2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Cách đây 26 năm, ngày 29/1/1994, nam diễn viên nổi tiếng, Nghệ sĩ nhân dân Liên Xô Yevgeny Leonov đã qua đời. Ông chỉ mới 67 tuổi, nhưng trong thời gian này ông đã đóng được hơn 100 vai diễn trong điện ảnh và sân khấu, trong đó có nhiều vai đã trở thành huyền thoại. Anh ta thường thể hiện hình ảnh của các vị vua và các đại diện quyền lực khác trên màn hình, có thể khiến bất kỳ nhân vật tiêu cực nào trở nên mơ hồ. Đây là cách mà anh ta đã trở thành kẻ trộm cắp trong bộ phim "To Kill the Dragon". Câu chuyện điện ảnh này của Mark Zakharov dựa trên vở kịch của Evgeny Schwartz "Dragon", bị cấm trong nhiều năm, có một kết thúc hoàn toàn khác, và nó nghe có vẻ không tuyệt vời chút nào …
Câu chuyện phim triết học của Mark Zakharov được quay dựa trên một trong những câu chuyện cổ tích-ngụ ngôn nổi tiếng nhất của Yevgeny Schwartz, được gọi là đỉnh cao trong tác phẩm của ông - vở kịch "Rồng". Ông viết nó vào năm 1943, khi ông di tản từ Leningrad đến Stalinabad. Trong câu chuyện này, người ta dễ dàng nhận thấy một sự châm biếm về quyền lực toàn trị và tất cả những ai tuân theo nó, và nhiều người ngạc nhiên rằng tác giả không bị bức hại vì những ám chỉ minh bạch như vậy đối với chế độ Xô Viết. Bí mật rất đơn giản - những người cùng thời với nhà viết kịch có thể nghĩ rằng ông đang mô tả chủ nghĩa phát xít muốn thống trị thế giới. Dưới vỏ bọc tư tưởng này, vở kịch này đã được dàn dựng tại Nhà hát Hài kịch Leningrad trong những năm chiến tranh, nhưng sau khi công chiếu ở Mátxcơva, vở kịch đã được quay, và vở kịch bị cấm.
Trong 18 năm vở kịch này đã không được dàn dựng ở bất kỳ rạp nào. Tình hình chỉ thay đổi trong thời gian Khrushchev tan băng - vào năm 1962, đợt sản xuất đầu tiên diễn ra. Cùng lúc đó, Mark Zakharov đã dàn dựng vở "Dragon" tại nhà hát sinh viên của Đại học Tổng hợp Moscow. Tuy nhiên, cuộc đời trên sân khấu của cô rất ngắn ngủi. Giám đốc nhớ lại: "".
Mark Zakharov đã quay trở lại "Dragon" chỉ một phần tư thế kỷ sau, trong perestroika. Ông đã viết kịch bản cùng với nhà viết kịch, nhà văn châm biếm Grigory Gorin. Lần này, đạo diễn quyết định dựng một bộ phim chuyển thể, với sự tham gia của các diễn viên của Nhà hát Lenin Komsomol do ông làm đạo diễn. Dàn diễn viên thực sự xuất sắc: vai Rồng thuộc về Oleg Yankovsky, Lancelot (hậu duệ của Sir Lancelot nổi tiếng) được đóng bởi Alexander Abdulov, thợ làm bánh mì - Yevgeny Leonov, nhà khoa học Friedrichsen - Alexander Zbruev. Tất cả chúng đều được chấp thuận mà không cần xét xử. Zakharov cũng thu hút các diễn viên "từ bên ngoài": ông mời Vyacheslav Tikhonov vào vai nhà lưu trữ Charlemagne.
Theo các nhà phê bình, tác phẩm này đã trở thành một trong những tác phẩm xuất sắc nhất trong phim điện ảnh của Oleg Yankovsky. Nhà phê bình phim Kirill Razlogov viết: "". Con rồng của Yankovsky vừa là một nhân vật phản diện hoài nghi, vừa là một nhà tâm lý học tinh tế, và một nhà hiền triết thực sự, không giống như Lancelot, hiểu rằng cư dân của Draconia chỉ đơn giản là không sẵn sàng tồn tại nếu không có sự tuân thủ nghiêm ngặt.
Alexander Abdulov thường từ chối sự giúp đỡ của các diễn viên đóng thế và tự mình thực hiện nhiều pha nguy hiểm phức tạp trong các bộ phim. Vì vậy, nó là thời gian này. Nam diễn viên có quan niệm riêng về nghề, anh không bao giờ đi chệch những nguyên tắc này, tranh cãi với anh cũng là vô nghĩa. Vì vậy, Zakharov đã cho anh ta hoàn toàn tự do hành động. Trong một trong những tình tiết ở đầu phim, Abdulov bị trói được cẩu lên độ cao 45 mét. Vì bộ phim là Liên Xô-Đức, một nhà sản xuất người Đức đã có mặt trên trường quay. Zakharov hỏi anh ta rằng nam diễn viên sẽ nhận được bao nhiêu cho một trò lừa như vậy. Anh không ngần ngại trả lời: "". Abdulov, tuy nhiên, không được hưởng thêm bất kỳ khoản tiền thưởng nào cho việc này - chỉ được trợ cấp hàng ngày theo đơn đặt hàng.
Ban đầu, người ta cho rằng bộ phim sẽ có một tiêu đề khác - "Hiệp sĩ Errant." Nhưng trong quá trình làm việc, đạo diễn đã quyết định lấy tên ý tưởng chính của phim - "To Kill the Dragon". Trong thời đại mới, ý tưởng chính của bộ phim - "giết con rồng trong chính mình" - nghe theo một cách mới, phù hợp với khẩu hiệu của nửa sau những năm 1980. "Bắt đầu perestroika với chính bạn."
Bộ phim khác biệt rõ rệt so với vở kịch. Schwartz đã có một kết thúc hạnh phúc và tuyệt vời: Lancelot và con gái của nhà lưu trữ Elsa muốn nuôi dạy một người đàn ông mới, người sẽ giết con rồng trong chính mình, và mọi người tin rằng Lancelot sẽ dẫn họ đến hạnh phúc. Cái kết của Zakharov còn bi quan, u ám và vô vọng hơn nhiều: Lancelot rời bỏ mọi người. Anh ta gặp một con Rồng bị đánh bại nhưng còn sống. Anh ấy được bao quanh bởi các chàng trai, và anh ấy nói: "". Rõ ràng là anh ta sẽ lại nuôi dưỡng một thế hệ nô lệ.
Zakharov đã được đề nghị nhiều lần để thay đổi đoạn kết, và anh ấy thực sự đã viết lại nó nhiều lần. Nhưng kết quả là, anh ta rời bỏ anh ta như bản năng tinh tế của anh ta gợi ý: nổi dậy và giết con rồng, có ích gì nếu anh ta tiếp tục sống bên trong mỗi người dân? Cái ác được thay thế bằng cái ác mới - hoàn toàn không giống như trong truyện cổ tích. Không có gì thay đổi cho đến khi tất cả mọi người giết chết con rồng trong chính họ. Trận chung kết vẫn còn mở. Lancelot, Dragon và lũ trẻ đi vào phía xa. Phần còn lại sẽ phải do khán giả nghĩ ra. "Dragon" trở thành tác phẩm đầu tiên, khởi đầu cho con đường chỉ đạo sân khấu của Mark Zakharov, và là bộ phim - tác phẩm điện ảnh cuối cùng của Mark Zakharov. Sau đó, anh tập trung vào các buổi biểu diễn sân khấu.
Những từ này vẫn có vẻ mỉa mai và phù hợp cho đến ngày nay. Con rồng hỏi: "" Anh ta trả lời: "". Rồi Rồng quay sang vợ: "" Cô ấy nói: "" Rồng nói: "". Trong một cuộc phỏng vấn năm 2004, Oleg Yankovsky nói: "".
Nam diễn viên này có thể đóng thêm hàng chục vai nữa, nếu không phải vì cái chết yểu của anh ấy: Điều gì đã thúc đẩy sự ra đi của Yevgeny Leonov.
Đề xuất:
Tại sao đoàn Ballet Hồng Kông lại nổi tiếng và tại sao nó được gọi là một trong những đoàn kịch độc đáo nhất thế giới
Hong Kong Ballet là một trong những công ty múa ba lê cổ điển hàng đầu ở Châu Á với sự đánh giá cao của quốc tế. Họ là những vũ công đẳng cấp thế giới, và các chương trình của họ phản ánh nét độc đáo của Hồng Kông, kết hợp những kiệt tác cổ điển nổi tiếng với những tác phẩm đương đại nổi tiếng. Để bắt đầu mùa sân khấu mới, Hong Kong Ballet đã tung ra một chiến dịch quảng cáo đầy năng lượng tuyệt đẹp. Người tạo ra một loạt các bức ảnh tuyệt đẹp về các địa danh của Hồng Kông trong nền
Điều gì còn lại đằng sau hậu trường của "Prisoner of Caucasus": tại sao Gaidai ngừng hợp tác với Morgunov, và cơ quan kiểm duyệt cấm bộ phim chiếu
50 năm trước, đã diễn ra buổi ra mắt bộ phim "Tù nhân vùng Kavkaz" của Leonid Gaidai. Mọi người đều thuộc lòng cốt truyện của nó, và những câu nói của các anh hùng từ lâu đã trở thành những câu cách ngôn. Nhưng hầu hết người xem thậm chí không nghi ngờ rằng bộ phim đã bị cấm chiếu vào năm 1967, và chỉ nhờ một sự may rủi mà 80 triệu công dân Liên Xô mới được xem. Và bộ ba Vitsin-Nikulin-Morgunov đã cùng nhau xuất hiện trên màn ảnh lần cuối cùng do một trong hai diễn viên không tìm được tiếng nói chung với đạo diễn
Một tổ hợp rạp chiếu phim-bài giảng sẽ được tạo ra trên cơ sở rạp chiếu phim "Ukraine" ở Sevastopol
Vào thứ Tư ngày 31 tháng 7, Vladimir Medinsky, Bộ trưởng Bộ Văn hóa Nga, đã nói về mong muốn của ông là tạo ra một khu liên hợp giảng đường điện ảnh ở Sevastopol. Nó đã được quyết định sử dụng rạp chiếu phim cũ "Ukraine" làm nơi sáng tạo của nó. Khu phức hợp mới chủ yếu sẽ chiếu rạp chiếu phim hay của Nga
Hậu trường phim "Cruel Romance": Tại sao người dân địa phương lại ra tay chống lại đoàn phim, và các diễn viên suýt chết
Năm 1984, bộ phim "Cruel Romance" ra mắt, đến nay vẫn rất được khán giả điện ảnh trong nước yêu thích. Nhưng ít ai biết rằng đạo diễn Eldar Ryazanov đã nhiều lần lên tiếng chửi rủa quyết định quay phim kinh điển của Nga, và người dân Kostroma đã viết đơn khiếu nại lên chính quyền địa phương yêu cầu họ cấm quay. Nhưng điều này chẳng thấm vào đâu so với việc hai diễn viên Nikita Mikhalkov và Andrei Myagkov đã cầm cân nảy mực trong cái chết. Không ngạc nhiên khi cả đoàn làm phim và người dân địa phương
Rạp chiếu phim dưới lòng đại dương: Rạp chiếu phim Quần đảo nổi đầu tiên ở Thái Lan
Luôn luôn khó khăn để chọn một địa điểm cho một buổi hẹn hò lý tưởng: đi dạo trong công viên, ăn tối trong một nhà hàng ấm cúng, hoặc, có lẽ, hai vé xem một buổi hòa nhạc hoặc đến nhà hát. Ngay cả những điểm hôn nhau trong rạp chiếu phim ở hàng ghế sau từ lâu đã trở thành một câu chuyện tình lãng mạn thành thị quen thuộc. Mặc dù rạp chiếu phim ngày nay đã khác: cố định, ô tô và thậm chí … nổi. Rạp chiếu phim Archipelago là rạp chiếu phim đầu tiên được xây dựng trên đại dương cho Liên hoan phim Film on Rocks