc chấp nhận những thiếu sót và thất bại của chính mình, bởi vì vẫn không có lối thoát khỏi chúng. Chúng ta phải học cách không che giấu chúng, nhưng chấp nhận chúng như hiện tại và suy nghĩ lại chúng một cách chính xác. Và, sau khi vứt bỏ lý tưởng hoàn hảo được sơn mài khỏi bệ, chúng ta có thể gieo trồng cuộc sống của chính mình trên đó và cố gắng nhìn nó từ một góc độ khác. Và nếu chọn đúng góc, có lẽ cuộc sống của chính chúng ta, dù khác xa với lý tưởng nhưng đối với chúng ta dường như sẽ rất xứng đáng và thú vị. Đây là những gì người Nhật nói …

Nhiều người thừa nhận rằng chính những thất bại và vấp ngã đã khiến họ trở nên cứng rắn, khiến họ trở nên mạnh mẽ hơn và sau đó đã giúp thay đổi cuộc sống của họ tốt đẹp hơn - họ có thể đạt được thành công hoặc đơn giản là trở thành những người hạnh phúc.

Max Beerbohm, nhà văn và họa sĩ hoạt hình người Anh (1872-1956).

Truman Capote, nhà văn Mỹ (1924-1984)

Coco Chanel, nhà thiết kế thời trang người Pháp (1883-1971)

Một cách giải thích hiện đại của nghệ thuật Nhật Bản cổ đại

Kintsugi cũng được các nhà thiết kế châu Âu đương đại quan tâm. Tại triển lãm Maison & Objet diễn ra ở Paris, nhà thiết kế người Ý Marcantonio đã trình làng một bộ bát đĩa "hỏng", được làm bằng kỹ thuật cũ của Nhật Bản. Tuy nhiên, cùng lúc đó, ông đã phần nào làm sống lại cách tiếp cận nghiêm túc của Nhật Bản, đưa các yếu tố trí tưởng tượng của chính mình vào đó. Các mảnh của dịch vụ của ông được lắp ráp bằng cách kết hợp các mảnh sành sứ với nhiều kiểu dáng khác nhau. Nó hóa ra khá thú vị.

Và một vấn đề thuần Nhật nữa - Tại sao người Nhật đánh bóng bằng bùn, và họ làm như thế nào.