Mục lục:
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Berthe Morisot là một họa sĩ trường phái ấn tượng người Pháp, người đã khắc họa rất nhiều chủ thể trên các bức tranh sơn dầu của mình (từ phong cảnh, tĩnh vật đến cảnh nhà và chân dung). Lớn lên trong một xã hội khuôn mẫu truyền thống không cho phép các nghệ sĩ nữ phát triển, Morisot đã có thể đóng góp quan trọng và không thể thiếu của mình cho lịch sử nghệ thuật và thậm chí vượt qua nhiều nghệ sĩ trường phái ấn tượng nam. Berthe Morisot trở thành người phụ nữ theo trường phái ấn tượng đầu tiên trong lịch sử.
Gia đình Bertha
Berthe Morisot sinh ngày 14 tháng 1 năm 1841 tại Bourges, Pháp. Cha của Berthe Morisot là một quan chức cấp cao của chính phủ, và ông nội của cô là nghệ sĩ Rococo có ảnh hưởng lớn Jean-Honore Fragonard. Bertha và em gái Edma đã bộc lộ năng khiếu nghệ thuật khi còn nhỏ. Và bất chấp những định kiến về giới vào thời đó (phụ nữ không được phép tham gia vào các cộng đồng nghệ thuật chính thức), hai chị em vẫn giành được sự tôn trọng trong giới sáng tạo nhờ tài năng thiên bẩm của mình. Giống như Marie Braccumont, Mary Cassatt và những nữ nghệ sĩ nổi tiếng khác của thời đại, Morisot tránh những cảnh đường phố thành thị và những hình ảnh khỏa thân được miêu tả bởi những người đàn ông theo trường phái Ấn tượng. Bertha tập trung vào những cảnh hàng ngày, tập trung vào những con thuyền, khu vườn, nội thất ngôi nhà, và chân dung của gia đình và bạn bè là hình ảnh thu nhỏ cho sự thoải mái và ấm áp của cuộc sống gia đình và tình bạn.
Để có kinh nghiệm, hai chị em đã đến Paris vào cuối những năm 1850. Ở đó, họ học hội họa và sao chép các tác phẩm của Louvre dưới sự chỉ đạo của Joseph Guichard. Họ cũng tham gia các bài học vẽ tranh từ họa sĩ phong cảnh và nghệ sĩ của Trường Barbizon, Jean-Baptiste Camille Corot, người đã truyền đạt cho họ kiến thức về công việc ngoài trời. Bertha lần đầu tiên trưng bày tác phẩm của mình tại một thẩm mỹ viện nhà nước danh tiếng vào năm 1864. Sau khi ra mắt thành công, cô đã giành được quyền tham gia vào thẩm mỹ viện trong 10 năm tiếp theo. Được tài trợ bởi chính phủ và được xếp hạng bởi các học giả, Salon là triển lãm chính thức, hàng năm của Académie des Beaux-Arts ở Paris.
Gặp gỡ anh em nhà Manet
Năm 1868, đồng nghiệp của Berthe, Henri Fantin-Latour, đã giới thiệu cô với Edouard Manet. Họ phát triển một tình bạn bền chặt vào năm 1874, cô kết hôn nhưng không phải với bản thân Edouard, nghệ sĩ hiện đại đáng kính của thế kỷ 19, mà là với anh trai Eugene Manet. Cuộc hôn nhân mang lại cho cô sự ổn định về xã hội và tài chính, giúp anh có thể hoàn toàn tham gia vào những gì anh yêu thích - hội họa. Mối quan hệ gia đình với anh em nhà Manet đã ảnh hưởng đáng kể đến công việc của Morisot, những ghi chú theo trường phái ấn tượng xuất hiện trên các bức tranh sơn dầu của cô. Cô cũng trở thành bạn của những người theo trường phái ấn tượng Edgar Degas và Frederic Bazille.
Công việc của Morisot
Niềm đam mê của bà với trường phái ấn tượng lớn đến mức lần đầu tiên bà từ chối tham gia vào salon chính thức vào năm 1874. Thay vào đó, cô quyết định tham gia buổi trình diễn trường phái ấn tượng độc lập đầu tiên bị "từ chối", bao gồm các tác phẩm của Degas, Camille Pissarro, Pierre Auguste Renoir, Claude Monet và Alfred Sisley. Trong số những bức tranh mà Morisot trưng bày tại triển lãm có The Cradle, The Harbour at Cherbourg, The Game of Hide and Seek, và The Reading.
Khi Berthe Morisot và chồng bắt đầu xây dựng một ngôi nhà mới vào năm 1883, bà đã cố tình bỏ đi một studio riêng biệt. Bertha được phân biệt bởi tính nữ quyền và nữ tính đặc biệt của cô. Vì vậy, để không làm xáo trộn sự hài hòa tổng thể của ngôi nhà, Morisot đã yêu cầu kiến trúc sư làm một chiếc tủ ẩn riêng cho cô. Và khi có khách đến chơi nhà, Berta đã giấu sơn, vải và cọ trong tủ để không khí chung của ngôi nhà không bị mất đi.
Sau khi Eugene qua đời vào năm 1892, Berthe Morisot tiếp tục vẽ. Không bao giờ đạt được thành công về mặt thương mại, cô vẫn vượt qua Claude Monet, Pierre Auguste Renoir và Alfred Sisley. Bertha là một người phụ nữ có văn hóa tuyệt vời, tài năng và sự quyến rũ thuần khiết. Các tác phẩm của Bertha, với một bảng màu tinh tế và được lựa chọn khéo léo - thường có ánh sáng màu ngọc lục bảo đã tắt - đã giành được sự ngưỡng mộ của các đồng nghiệp theo trường phái Ấn tượng của cô.
Mặt khác, các chủ đề của cô, tập trung vào công việc gia đình, làm mẹ và trẻ em, đôi khi được coi là biểu hiện đơn thuần của bản chất nữ tính của cô, nhưng hiếm khi được coi là biểu hiện nghiêm túc của tài năng nghệ thuật hoặc mô tả một tư sản thành thị mới. cách sống.
Gia tài
Triển lãm cá nhân đầu tiên của Morisot diễn ra vào năm 1892, và hai năm sau, chính phủ Pháp mua lại bức tranh sơn dầu Thiếu nữ mặc áo dạ hội của bà. Trong cuộc đời của mình, Moriro đã bán được khoảng 30 bức tranh. Cho rằng không cần phải cung cấp cho bản thân, cô đã nhượng bộ các bức tranh của mình với giá thấp hơn giá thị trường. Trong số 850 bức tranh, phấn màu và màu nước mà cô đã tạo ra trong suốt sự nghiệp của mình, hầu hết vẫn còn trong bộ sưu tập của gia đình cô.
Có lần, trong một bức thư gửi cho chị gái, Berta viết: “Có vẻ như tôi đã sống cuộc đời của mình mà không đạt được gì, bán các tác phẩm của mình với giá rẻ mạt. Nó chán nản kinh khủng. Nhân tiện, Edma nhận được sự giáo dục nghệ thuật của cô từ Bertha, nhưng từ bỏ hội họa khi cô kết hôn.
Giấy chứng tử của Berthe Morisot ghi "không có nghề nghiệp." Một bài tiểu luận năm 1926 của nhà thơ và nhà triết học Paul Valéry, có tựa đề Dì Berthe, đã xác định các bức tranh của Morisot với phong cách viết nhật ký của phụ nữ thế kỷ 19, duy trì cái nhìn kỳ lạ, nghiệp dư của nghệ sĩ tiên phong. Nhưng Morisot không chỉ là một người nghiệp dư: đóng góp của cô cho lịch sử nghệ thuật đang dần được hồi sinh, tiết lộ quan điểm của cô về cuộc sống hàng ngày của phụ nữ. Berthe Morisot bị viêm phổi và qua đời vào ngày 2 tháng 3 năm 1895 ở tuổi 54.
Ngày nay tên tuổi của các họa sĩ trường phái ấn tượng vĩ đại đã được biết đến trên toàn thế giới. Và câu hỏi thật khó hiểu tại sao công chúng lại chế giễu những người theo trường phái ấn tượng được biết đến ngày nay … Nhưng nó thực sự là
Đề xuất:
Bạn gái của Monet vĩ đại đã xóa nhòa ranh giới giữa nam tính và nữ tính như thế nào: Người sáng lập trường phái ấn tượng bị đánh giá thấp Berthe Morisot
Kém nổi tiếng hơn các đồng nghiệp nam như Claude Monet, Edgar Degas hay Auguste Renoir, Berthe Morisot là một trong những người đặt nền móng cho trường phái Ấn tượng. Là bạn thân của Edouard Manet, cô ấy là một trong những người theo trường phái ấn tượng sáng tạo nhất. Bertha, chắc chắn, không được định sẵn để trở thành một nghệ sĩ. Giống như bất kỳ cô gái trẻ nào thuộc tầng lớp thượng lưu khác, cô phải bước vào một cuộc hôn nhân vụ lợi. Thay vào đó, cô chọn một con đường khác và trở thành một nhân vật theo trường phái Ấn tượng nổi tiếng
Làm thế nào mà Morgenstern, Instasamka và 11 thần tượng hiện đại khác, những người mà người lớn không thể hiểu được tác phẩm của họ, đã chinh phục giới trẻ Nga như thế nào?
Có lẽ, ở thời đại nào cũng có khoảng cách giữa thị hiếu âm nhạc của các thế hệ. Giới trẻ liên tục có những thần tượng mới, điều này thường bị thế hệ cũ không hiểu và không tán thành. Và đôi khi bạn nhận ra rằng những thần tượng trước đây của giới trẻ đã bớt gây sốc và thô tục hơn, và quan trọng là họ đã hát những bài hát ý nghĩa hơn bây giờ. . Ngày nay, các thần tượng trên YouTube và TikTok được giới trẻ đánh giá cao. Và chúng xuất hiện như thế nào
Ngày nay, những trái tim chính của Hollywood sống và trông như thế nào, những người chinh phục phụ nữ dù ở độ tuổi rất trưởng thành
Hôm nay, trong ấn phẩm của chúng tôi, chúng tôi sẽ nói về các diễn viên Hollywood, mỗi người trong số họ đã từng tỏa sáng trên màn ảnh rộng khắp thế giới, thu về hàng triệu người hâm mộ; và những người vẫn giữ được thanh cao trong sự nghiệp sáng tạo của mình, không từ bỏ vị trí của mình. Hơn nữa, hầu hết mỗi người trong số họ, trong nhiều năm được coi là một trái tim, tay chơi và biểu tượng tình dục, cách đây không lâu đã bắt đầu cuộc sống cá nhân của họ từ con số không. Về những người đàn ông đẹp trai này, tóc hơi bạc trắng hoặc bị hói hoàn toàn, cũng như những người khôn ngoan
7 họa sĩ theo trường phái biểu hiện vĩ đại đã chinh phục thế giới như thế nào, những tác phẩm của họ được đánh giá cao trên toàn thế giới: Munch, Kandinsky, v.v
Tác phẩm của các nghệ sĩ theo trường phái biểu hiện là một bí ẩn khó giải đáp, và những hình ảnh họ tạo ra rất đa dạng và mâu thuẫn đến nỗi, nhìn vào họ, có chỗ cho trí tưởng tượng bay lượn. Việc nhấn mạnh vào màu sắc, đường nét đứt và nét rách chỉ là một phần nhỏ trong số những gì, ngay từ những giây đầu tiên, thu hút sự chú ý của người xem, lôi cuốn anh ta vào thế giới nghệ thuật lập dị, nơi mọi thứ không hề đơn giản như thoạt nhìn. , bởi vì mỗi bức tranh có một câu chuyện riêng của nó, và mỗi nghệ sĩ đều có điểm vượt trội của riêng mình
Người tiên phong thổi còi và đau khổ vì ý tưởng: Những người cộng sản trẻ tuổi phải chịu đựng như thế nào trước bàn tay của các Avengers trưởng thành
Vào những năm 1930, giới lãnh đạo Liên Xô đã nuôi dưỡng và khuyến khích việc thực hành tố cáo ở trẻ em. Biểu tượng của chủ nghĩa anh hùng trong thời kỳ đó là nhà tiên phong Pavlik Morozov, người được cho là đã bị giết dưới tay của những người thân bị tố giác của mình. Trong khi đó, đã có đủ những người tiên phong về tư tưởng đã giao người thân của họ cho chính quyền để trả thù trước đó. Mỗi số của Phong trào thiếu nhi cộng sản thời kỳ đó đều có những câu chuyện về những chiến công anh hùng của những người đi trước với đầy đủ tên tuổi và những bức chân dung lớn của họ. Độc giả có thể đọc