2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Nghệ sĩ và nhà điêu khắc người Thụy Sĩ Fabian Bürgy tạo ra những tác phẩm tuyệt vời. Tác phẩm của ông khám phá tính thẩm mỹ của các đối tượng và sự vật thông qua sự va chạm bất thường của các đối tượng, sự lựa chọn của môi trường và tình huống. Các tác phẩm sắp đặt ảo của anh ấy là những hình dung tuyệt đẹp về các đối tượng ở dạng kỹ thuật số.
Fabian Burgi sinh năm 1980 tại Thụy Sĩ. Thạc sĩ khởi nghiệp là một nhà điêu khắc, sau đó làm việc lâu năm trong lĩnh vực thiết kế đồ họa và nghiên cứu các công nghệ truyền thông mới. Khát vọng của anh ấy là hợp nhất các môi trường khác nhau, mà sau đó anh ấy đã bắt đầu tham gia thành công. Trong hơn mười lăm năm làm việc, ông đã cố gắng xóa nhòa ranh giới giữa cái thực và cái không thực, giữa mỹ học và biểu tượng. Trong những năm gần đây, anh ấy ngày càng ít chuyển sang hiện thân vật lý cho ý tưởng của mình, hoàn toàn ưu tiên cho phiên bản kỹ thuật số.
Burgi nói: “Kể từ năm 1995, tôi bắt đầu tham gia vào lĩnh vực điêu khắc một cách chuyên nghiệp,“Trong tám năm, tôi chỉ chuyên tâm vào việc điêu khắc - tôi thực sự bị cuốn hút bởi tính mềm dẻo của thạch cao và vẻ đẹp của đá. Một điều khiến tôi bối rối: môi trường này bao hàm quá nhiều hạn chế. Không có chuyển động trong đá và thạch cao! Có quá nhiều giới hạn về thể chất đối với nghệ sĩ, và điều này làm chậm rất nhiều sự thể hiện sáng tạo. Vì vậy, khoảng mười hai năm trước, tôi đã tham gia vào công nghệ kỹ thuật số. Con số mang lại tiềm năng to lớn: theo nghĩa đen, bất kỳ ý tưởng nào cũng có thể được hình dung."
Cái gọi là "sự kiện khái niệm" mà Burghi đưa ra thực sự tuyệt vời. Tìm cảm hứng từ những vật thể phổ biến nhất hàng ngày, chẳng hạn như ổ gà trên đường, đường nhựa bị hỏng, đám mây, đuôi chó, Burgi đặt tâm trí của người xem vào thử nghiệm, tạo ra những tác phẩm sắp đặt kỹ thuật số khác thường. Các đối tượng trải qua những biến đổi và biến đổi đáng kinh ngạc: bên ngoài môi trường quen thuộc, chúng bị tước đoạt mục đích trực tiếp của chúng.
Nhiếp ảnh gia trẻ người Mỹ Irby Pace cũng thích chơi với thực tế. Dự án ban đầu của anh ấy "Pop!" - một cách giải thích mới của nhiếp ảnh phong cảnh quen thuộc. Irby sử dụng những đám mây nhân tạo được tạo ra bằng thiết bị súng sơn và bom khói để tạo ra những bức ảnh siêu thực của mình.
Đề xuất:
Tác phẩm sắp đặt từ hạt thủy tinh, bọt và nước của nghệ sĩ trẻ người Nhật Bản Kohei Nawa
Ở tuổi 32, tên tuổi và tác phẩm của nghệ sĩ Nhật Bản Kohei Nawa nổi tiếng trong giới nghệ thuật hơn nhiều so với tác phẩm của các nghệ sĩ trẻ khác. Ngày nay Kohei Nawa là một trong những nghệ sĩ điêu khắc nổi tiếng nhất trong thế hệ của mình. Vậy anh ấy đang làm gì, và anh ấy đã thu hút người xem như thế nào?
Sự hỗn loạn tuyệt đẹp: tác phẩm sắp đặt làm từ băng keo của một nghệ sĩ Hàn Quốc
Nghệ sĩ Hàn Quốc Heeseop Yoon là tác giả của những tác phẩm sắp đặt thú vị nhất. Nhìn từ xa, chúng có thể bị nhầm với những bức vẽ cẩu thả, được dán vội vàng trên những bức tường phòng trưng bày tuyết trắng. Trên thực tế, người nghệ sĩ sử dụng những dải băng keo màu đen. Với sự giúp đỡ của họ, Yun tìm cách tái tạo sự hỗn loạn vô tận của những thứ và đồ vật được cất giữ quá mức trong nhà để xe hoặc tầng hầm của ngôi nhà của hầu hết mọi cư dân của một thành phố lớn
Từ trường như một tác phẩm nghệ thuật: tác phẩm sắp đặt của Sachiko Kodama
Điều gì có thể kết nối các lĩnh vực cơ bản khác nhau như vật lý và nghệ thuật? Dường như không có gì: một nghệ sĩ hiếm hoi đã không khạc nhổ trong những năm học của mình trong các bài học vật lý và toán học. Tuy nhiên, nghệ sĩ Nhật Bản (và nhà vật lý bán thời gian) không nghĩ như vậy, và sử dụng kiến thức của mình về từ trường để tạo ra các tác phẩm sắp đặt ban đầu
Nghệ thuật gần gũi như vậy! Tác phẩm sắp đặt "Không gian của nghệ thuật" của Atelier 37.2
Hôm nay chúng ta sẽ nói về một khía cạnh hoàn toàn bất ngờ của nghệ thuật, mà trước đây không ai để ý đến. Chúng ta đang nói về những chiếc hộp trong đó các đồ vật của nghệ thuật đương đại được vận chuyển từ nơi này sang nơi khác. Tác phẩm sắp đặt "Không gian của nghệ thuật" của Atelier 37.2, được trình bày tại Bảo tàng Vienna MAK, là dành riêng cho họ
Bảy tác phẩm sắp đặt của một nghệ sĩ Pháp nổi tiếng trên mái nhà của Trung tâm Nghệ thuật Đương đại MaMo ở Marseille
Nghệ sĩ khái niệm nổi tiếng người Pháp Daniel Buren đã trình làng La Cit é Radieuse ("Thành phố tỏa sáng") của kiến trúc sư Le Corbusier, một cuộc triển lãm bảy tác phẩm theo phong cách không thể bắt chước của ông