Mục lục:
- Về nghệ sĩ
- Cốt truyện của bức tranh
- Những ý nghĩa sâu sắc của bức tranh
- Lần xuất bản đầu tiên và số phận xa hơn của bức tranh
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Bong bóng xà phòng là một bức tranh năm 1886 của John Everett Millais đã trở nên nổi tiếng vì được sử dụng trong quảng cáo xà phòng. Thoạt nhìn, một bức tranh không có gì nổi bật nhưng lại ẩn chứa những ý nghĩa triết lý sâu sắc, và người nghệ sĩ sau đó đã bị buộc tội bán tài năng của mình.
Về nghệ sĩ
Sir John Everett Millais là một họa sĩ, họa sĩ minh họa người Anh và là một trong những người sáng lập Hội Anh em Tiền Raphaelite. Brotherhood được thành lập tại nhà riêng của gia đình ông ở London, số 83 phố Gower (nay là số 7). Tính cách mạnh mẽ của mẹ nghệ sĩ có ảnh hưởng lớn nhất đến tương lai của anh. Với niềm yêu thích nghệ thuật và âm nhạc, người phụ nữ đã khuyến khích sự sáng tạo của con trai mình, giúp gia đình cô chuyển đến London. Sau đó, bà đã liên lạc để giúp con trai mình vào Học viện Nghệ thuật Hoàng gia. Millet là một thần đồng, ở tuổi 11, trở thành học sinh nhỏ tuổi nhất của học viện. Tại đây, anh gặp William Holman Hunt và Dante Gabriel Rossetti, những người cùng anh thành lập Brotherhood.
Tuy nhiên, vào giữa những năm 1850, Millet đã rời xa phong cách Pre-Raphaelite để phát triển một hình thức chủ nghĩa hiện thực mới trong nghệ thuật. Những tác phẩm sau này của ông vô cùng thành công, đưa Millet trở thành một trong những nghệ sĩ giàu có nhất vào thời đại của ông. Vào thời điểm viết tác phẩm nổi tiếng nhất của mình với bong bóng, Millet đã ở tuổi năm mươi và từ bỏ phong cách Pre-Raphaelite bằng cách làm tối bảng màu của mình và sử dụng một bàn chải mềm hơn.
Cốt truyện của bức tranh
Tác phẩm "Bong bóng xà phòng" được viết trong những năm 1885-1856. Bức tranh là một trong nhiều bức chân dung trẻ em của Millet. Nó mô tả một cậu bé thổi bong bóng bằng một cái ống và xà phòng. Cậu bé là cháu trai của nghệ sĩ, Willie James. Vào thời điểm vẽ bức tranh này, cậu bé khoảng 4 tuổi. Sau đó, cậu bé trở thành một đô đốc. Để khắc họa các bong bóng một cách chân thực nhất có thể, Millet đã sử dụng một quả cầu thủy tinh được làm đặc biệt. Trong quá trình vẽ, Millet treo nó lên đầu đứa trẻ và di chuyển nó như một hướng dẫn để xác định vị trí tốt nhất của bong bóng trên vải. Ban đầu, Millais gọi bức tranh của mình là Thế giới trẻ em, nhưng sau đó nó được thay thế bằng Bubbles.
Những ý nghĩa sâu sắc của bức tranh
Thoạt nhìn, đây là bức chân dung của một đứa trẻ bình thường với cốt truyện không mấy nổi bật, nhưng nếu đi sâu vào lịch sử, bạn có thể phát hiện ra rằng cơ sở của cốt truyện là thể loại vanitas, phổ biến vào thế kỷ 17, trong đó biểu tượng là bong bóng xà phòng. sự phù du của cuộc sống. Cốt truyện thường xuyên trong thể loại này là hình ảnh những chàng trai trẻ đang thổi bong bóng, thường là trên nền của những chiếc đầu lâu. Bức tranh mô tả một cậu bé tóc đỏ đang nhìn vào một quả bong bóng mà cậu đã thổi phồng lên. Trong bối cảnh này, nó là một thuộc tính của vẻ đẹp và sự mong manh của cuộc sống. Có những chi tiết quan trọng khác trong bức tranh: bên phải tấm vải - một cây non mọc trong chậu - đây là biểu tượng của sự sống, và bên kia - một cái chậu bị rơi, tượng trưng cho sự mong manh và vô ích của cuộc sống. (cái chết). Người hùng nhỏ bé nổi bật trong sự tương phản trên tấm vải, khuôn mặt, bàn tay và một chậu bong bóng được thắp sáng rực rỡ.
Lần xuất bản đầu tiên và số phận xa hơn của bức tranh
Bức tranh được triển lãm lần đầu tiên vào năm 1886 với tiêu đề "Thế giới trẻ em" tại Phòng trưng bày Grosvenor ở London. Tác phẩm đã được mua lại bởi Sir William Ingram của The Illustrated London News, người muốn tái bản nó trên tờ báo của mình. Khi số đầu tiên của bức tranh được phát hành, tờ báo đã được nhìn thấy bởi Thomas J. Barratt, giám đốc điều hành của A&F Pears.
Pears Transparent Soap là một trong những công ty xà phòng lâu đời nhất và là nhãn hiệu được đăng ký đầu tiên trên thế giới theo Unilever. Đây cũng là công ty đầu tiên ra mắt xà phòng trong suốt. Thomas James Barratt đã mua bức tranh gốc từ Ingram với giá 2.200 bảng Anh, trao cho ông bản quyền độc quyền đối với bức tranh. Bản sao bức tranh Bong bóng xà phòng của John Everett Millais đã trở thành quảng cáo xà phòng nổi tiếng nhất. Bức tranh được mua bởi Thomas Barratt vào tháng 8 năm 1890.
Bản quyền là cần thiết để thực hiện các thay đổi đối với hình ảnh. Đặc biệt, một thanh xà phòng đã được thêm vào để sử dụng trong một chiến dịch quảng cáo. Vào thời điểm đó, Millet là một trong những nghệ sĩ nổi tiếng nhất ở Anh. Do đó, viễn cảnh không rõ ràng về một nghệ sĩ tiếp thị khiến Millet lo lắng, và cháu trai của ông trở thành đối tượng bị lợi dụng vì mục đích thương mại (điều này cũng không theo ý muốn của nghệ sĩ). Nhiều người nói vào thời điểm đó rằng nghệ sĩ đã bán tài năng của mình. Các nhà phê bình cho rằng điều này gây ảnh hưởng xấu đến bức tranh và danh tiếng sau này của chủ nhân. Millet thậm chí đã phải tự vệ trước sự tấn công của họ khi anh phải hứng chịu những lời chỉ trích không công bằng từ đại diện của cơ sở nghệ thuật, những người cho rằng anh đã làm nhục nghệ thuật của mình. Quảng cáo hóa ra phổ biến đến mức người hùng nhỏ bé của bức tranh - William James, người đã trở thành đô đốc của Hải quân Hoàng gia, được biết đến cho đến cuối đời với biệt danh "Bong bóng" Đô đốc Bubbles.
Vì vậy, "Bong bóng" nổi tiếng đóng một vai trò kép cho John Millet. Tất nhiên, bức tranh đã mang lại cho người nghệ sĩ vòng nguyệt quế của thành công và danh tiếng, mang lại cho anh ta sự giàu có và chu cấp cho anh ta trong nhiều năm. Mặt khác, bằng cách chuyển nhượng quyền bức tranh cho một công ty quảng cáo, họa sĩ đã làm tổn hại danh tiếng của mình và của cháu trai mình.
Đề xuất:
Tại sao người Mỹ sợ Alexander Abdulov, cách anh ta suýt hủy hoại Azerbaijan và những sự thật ít người biết khác về nam diễn viên
Ngày 29/5, nam diễn viên kiêm đạo diễn điện ảnh nổi tiếng, Nghệ sĩ Nhân dân Nga Alexander Abdulov lẽ ra đã bước sang tuổi 68 nhưng ông đã mất được 13 năm. Thật khó để gọi tên một nghệ sĩ được yêu thích thực sự trên toàn quốc và chỉ riêng sự tham gia của anh đã đảm bảo cho bộ phim vị thế của một tác phẩm điện ảnh đình đám. Dù xuất hiện ở đâu, anh cũng đều gây chú ý và ghi dấu ấn khó phai trong lòng công chúng. Đúng, nó không phải lúc nào cũng rõ ràng. Anh ấy đã từng tan vỡ trái tim khi còn trẻ, điều đó khiến anh ấy phải cố gắng
Người mẹ tuyệt vời nhất của điện ảnh Liên Xô mất đi đứa con trai duy nhất của mình như thế nào: Số phận bất hạnh của một trong những nữ diễn viên đóng phim nhiều nhất Liên Xô Lyubov Sokolova
Ngày 31/7 đánh dấu 100 năm ngày sinh của nữ diễn viên nổi tiếng, Nghệ sĩ Nhân dân Liên Xô Lyubov Sokolova. Hàng triệu khán giả sẽ nhớ đến cô trong hình ảnh mẹ của Nadia Sheosystemva - nhân vật chính của bộ phim "Sự trớ trêu của số phận, hay Thưởng thức bồn tắm của bạn!", Cũng như hàng tá hình ảnh từ các bộ phim khác. Nhưng đằng sau hậu trường, số phận của người phụ nữ và người mẹ của cô rất khó khăn: nữ diễn viên sống sót một cách thần kỳ ở Leningrad bị bao vây, mất chồng, sau đó kết hôn với một đạo diễn nổi tiếng, sống với ông ta trong một phần tư thế kỷ, v.v
Là một anh hùng bị mù một nửa, một tay trong Chiến tranh thế giới thứ nhất, ông đã trở thành một nghệ sĩ nổi tiếng thế giới: nghệ sĩ tiên phong Vladislav Strzheminsky
Anh sinh ra trên đất Belarus, tự xưng là người Nga, và đi vào lịch sử nghệ thuật với tư cách là một Cực. Bị mù một nửa, cụt một tay và không có chân, ông đã trở thành một họa sĩ tiên phong nổi tiếng của nửa đầu thế kỷ trước. Người mơ mộng ám ảnh về cuộc cách mạng thế giới, anh ta cũng bị hủy hoại bởi nó, đã sống một cuộc đời đáng kinh ngạc, đầy chủ nghĩa anh hùng và đau khổ. Hôm nay trong ấn phẩm của chúng tôi là câu chuyện cuộc đời của một người phi thường đã trải qua chiếc máy xay thịt trong Chiến tranh thế giới thứ nhất, chịu đựng những cơn đau thể xác đáng kinh ngạc, sống và làm việc ở
Một nghệ sĩ tài năng đã hủy hoại nàng thơ của mình như thế nào, người mà anh ấy đã vẽ 28 bức chân dung: Anselm von Feuerbach và Anna Risi
Vẻ đẹp của người phụ nữ là một món quà mong manh và ngắn ngủi. Số phận của một trong những phụ nữ nổi bật nhất thế kỷ 19 là một ví dụ hoàn hảo cho điều này. Tuy nhiên, người nghệ sĩ đã gây ra những bất hạnh cho cô ấy vẫn bất tử hóa hình ảnh người phụ nữ La Mã cổ điển này và cho vẻ đẹp của cô ấy vĩnh cửu. Trong những bức tranh cổ cách đây gần 200 năm, vẻ đẹp cháy bỏng vẫn vẹn nguyên, dường như những khó khăn trong cuộc sống vẫn chưa làm cô cảm động
Svetlana Zhgun: Cảm giác chết người đã hủy hoại cuộc đời của một trong những nữ diễn viên Liên Xô xinh đẹp nhất như thế nào
Vào những năm 1960, tên tuổi của Svetlana Zhgun đã được tất cả những người yêu thích sân khấu và điện ảnh biết đến. Cô quyến rũ, xinh đẹp và rất hài hòa trong khung hình. Nữ diễn viên đã đóng nhiều vai nổi bật và nổi tiếng nhất trong số đó là tác phẩm của cô trong các bộ phim "The Tale of Fiery Years", "Woman's Kingdom", "Director". Cả đời cô cố gắng tìm kiếm hạnh phúc nữ nhi đơn giản của mình, đầu hàng tình cảm không chút lưu tình. Thật không may, chính mong muốn được đáp ứng trong mọi thứ với một người thân yêu và đã đóng một vai trò quan trọng trong cuộc đời của Svetlana Zhgun