2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Với một nhà sáng tạo tài năng người Đức tên là Simon Schubert từ độc giả Culturology.ru Có cơ hội làm quen cách đây một thời gian, trong một ấn phẩm về sắp đặt tranh trên giấy. Tuy nhiên, đây không phải là những “chiêu trò” sáng tạo duy nhất mà tác giả này trổ tài. Ngoài những tác phẩm sắp đặt trên giấy, Simon còn là một bậc thầy tuyệt vời về những tác phẩm điêu khắc khác thường, chính xác hơn là kỳ lạ. Họ trông hoàn toàn bình thường - giống như người thật. Nhưng hãy hiểu tại sao những người này luôn quay lưng lại với chúng ta, và tại sao họ lại giấu mặt sau mái tóc của mình … Rất nhiều triển lãm và lễ hội, cả cá nhân và tập thể, hàng loạt giải thưởng và các cuộc phỏng vấn, bài báo và chương trình truyền hình đằng sau vị chủ nhân này. Tất nhiên, mọi người đều quan tâm đến việc tìm được câu trả lời cho câu hỏi này - tại sao các tác phẩm điêu khắc lại có tính phân loại và bí ẩn - và, có lẽ, đây là biểu hiện của một số phức tạp và nỗi sợ hãi của chính tác giả? Nhưng đáp lại, Simon Schubert chỉ nở nụ cười bí hiểm. Vẫn là con mèo Cheshire …
Phải thừa nhận rằng, mặc dù thực tế là các tác phẩm điêu khắc của Schubert chủ yếu miêu tả trẻ em - những cô gái dễ thương, gọn gàng trong những bộ váy chỉnh tề và có mái tóc chải cẩn thận, và những cô gái trẻ xinh xắn, chải chuốt ngồi trên ghế bành hoặc đứng trước gương, nhưng không có khuôn mặt, hay nói đúng hơn, ẩn sau một mái tóc dài gây sốc, gợi nhớ đến những bộ phim kinh dị như "The Scream" hay "The Ring". Chỉ cần nhìn xem, đôi đồng tử quái quỷ lấp lánh sau làn tóc, bầu trời sẽ mở ra - à, một điều gì đó khủng khiếp không ngờ sẽ xảy ra. Một viễn cảnh không mấy vui vẻ … Nhưng công việc tốt, chất lượng cao, tài năng. Simon Schubert không thể tước bỏ điều này.
Loạt tác phẩm điêu khắc "không mặt" của tác giả này rất lớn và đa dạng. Bạn có thể chiêm ngưỡng những tác phẩm này và các tác phẩm khác của Schubert trên trang web của anh ấy.
Đề xuất:
Một tác phẩm điêu khắc hồi sinh về sự kỳ lạ của tình yêu và các tác phẩm khác của bậc thầy người Gruzia Tamara Kvesitadze
Kỷ nguyên mới đòi hỏi từ các nhà điêu khắc, những người tạo ra đồ trang trí cho các thành phố hiện đại, các giải pháp sáng tạo phi thường. Do đó, một số người trong số họ từ lâu đã cố gắng vượt ra khỏi những khái niệm thường được chấp nhận về tác phẩm điêu khắc. Những phát minh của họ, được gọi là "nghệ thuật động học", khiến công chúng thích thú khó tả. Thoạt nhìn, có vẻ như những sáng tạo của họ chỉ dựa trên một ý tưởng đơn giản: hiệu ứng của gió, ánh sáng và chuyển động, nhưng chính họ mới là người tạo ra một đối tượng nghệ thuật ngoạn mục tuyệt đẹp theo đúng nghĩa đen
Điều gì còn lại đằng sau hậu trường của bộ phim "Những thiên thần của Charlie": Tại sao các nữ anh hùng lại thích những cuộc chiến đấu đơn lẻ hơn là vũ khí, vì điều đó họ đã mắng mỏ Bill Murray và những người khác
Buổi ra mắt bộ phim về cuộc phiêu lưu của các thám tử của giới tính diễn ra cách đây hai mươi năm. Những "thiên thần" đó đã hoàn thành nhiệm vụ của mình một cách xuất sắc: họ xoay sở để giải trí cho người xem, để nhắc nhở rằng vai trò của một người phụ nữ không chỉ giới hạn trong việc cung cấp sự thoải mái cho gia đình và liên quan đến nhiều nhân vật do các diễn viên nổi tiếng thể hiện trong chu kỳ của các sự kiện. Công thức này hiếm khi hiệu quả, nhưng trong trường hợp của "Những thiên thần của Charlie" thì mọi thứ đều thành công
Thực phẩm chạm khắc: Kiệt tác trái cây và rau quả. Toàn cảnh tác phẩm điêu khắc từ thực phẩm
Theo quy định, các nhà điêu khắc sử dụng các vật liệu chắc chắn và bền cho tác phẩm của họ, chẳng hạn như gỗ và đá, đá cẩm thạch và đá granit, kim loại và thạch cao, sáp và nhựa. Trong một số trường hợp đặc biệt, các bộ phận sáng tạo từ xe đạp không theo tiêu chuẩn và không điển hình được sử dụng, nhà xây dựng LEGO, thậm chí là các nhà điêu khắc biến máu của chính họ thành những bức tượng khác thường. Trong bài đánh giá ngày hôm nay - các tác phẩm điêu khắc tuyệt vời và không theo tiêu chuẩn tương tự được làm từ rau và trái cây bằng cách chạm khắc (Khắc)
Tác phẩm điêu khắc từ lon bia nhôm. Tác phẩm tuyệt đẹp của nhà điêu khắc Macaon
Vì mỗi người là thợ rèn hạnh phúc của chính mình, nên họ có khả năng "soi" lại những điểm yếu của bản thân, và đặc biệt là phát triển và cải thiện để sau này có thể tự hào về chúng một cách xứng đáng. Ví dụ, một nghệ sĩ Nhật Bản được biết đến với bút danh Macaon thích uống bia từ lon nhôm, và anh ấy làm điều đó rất thường xuyên và vô cùng thích thú. Và sau đó anh ấy biến những chiếc lọ này thành những tác phẩm điêu khắc tuyệt vời mà chúng ta sẽ làm quen hôm nay
Một nhà điêu khắc không tìm kiếm những con đường khó khăn. Tác phẩm điêu khắc tối giản của Samuel Henne
Trong khi một số nhà điêu khắc làm việc với rác hoặc giấy, lốp xe ô tô và đồ chơi trẻ em, đĩa nhựa và các vật liệu khác thường thì nhà điêu khắc người Đức Samuel Henne lại thích cách sống và sự sáng tạo của mình. Không giống như các đồng nghiệp tuyệt vọng, anh ấy không cần phải lục tung thùng rác và cắt lốp xe ô tô - anh ấy tạo ra các tác phẩm điêu khắc của mình từ những gì có trong nhà. Kẹp, nĩa, thìa, sợi dây, phần còn lại của cao su xốp - tất cả những thứ này đều nằm trong bàn tay khéo léo của người thợ