Mục lục:
Video: "Khám phá về Moses": Âm mưu tò mò và quyền tác giả sai của Gentileschi's Canvas
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Nổi tiếng vào thời của mình, nghệ sĩ người Ý hiện được biết đến nhiều nhất với tư cách là cha đẻ của Artemisia Gentileschi, một trong số ít nữ nghệ sĩ Baroque có thành tích ngang bằng với nam giới. Gentileschi đã tự mình tạo ra một kiệt tác tráng lệ "Khám phá của Moses". Phòng trưng bày Quốc gia London đã quản lý để mua lại bức tranh của Orazio sau 20 năm cho thuê!
Về nghệ sĩ
Mặc dù ngày nay Orazio Gentileschi (1563-1639) không được biết đến rộng rãi như con gái Artemisia Gentileschi (1593-1654), nhưng ông là một trong những nhân vật hàng đầu trong phong cách Baroque của Ý. Ông sinh ra ở Pisa trong một gia đình nghệ sĩ. Cuộc đời và sự nghiệp của ông trải dài từ giai đoạn Chủ nghĩa đàn ông muộn màng đến phong cách cách mạng Caravaggio, được Orazio áp dụng một thời gian ngắn ở Rome. Những tác phẩm trưởng thành mang đậm phong cách “quốc tế” cầu kỳ, sang trọng và tinh tế. Orazio có một sự nghiệp quốc tế làm việc tại Rome, Ancona, Fabriano, Genoa và Turin, cũng như Paris và London.
Khi làm việc cho Nữ hoàng Marie de Medici ở Paris, Orazio gặp George Villiers, Công tước thứ nhất của Buckingham, người đã tổ chức đám cưới của Charles I và Henrietta Maria vào năm 1625. Buckingham mời Orazio làm họa sĩ cung đình cho Charles I. Năm 1630-1640, con gái của Orazio là Artemisia đến London để giúp người cha ốm yếu của cô sơn trần nhà của Nữ hoàng. Năm sau, Orazio qua đời vì bạo bệnh ở tuổi 76 và được chôn cất trong nhà nguyện của nữ hoàng tại Somerset House.
Bối cảnh sáng tạo: phiên bản đầu tiên
Trong cùng thời kỳ, cuốn "Khám phá về Moses" được viết, hiện được lưu giữ trong Phòng trưng bày Quốc gia ở London. Điều thú vị là phòng trưng bày đã trưng bày kiệt tác được 20 năm trên cơ sở thuê dài hạn. Và vào năm 2019, Bảo tàng Quốc gia ở London cuối cùng đã trở thành chủ sở hữu hoàn toàn của bức tranh Gentileschi, sau khi mua nó với giá 22 triệu bảng Anh (số tiền này được thu thập thông qua quyên góp và các quỹ từ thiện).
Bức tranh được Charles I, người bảo trợ nghệ thuật vĩ đại nhất của Vương quốc Anh, ủy quyền như một món quà dành cho vợ ông Henrietta Maria nhân dịp sinh nhật của Charles II. Gabriele Finaldi, giám đốc Phòng trưng bày Quốc gia cho biết: “Đó là một trong những bức tranh mà Henrietta Maria đã giữ bên mình khi sống lưu vong. Vậy điều gì làm cho cảnh Cựu Ước này trở nên phổ biến? "Đó là một tác phẩm rất nữ tính," anh nói, chỉ vào một nhóm phụ nữ ở trung tâm. "Người đàn ông duy nhất trong bức ảnh là Moses."
Gentileschi đã vẽ bức tranh trong 12 năm ở London. Điều quan trọng là Orazio sống ở giáo xứ Thánh Martin ở Fields, không xa Phòng trưng bày Quốc gia hiện tại, nơi treo bức tranh nổi tiếng. Vào thời điểm đó, nghệ sĩ đã rất bị thu hút bởi giới Công giáo của Henrietta Maria. Và trong cùng một thành phố, ông đã tham gia cùng với con gái của mình, người đã đến để giúp đỡ người cha 70 tuổi của cô. Do đó, bức tranh vĩ đại và tráng lệ này giữ một vị trí quan trọng trong lịch sử nước Anh, vì nó được vẽ trong thời gian cư trú 12 năm của Gentileschi ở London.
Gentileschi là một trong bộ ba nghệ sĩ mà Charles tôi mời đến London. Anh ấy, tất nhiên, có phần kém may mắn khi hai bậc thầy khác - Van Dyck và Rubens - vượt qua người đồng nghiệp của họ một cách đáng kể và ngày nay đã trở thành những cái tên quen thuộc. Discovery of Moses lấy bối cảnh trong căn phòng Baroque bên cạnh bức tranh khổ lớn Hòa bình và Chiến tranh của Van Dyck. Gentileschi luôn là đối thủ khó chơi với Rubens. Trớ trêu thay, Orazio được chôn cất trong Ngôi nhà Somerset cũ dưới bàn thờ có cây thánh giá được vẽ bởi Rubens. Tuy nhiên, những sự thật này không làm giảm đi tầm quan trọng, kỹ năng và tài năng của nghệ sĩ Gentileschi.
Sau khi Charles I bị hành quyết, bức tranh đã được trả lại cho người vợ góa của ông, Mary, đến Pháp vào năm 1660. Khi bức tranh đến với bộ sưu tập của Orleans nửa thế kỷ sau, nó được coi là tác phẩm của Velazquez. Sau đó, "Khám phá về Moses" được đưa vào bộ sưu tập Castle Howard và chỉ được xác định chính xác sau khi sự tồn tại của phiên bản thứ hai từ Prado được biết đến ở Anh.
Phiên bản thứ hai
Orazio đã tạo ra câu chuyện với em bé Moses trong hai phiên bản. Đầu tiên đã được đề cập ở trên. Nhưng cuốn thứ hai được viết bởi Gentileschi như một món quà cho Philip IV của Tây Ban Nha. Ông đã gửi bức tranh cho nhà vua vào mùa hè năm 1633, và đích thân Francesco, con trai của Orazio, giao nó cho Madrid. Tòa án Hoàng gia đã ra lệnh treo bức tranh trong Royal Alcazar ở Madrid. Philip IV, rất hài lòng với tác phẩm nghệ thuật được tạo ra, đã ra lệnh thanh toán 900 ducat cho Orazio. Ngày nay, tấm bạt trang trí các bức tường của Bảo tàng Prado ở Madrid.
Âm mưu
Trên bức tranh khổng lồ này, Orazio Gentileschi đã mô tả câu chuyện trong Kinh thánh về việc phát hiện ra Môi-se (Xuất Ê-díp-tô Ký 2: 2-10), một chủ đề phổ biến trong nghệ thuật Baroque. Trong truyện, cậu bé Moses được mẹ đặt vào một chiếc giỏ và giấu trong đám lau sậy để đảm bảo an toàn cho cậu. Thực tế là pharaoh đã ban hành một sắc lệnh theo đó tất cả các con trai mới sinh của người Do Thái phải bị giết. Trong khi em gái của Moses là Miriam đang ẩn náu gần đó, con gái của Pharaoh đã đến bơi ở sông Nile, cùng với những người phụ nữ đang đợi của cô ấy. Tìm thấy đứa bé trong giỏ, con gái của Pharaoh đề nghị được đưa về cung điện. Bức tranh mô tả khoảnh khắc Miriam cung cấp cho mẹ của em bé Moses làm y tá (cô ấy được miêu tả đang ngồi trên một đầu gối trong chiếc váy trắng). Nhiều nhà sử học nghệ thuật cho rằng dòng sông bên phải có thể tượng trưng cho sông Nile của Ai Cập, trong khi những người khác vẫn tin rằng nó giống với sông Thames.
Vẻ đẹp lộng lẫy và kỹ năng phi thường của "Khám phá về Moses" là đặc trưng cho phong cách sau này của nghệ sĩ. Quy mô hoành tráng của bức tranh (257 x 301 cm) và ý nghĩa lịch sử của nó đã đặt tác phẩm "Khám phá về Moses" so với các tác phẩm khác của tác giả.
Đề xuất:
"Thần tượng hoàng gia", hoặc Cách những người Bolshevik chiến đấu với các tượng đài và phá hủy các dấu vết của quyền lực hoàng gia
Mỗi thời đại đều có những tượng đài riêng. Là hiện thân của tinh thần thời đại, những ý tưởng chính và ưu tiên thẩm mỹ của nó, chúng có thể nói lên rất nhiều điều về thế hệ con cháu. Tuy nhiên, lịch sử biết nhiều ví dụ khi các thế hệ tiếp theo cố gắng xóa bỏ hoàn toàn khỏi mặt đất những biểu tượng vật chất của quyền lực trước đó, và cùng với chúng - ký ức về những người tiền nhiệm của họ. Đây chính xác là những gì những người Bolshevik đã làm sau cuộc cách mạng năm 1917 - chính phủ Liên Xô đã công nhận các tượng đài của chủ nghĩa tsarism là "những thần tượng xấu xí"
Trần thiên văn, ngai vàng và các tác phẩm mang tính biểu tượng khác của nghệ thuật Ai Cập cổ đại để khám phá lịch sử
Nền văn minh Ai Cập luôn được coi là bí ẩn, giàu có và thịnh vượng nhất trong tất cả những gì đã từng tồn tại. Tác phẩm điêu khắc, kiến trúc và các đối tượng nghệ thuật khác của cô và không chỉ được coi là sùng bái, từ tượng nhân sư với những câu đố tuyệt vời của nó và kết thúc bằng các kim tự tháp kéo dài theo đúng nghĩa đen. Tuy nhiên, có nhiều hiện vật thú vị hơn của Ai Cập mà không phải ai cũng biết
Nghệ thuật của tay nắm cửa. Khám phá thế giới mới trong tác phẩm của Birgit Lohmann (Birgit Lohmann)
Tay nắm cửa có thể được sử dụng nhiều hơn là chỉ đóng và mở cửa, hoặc như một vật thể cùn chắc chắn trong các cuộc giao tranh trên đường phố. Chúng có thể trở thành một phép ẩn dụ cho việc khám phá thế giới mới, chân trời mới và tôn trọng thiên nhiên. Đó là hình thức mà nghệ sĩ Birgit Lohmann đã sử dụng chúng trong loạt ảnh của mình với tiêu đề chung là Esprit
Gia đình Nga của người khám phá thành Troy: Giấc mơ khai quật đã tàn phá cuộc hôn nhân của Heinrich Schliemann như thế nào
Trên khắp thế giới, Heinrich Schliemann được biết đến là nhà khảo cổ học đã tìm ra thành Troy. Tuy nhiên, trước khi điều này xảy ra, ông đã sống ở Nga gần 20 năm và công chúng hầu như không biết gì về giai đoạn này của cuộc đời ông. Nhưng chính lúc này, những biến cố diễn ra đã định sẵn con đường đi xa hơn của anh, và con gái của một luật sư ở Petersburg, Ekaterina Lyzhina, đóng một vai trò quan trọng trong đó
5 quốc gia được nêu tên do quan niệm sai lầm của những người khám phá
Trong các giai đoạn lịch sử khác nhau, nhìn vào những tấm bản đồ cổ, người ta cố gắng tìm ra những vùng lãnh thổ giàu có, huyền thoại. Tuy nhiên, thông thường, đi thuyền trên biển và đại dương, nhiều người lạc đường và bị đẩy đến bờ biển của những vùng đất hoàn toàn không phải là nơi họ đang tìm kiếm. Chính vì sự nhầm lẫn như vậy mà Greenland băng giá đã trở thành “Vùng đất xanh” và Australia là lục địa cực nam