10 nghệ sĩ mù đương đại khiến cả thế giới ngạc nhiên với nghệ thuật của họ

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Nó sẽ không được tiết lộ cho bất cứ ai rằng hội họa là một hình thức nghệ thuật thị giác độc quyền, vì vậy cụm từ "nghệ sĩ mù" nghe có vẻ vô nghĩa. Nhưng trên thực tế, có những người thực sự bị mù (họ có thị lực, nhưng không đủ cho một số hoạt động), nhưng đồng thời họ đã viết ra những bức tranh sơn dầu đẹp tuyệt vời, có thể cạnh tranh với tác phẩm của các nghệ sĩ khiếm thị.

1. Michael Williams

Michael Williams sinh năm 1964 tại thành phố Memphis của Mỹ. Lần đầu tiên, cậu bé bắt đầu quan tâm đến nghệ thuật khi nhìn mẹ mình (vốn là một nghệ sĩ) vẽ một chàng cao bồi đang lái xe trong cảnh hoàng hôn. Williams sau đó bắt đầu tự học vẽ, nhưng khi còn là một thiếu niên, anh được chẩn đoán mắc bệnh Stargardt, một căn bệnh thoái hóa ảnh hưởng đến những người dưới 20 tuổi và ảnh hưởng đến thị lực của họ. Mặc dù mất gần hết thị lực, Williams vẫn tiếp tục vẽ và giành được nhiều giải thưởng ở trường trung học.

Để vẽ, Williams sử dụng một kính lúp cực mạnh và dựa vào khung vẽ. Vì anh ta gặp khó khăn trong việc xác định một loạt các sắc thái và màu sắc, người nghệ sĩ buộc phải ứng biến hầu hết thời gian. Đối với mỗi bức tranh, Williams dành từ hai tuần đến một năm.

2. Hal Lasko

Có rất nhiều cách để vẽ, nhưng rất ít người nghĩ rằng một người sử dụng Microsoft Paint có thể được gọi là một nghệ sĩ. Nhưng bạn có thể gọi Hal Lasko, người đã tạo ra những tác phẩm nghệ thuật tuyệt đẹp bằng cách sử dụng chương trình cụ thể này là gì? Nhưng điều khiến tác phẩm của Lasko trở nên ấn tượng hơn nữa lại là một sự thật khác. Khi ông tạo ra những bức tranh tuyệt đẹp trong Paint (cuối những năm 80 - 90), nghệ sĩ đã bị mù về mặt pháp lý.

Lasko sinh năm 1915 và sau Thế chiến II, ông bắt đầu làm công việc thiết kế đồ họa trước khi tham gia lĩnh vực địa hình. Năm 2000, cháu trai của Lasko đã cho ông xem Microsoft Paint trên một chiếc máy tính mà gia đình ông mua cho ông nội nhân dịp sinh nhật lần thứ 85 của ông.

Năm 2005, Lasko bị mất một phần thị lực do thoái hóa điểm vàng do tuổi tác, dẫn đến suy giảm thị lực trung tâm. Sau đó, anh ấy có thể nhìn thấy mọi thứ chỉ bằng tầm nhìn ngoại vi của mình, từ khóe mắt của mình. Anh ấy nói rằng Paint cho phép anh ấy phóng đại hình ảnh để anh ấy có thể nhìn thấy chúng, vì vậy anh ấy đã vẽ những kiệt tác của mình từng pixel một.

3. Cá hồi Keith

Keith Salmon sinh ra ở Essex, Vương quốc Anh và đã làm việc như một nhà điêu khắc và họa sĩ trong vài năm sau khi tốt nghiệp đại học. Năm 1989, ông được chẩn đoán mắc bệnh võng mạc tiểu đường và thị lực của ông bắt đầu suy giảm nhanh chóng, cuối cùng dẫn đến mù lòa. Đây sẽ là dấu chấm hết cho sự nghiệp của nhiều nghệ sĩ khác, nhưng với Salmon thì không.

Điều đặc biệt ấn tượng là bây giờ người nghệ sĩ vẽ phong cảnh mà anh ta không thể nhìn thấy. Salmon, một người năng động leo núi và đi bộ đường dài trước khi bị mù, tiếp tục đi bộ đường dài trên những ngọn đồi ở Vương quốc Anh và sau đó vẽ những gì anh ta đã thấy một lần, kết hợp điều đó với những gì anh ta đang cảm thấy bây giờ.

4. Arthur Ellis

Vào cuối những năm 1960, Arthur Ellis là một sinh viên mỹ thuật với bằng mỹ thuật. Anh chuyển đến London và cố gắng tạo dựng sự nghiệp ở đó trước khi trở về quê hương Tunbridge Wells. Ở đó, anh ấy làm việc toàn thời gian như một nhà in, và trong thời gian rảnh rỗi, anh ấy vẽ và làm các tác phẩm điêu khắc, nghĩ rằng một ngày nào đó anh ấy sẽ trở thành một nghệ sĩ thực thụ. 26 năm trôi qua theo cách này. Năm 2006, Ellis đến gặp bác sĩ và phàn nàn về chứng đau tai. Mọi người nhanh chóng tiết lộ rằng Ellis bị viêm màng não, anh ta ngay lập tức phải nhập viện và hôn mê.

Gia đình Ellis được cho biết rằng điều tồi tệ nhất có thể xảy ra, bao gồm tổn thương não và các chức năng quan trọng. Ellis sống sót, nhưng bị mất thị giác và thính giác. Tuy nhiên, sau khi về nước, anh quyết định tiếp tục vẽ tranh. Qua nhiều lần thử và sai, ông đã tạo ra một kỹ thuật, trong đó ông sử dụng một khối dẻo giống như chất dẻo để phác thảo các đường nét của một bức tranh. Sau đó, anh ta sử dụng một công cụ tương tự như máy quét mã vạch để phát hiện màu sơn. Ellis cũng mắc hội chứng Charles Bonnet, đây là tình trạng người mù trải qua ảo giác thị giác sống động và không liên tục. Thật kỳ lạ, nghệ sĩ bao gồm những ảo giác này trong các tác phẩm của mình.

5. Sergey Popolzin

Sergei Popolzin sinh năm 1964 tại Nga, lớn lên ở Siberia và học tại một trường nghệ thuật khi còn trẻ. Do một số vấn đề cá nhân và nghĩa vụ quân sự, anh ấy không bao giờ hoàn thành việc học của mình. Sau đó, Popolzin có một cuộc đời đầy biến động, và đến năm 1990, ông đã tìm cách tự tử. Sergei sống sót, nhưng bị chấn thương nặng ở đầu, dẫn đến mù lòa.

Trong khi sửa chữa, Popolzin bắt đầu học vẽ. Để định hướng, anh ấy cắm ghim vào khung vẽ. Popolzin nói rằng điều khó nhất trong hội họa là lưu giữ hình ảnh trong đầu bạn từ nét vẽ đầu tiên cho đến cuối cùng.

6. Binod Bihari Mukherjee

Binod Bihari Mukherjee sinh năm 1904 tại Ấn Độ, ngay từ khi sinh ra đã bị mù một mắt và mắt còn lại bị cận thị. Không thể đến trường bình thường do thị lực bị suy giảm, Mukherjee bắt đầu quan tâm đến hội họa. Năm 1919, ông đến trường nghệ thuật, và năm 1925, ông trở thành một giáo viên ở đó, nơi ông làm việc cho đến năm 1949.

Trong nhiều năm, thị lực vốn đã kém của ông ngày càng kém đi, và vào năm 1954, Mukherjee đã trải qua một ca phẫu thuật đục thủy tinh thể không thành công và bị mù hoàn toàn. Nhưng ông vẫn tiếp tục vẽ và điêu khắc, tuyên bố sử dụng “tầm nhìn bên trong” cũng như kinh nghiệm nhiều năm của mình. Mukherjee qua đời năm 1980 và được coi là huyền thoại trong nghệ thuật đương đại Ấn Độ. Anh là một trong những nghệ sĩ khiếm thị nhiều nhất trong lịch sử.

7. Jeff Hanson

Khi sinh năm 1993, Jeff Hanson khá khỏe mạnh, nhưng theo thời gian, cha mẹ anh nhận thấy có điều gì đó không ổn trong tầm nhìn của con trai mình. Theo thời gian, thị lực của đứa trẻ giảm sút đến mức nó thậm chí không thể nhìn ra các vì sao trên bầu trời qua kính viễn vọng. Hóa ra Jeff bị u sợi thần kinh và một khối u hình thành trong não của anh ta, dẫn đến mất thị lực và chậm phát triển. Trong quá trình hóa trị, để đánh lạc hướng con trai, mẹ của Jeff đã có hứng vẽ những tấm thiệp bằng màu nước.

Sau đó, cậu bé bắt đầu làm tốt điều đó đến nỗi mẹ cậu bắt đầu đưa những tấm thiệp như một lời cảm ơn đến những người đã giúp đỡ gia đình trong quá trình hóa trị. Sau đó, Jeff bắt đầu bán các bức tranh của mình, và mức độ nổi tiếng của chúng tăng vọt đến mức Warren Buffett có một bức tranh của mình và Elton John có hai bức tranh.

Ngày nay, bức tranh Jeff trung bình có giá khoảng 4.000 đô la. Và điều đáng ngạc nhiên nhất là với mỗi bức tranh mua được, anh lại tặng một bức khác, bán đấu giá và dành toàn bộ số tiền thu được để làm từ thiện. Tại các cuộc đấu giá này, giá tranh của ông thường lên tới 20.000 USD. Chiến lược này thành công đến mức Jeff đã huy động được 1 triệu đô la và quyên góp mọi thứ cho tổ chức từ thiện trước khi anh 20 tuổi.

8. Sarji Mann

Năm 1973, khi nghệ sĩ và giáo viên nghệ thuật người Anh Sarji Mann 35 tuổi, ông đã trải qua cuộc phẫu thuật đục thủy tinh thể. Tiếp theo là các hoạt động khác, và tầm nhìn ngày càng kém đi. Mann nhận thấy rằng sau mỗi ca phẫu thuật, anh ấy nhìn thế giới khác đi, và cố gắng phác họa tầm nhìn mới này.

Vào tháng 5 năm 2005, Mann đã đến Tây Ban Nha trong vài tuần để vẽ tranh. Ông trở về nhà của mình ở Suffolk, và ngày hôm sau, khi ông bước sang tuổi 68, người nghệ sĩ tỉnh dậy và phát hiện ra rằng ông đã bị mù hoàn toàn. Tuy nhiên, ông vẫn tiếp tục vẽ, và chính những bức tranh được vẽ trong thời gian này đã trở thành tác phẩm thành công nhất của ông. Giá lên tới 75.000 đô la, và Steven Spielberg và Daniel Day Lewis đã mua một vài bức tranh cho riêng mình.

9. Eshref Armagan

Eshref Armagan, sinh năm 1953 tại Thổ Nhĩ Kỳ, có một bên mắt kém phát triển một cách đáng kinh ngạc và mắt còn lại hoàn toàn không hoạt động. Cậu bé lớn lên trong một gia đình nghèo, không được học hành chính quy nhưng tự học đọc, viết và thậm chí là vẽ. Đến năm 8 tuổi, anh hoàn thành bức tranh đầu tiên của mình - hình ảnh một con bướm. Khi 18 tuổi, Armagan đã vẽ trên những bức tranh khổ lớn.

Trước khi vẽ một bức tranh, Armagan ban đầu tạo ra một hình ảnh trong trí tưởng tượng của mình. Tổng cộng, nghệ sĩ sử dụng năm màu, cộng với trắng và đen, sau đó trộn chúng. Armagan cũng đáng chú ý với cách anh ấy sử dụng màu sắc, bóng đổ, bố cục, phối cảnh và tỷ lệ. Anh ta có thể vẽ mọi thứ như thể chúng biến mất vào khoảng không, và anh ta cũng có thể vẽ các vật thể trong không gian ba chiều, điều mà theo các nhà khoa học, điều này là không thể đối với một người chưa bao giờ nhìn thấy.

10. John Bramblitt

John Bramblitt bắt đầu bị mất thị lực khi vẫn còn là một thiếu niên, và vào năm 2001, khi bước sang tuổi 30, anh bị mù hoàn toàn. Các bác sĩ tin rằng nó là do chứng động kinh và bệnh Lyme, đã không được chẩn đoán trong ba năm. Sau đó, Bramblitt, người chưa từng học hội họa trước khi bị mù, đã phát minh ra một phương pháp vẽ độc đáo. Những gì anh ấy tạo ra thực sự là những bức tranh tươi sáng và sống động đến nghẹt thở.

Để tạo ra các bức tranh của mình, anh ấy chạm vào các đồ vật và mô hình, sau đó vẽ những gì anh ấy cảm thấy trên giấy bằng bút đánh dấu để lại một vết mực nổi lên. Sau đó, ông sử dụng sơn dầu, phân biệt chúng bằng màu sắc, vì chúng có kết cấu khác nhau. Tác phẩm của Bramblet đã trở nên vô cùng nổi tiếng và phải mất trung bình ba tuần để tạo ra một bức tranh.