2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Tuy nhiên, mặc dù không nhiều người biết về tác phẩm của em trai nghệ sĩ nổi tiếng Viktor Vasnetsov Apollinary Mikhailovich Vasnetsov Trong lịch sử nghệ thuật, anh không phải là cái bóng rụt rè của mình, mà có một tài năng hoàn toàn nguyên bản và để lại một di sản xứng đáng.
Anh em nhà Vasnetsov sinh ra trong một gia đình linh mục ở tỉnh Vyatka. Nhận được sự phù hộ của cha, anh cả quyết định cống hiến hết mình cho nghệ thuật, còn người em quyết định nối gót cha mẹ - anh thi vào Trường Thần học Vyatka. Tuy nhiên, giống như anh trai của mình, anh ấy rất thích vẽ. Khi còn nhỏ, ông thường vẽ những bức tường trong nhà bằng phấn. Từ những ký ức thời thơ ấu của Appolinaria:
Khi hai anh em mồ côi, Apollinaria mới 13 tuổi. Victor phải chăm sóc cậu, cậu bé hơn 8 tuổi và đã học tại Học viện Nghệ thuật St. Petersburg. Sau cái chết của cha mình, anh ấy đã đưa em trai của mình đến với anh ấy, nơi anh ấy đã sống với anh ấy trong ba năm. Vasnetsov Jr. nói:
Apollinaris, giống như một miếng bọt biển, bắt đầu tiếp thu môi trường sáng tạo mà anh trai mình sống, anh ấy bắt đầu quan tâm đến hội họa và bắt đầu hiểu những điều cơ bản của nó thông qua Viktor và những người bạn của anh ấy - Mikhail Nesterov, Ilya Repin, Mark Antakolsky, Vasily Polenov. Giao tiếp và công việc chung này, với các nghệ sĩ nổi tiếng, và sau đó chỉ là những nghệ sĩ mới bắt đầu, đã cho Apollinaris một trường học tuyệt vời để nghiên cứu nghệ thuật ảnh. Anh ấy cố gắng lấy những gì tốt nhất và giá trị nhất từ mọi người.
Tuy nhiên, đạt được nhiều tiến bộ trong công việc, chàng trai rụt rè sau đó không dám thi vào Học viện Nghệ thuật. Nhưng ông “mắc bệnh” với một ý tưởng thời thượng lúc bấy giờ - hướng về nhân dân và năm 1877, sau khi thi đậu danh hiệu giáo viên nhân dân, ông chuyển đến làng thuộc tỉnh Vyatka, nơi ông làm việc một năm tại một Trường học địa phương.
Nhưng nhanh chóng, vỡ mộng với những ý tưởng dân túy, Apollinaris lại chuyển sang anh trai mình, nhưng lần này là Belokamennaya: Và kể từ thời điểm đó, Apollinaris Vasnetsov đã hoàn toàn cống hiến hết mình cho nghệ thuật. Trong đó, Vasnetsov nghệ sĩ và Vasnetsov nhà nghiên cứu được kết hợp rất hữu cơ.
Sự quan tâm đến Mẹ Nga, lịch sử và thiên nhiên của bà, sự thơ mộng của quá khứ hào hùng - tất cả những điều này đã được phản ánh đầy đủ trong các bức tranh của cả Vasnetsovs. Hội họa lịch sử trở thành chủ đề chung của các bậc thầy.
Tuy nhiên, nếu chúng ta nhớ lại tác phẩm của Viktor Vasnetsov, nơi nhiều thể loại khác nhau được thể hiện rất sinh động, từ cuộc sống đời thường đến truyện cổ tích, từ tranh giá vẽ đến tượng đài, từ các chủ đề thời sự của Người du hành đến phong cách Tân nghệ thuật mới; thì anh trai của ông vẫn sống thật với chính mình trong suốt toàn bộ con đường sáng tạo. Ông chủ yếu vẽ các phong cảnh hùng vĩ phía bắc nước Nga của Urals, Siberia khắc nghiệt và các bức tranh thể loại lịch sử của Old Moscow.
Các tác phẩm ban đầu của Apollinarius nổi bật với màu sắc u ám, màu sắc bị tắt, nhưng dần dần ông đã khám phá ra sức mạnh của màu sắc, như Vasily Polenov đã dạy ông. Dần dần đạt được thành thạo A. Vasnetsov, trở thành một người chủ thuần thục và nguyên bản. Những bức tranh sơn dầu của anh mang hơi thở của sự tĩnh lặng và hùng vĩ vốn có của thiên nhiên Nga.
Appolinarius đã đi rất nhiều nơi ở Nga, Ukraine, Crimea. Anh đã đến thăm Pháp, Ý, Đức, những nơi đóng góp rất nhiều vào sự phát triển của anh với tư cách là một họa sĩ. Và đã đến năm 1883, các tác phẩm của Apollinarius Vasnetsov bắt đầu chiếm một vị trí xứng đáng trong số các tác phẩm của các nghệ sĩ lưu động tại các cuộc triển lãm của Hiệp hội.
Vào đầu thế kỷ 19 và 20, vì tình yêu với lịch sử Nga, vẻ đẹp của cuộc sống hàng ngày và các di tích của Moscow cũ, một thể loại mới đã xuất hiện trong tác phẩm của nghệ sĩ - một loại cảnh quan lịch sử đặc biệt mà Appolinarius cố gắng hồi sinh diện mạo và cuộc sống của thời tiền Petrine Moscow. Các đường phố đô thị của nó được mô tả theo cách mà bạn nhanh chóng bị thuyết phục: "trước khi bạn là nhân chứng thực sự của các sự kiện lịch sử quan trọng trên toàn thế giới."
Khoảng bảy năm sẽ trôi qua và Vasnetsov sẽ trở thành viện sĩ của Học viện Nghệ thuật St. Petersburg. Và một thời gian nữa anh sẽ tham gia tích cực vào tổ chức Liên hiệp các nghệ sĩ Nga.
Từ năm 1901 đến năm 1918, ông sẽ đứng đầu lớp phong cảnh của Trường Hội họa, Điêu khắc và Kiến trúc Matxcova. Sau đó, ông sẽ đứng đầu Ủy ban Nghiên cứu về Mátxcơva Cũ và sẽ tiến hành nghiên cứu khảo cổ trong quá trình đào đắp ở khu vực trung tâm của thành phố.
Năm 1931, ông trở thành nghệ sĩ duy nhất công khai phản đối việc phá bỏ Nhà thờ Chúa Cứu Thế, viết thư cho tờ báo Izvestia.
Apollinary Vasnetsov qua đời tại Moscow vào năm 1933.
Một mặt, cái bóng của người anh nổi tiếng luôn phủ bóng lên những công lao và thành tích của Apollinarius Vasnetsov, mặt khác, công bằng mà nói, nhờ Victor, anh đã trở thành những gì mà câu chuyện của anh ghi nhớ.
Lịch sử nghệ thuật biết đến nhiều tên tuổi của những nghệ sĩ nổi tiếng, những người anh em nhỏ hơn của họ đã ở trong bóng tối của vinh quang. Vladimir Makovsky điều này không phải là ngoại lệ.
Đề xuất:
Làm thế nào mà Mikhail Derzhavin xoay sở để không bao giờ cãi nhau với bất kỳ ai trong suốt cuộc đời của mình?
Mikhail Derzhavin không có nhiều vai diễn trong điện ảnh, chỉ có khoảng 60 trong suốt 65 năm hoạt động sáng tạo của mình. Mặt khác, cả nước đã công nhận anh là người dẫn chương trình "13 Ghế" của Zucchini và là thành viên song ca đáng kinh ngạc với Alexander Shirvindt. Diễn viên nhà hát cha truyền con nối trong hơn nửa thế kỷ phục vụ trong Nhà hát châm biếm, và trước đó có vở "Lenkom" và Nhà hát ở Malaya Bronnaya. Những người may mắn được biết đến cá nhân Mikhail Mikhailovich đều không khỏi ngạc nhiên về phẩm chất con người của người nghệ sĩ vĩ đại
Nam diễn viên Liên Xô Boris Andreev kết hôn với người đầu tiên anh gặp và nhường vị trí của anh trong nghĩa trang cho người bạn thân nhất của anh
Các bộ phim của Ivan Pyryev "Tractor Drivers", "The Legend of the Siberian Land", "Kuban Cossacks" đã mang lại danh tiếng và tình yêu quốc gia cho Boris Andreev, người đóng vai chính. Họ cũng cho tôi một cuộc gặp với Pyotr Aleinikov, bạn thân nhất của Boris Andreev. Chính nhờ Peter Aleinikov mà nam diễn viên đã kết hôn đúng nghĩa với người đầu tiên anh gặp. Tuy nhiên, bản thân Boris Fedorovich chưa bao giờ hối hận
Tại sao cựu người mẫu bắn người yêu của mình, hay Tại sao người Anh nguyên thủy không lên án người phụ nữ cuối cùng bị hành quyết ở Anh
Mùa xuân năm 1955, dư luận Anh bàng hoàng trước một vụ phạm tội cấp cao theo kiểu hành động xã hội đen của Mỹ. Cô gái tóc vàng rực rỡ trên phố đã lấy một khẩu súng lục trong ví và lạnh lùng tung clip về phía người tình của mình. Tại phiên tòa, cựu người mẫu thời trang đã cư xử đúng mực đến mức cô ấy đã chiếm được cảm tình của ngay cả những người ủng hộ luật pháp cứng rắn nhất. Ruth trở thành người phụ nữ cuối cùng bị hành quyết ở Vương quốc Anh, và trường hợp của cô ấy vẫn được coi là một trong những trường hợp quan trọng nhất trong thế kỷ 20
Lốc xoáy, bão, lốc xoáy và mây dông trong các bức ảnh đen trắng của Mitch Dobrauner
Cho dù một người có vĩ đại đến đâu, lực lượng duy nhất mà anh ta rất khó đối phó chính là lực lượng của tự nhiên. Thiên tai xảy ra với quy luật không thể lường trước trên thế giới, trong đó nhân loại thường gặp thất bại. Hoa Kỳ có thể được gọi một cách chính xác là một trong những quốc gia nằm trong "vùng rủi ro" liên tục, và nhiếp ảnh gia người California Mitch Dobrowner là một thiên tài thực sự về các đám mây giông
Từ người mà Rubens đã viết Venus nổi tiếng của mình, hay Khi người vợ trẻ hơn chủ nhân 38 tuổi
Một số người nói về Elena Fourman rằng cô ấy "chắc chắn là người đẹp nhất trong số những người có thể nhìn thấy ở đây ở Hà Lan." Những người khác cho rằng "Helena từ Antwerp có vẻ đẹp vượt trội hơn nhiều so với Helena đến từ Troy." Nhiều người muốn khen ngợi vẻ đẹp của người đẹp tóc vàng, nhưng chính người chồng yêu thương của cô, Peter Paul Rubens, có thể kể về cô một cách thú vị nhất. Đối với anh, Elena Fourman là người vợ yêu quý, nàng thơ và là chuẩn mực của vẻ đẹp phụ nữ