5 bộ phim Nhật Bản cảm động khiến ít người thờ ơ

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Văn hóa Nhật Bản rộng lớn và đa dạng, do đó không có gì ngạc nhiên khi các nghệ sĩ, nhà biên kịch và đạo diễn tài năng mang đến cho thế giới không chỉ những bộ anime tuyệt vời mà còn cả những bộ phim truyền hình cảm động, những câu chuyện cổ tích hấp dẫn. Hôm nay chúng tôi sẽ giới thiệu cho các bạn về 5 đại diện sáng giá nhất của điện ảnh Nhật Bản mà không ai có thể lọt qua.

1. Paprika (2006)

Dựa trên cuốn tiểu thuyết cùng tên, Paprika là một bộ phim hoạt hình kinh điển của Nhật Bản thậm chí đã nhảy qua Thái Bình Dương và trở nên vô cùng nổi tiếng ở Hoa Kỳ, nơi nó được phát hành rộng rãi. Bộ phim kinh dị tâm lý khoa học viễn tưởng này là một giấc mơ chóng mặt biến thành một cơn ác mộng thức giấc chỉ trong vài giây.

Bộ phim nhiều lớp, vô cùng sống động và bí ẩn kể về câu chuyện của bác sĩ Atsuko Chiba, người khi bước vào giấc mơ của bệnh nhân, đảm nhận vai trò là bản ngã thay thế của thám tử: Paprika. Cốt truyện phức tạp khi các thiết bị được sử dụng để xâm nhập vào giấc mơ của các bệnh nhân của cô ấy bị đánh cắp, và do đó được sử dụng cho những mục đích thâm hiểm hơn nhiều. Paprika khám phá những góc sâu nhất trong tiềm thức của những bệnh nhân của mình trong những giấc mơ kỳ lạ và đáng sợ để ngăn chặn những công dân Nhật Bản hoàn toàn mất đi sự tỉnh táo và lòng tự trọng của họ.

Bộ phim hoạt hình hấp dẫn này được tạo ra với mục đích xóa mờ ranh giới giữa thực tế và hư cấu. Không giống như phim hoạt hình Disney và các hình thức hoạt hình khác, Paprika không chỉ là một cuộc trốn chạy khỏi thực tế trong khi trốn tránh những vấn đề trần tục. Không có giới hạn cho trí tưởng tượng như vậy, nhưng có lẽ yếu tố đáng nhớ nhất của anime này là sự kết nối của nó với thực tế và một thế giới giấc mơ bị rối loạn chức năng vẫn có thể bị thao túng bởi một người có phương tiện thâm nhập vào nó từ thế giới thực.

2. Câu chuyện về Công chúa Kaguya, (2007)

Được tạo ra bởi Isao Takahata, đây là một trong những hoạt hình được mong đợi nhất và tươi sáng nhất của Studio Ghibli, dựa trên một câu chuyện dân gian Nhật Bản vào thế kỷ thứ 10 về người thợ khắc tre. Takahata được biết đến là người đã dành thời gian mất 8 năm để hoàn thành bộ phim kể về cuộc đời và số phận của nàng công chúa. Không giống như các hoạt hình khác, Câu chuyện về Công chúa Kaguya hoàn toàn là nghệ thuật đường nét. Không phụ thuộc vào các trình chỉnh sửa đồ họa và các chương trình máy tính khác nhau, Takahata đã vẽ mọi thứ bằng tay. Cốt truyện của bức tranh này không chỉ là một trái tim tan vỡ và mất mát, mà còn là bản sắc.

Câu chuyện bắt đầu khi một người thợ khắc tre, Sanuki, phát hiện ra một đứa trẻ nhỏ trong khu rừng nằm gọn trong lòng bàn tay mình. Anh ta mang đứa trẻ tuyệt vời về nhà cho vợ mình, và họ cùng nhau chăm sóc cô ấy, theo thời gian cô gái dần dần biến thành một cô gái xinh đẹp, vẻ ngoài và sự quyến rũ đã thúc đẩy Sanuki cưới "con gái" của mình cho một công chúa và chuyển đến vốn để sống một cuộc đời cao đẹp hơn. Công chúa gặp khó khăn trong việc thích nghi với cuộc sống mới này và khao khát ngôi nhà của mình trong rừng và những người bạn mà họ đã bỏ lại.

3. Không ai biết (2004)

Hirokazu Koreeda là một trong những đạo diễn Nhật Bản được công nhận nhất trong thời đại của chúng ta. Tác phẩm mới nhất của anh, Mambiki no Kazoku, đã giành giải Cành cọ vàng tại Liên hoan phim Cannes 2018. Nổi tiếng là người chú ý đến từng chi tiết trong phim gia đình, Koreeda từ lâu đã làm phim truyện như thể chúng được cách điệu thành phim tài liệu. Một bộ phim có tựa đề Không ai biết (Dare mo Shiranai) là một ví dụ tuyệt vời cho điều này.

Trong một xã hội dễ bị chỉ trích bởi các phương tiện truyền thông hàng ngày, phim của Hirokazu tập trung vào hoàn cảnh gia đình, phơi bày những tình huống khó xử của xã hội Nhật Bản trên quy mô lớn hơn nhiều. Trong bộ phim Nobody Knows, đạo diễn đã khắc họa một cách tài tình hoàn cảnh với trẻ em, nơi người anh trai Akira, mới mười hai tuổi, chăm sóc hai em gái và em trai của mình trong một căn hộ ở Tokyo. Bức ảnh này kể về tình cảm cảm động dành cho nhau của bốn đứa trẻ và cách chúng dành thời gian ở một mình. Và không có gì ngạc nhiên khi xem bộ phim này, tôi trào nước mắt vì những cảm xúc và trải nghiệm dâng trào.

4. Tokyo Sonata, (2008)

Mất việc tại một công ty đáng kính ở Tokyo, chàng nhân viên người Nhật chìm đắm trong bí ẩn của mình. Anh ấy không nói với gia đình về nỗi bất hạnh của mình, và anh ấy mang theo nỗi xấu hổ khi đi đâu, thường rời nhà với lý do đi làm, thay vào đó là đến các cơ quan quá đông đúc hoặc thậm chí là nơi trú ẩn cho người vô gia cư để phục vụ thức ăn. Trong khi đó, cậu con trai Kenji, một học sinh lớp 6, quyết định bí mật bắt đầu học piano theo mong muốn không ngừng của gia đình.

Tình cảm đến cốt lõi, đặc biệt là ở cảnh cuối, bộ phim này kể câu chuyện về áp lực nội tại của xã hội Nhật Bản mạnh mẽ như thế nào, trong đó mất việc làm ngang bằng với việc mất đi bản sắc và mục đích sống của chính mình.

5. Hungry Lion, (2017)

Hungry Lion được công chiếu lần đầu tại Liên hoan phim Quốc tế Tokyo 2017 và người xem không biết phản ứng ra sao. Nhân vật chính của bộ phim, Hitomi, một học sinh nổi tiếng của trường trung học của cô, đang bị nghi ngờ rằng cô ấy chính là cô gái trong đoạn video khiêu dâm, ghi lại cảnh học sinh này với giáo viên chủ nhiệm của cô. Những nghi ngờ trở thành những lời buộc tội liên tục, ngay cả những người thân cận nhất cũng nghi ngờ những lời phủ nhận tức giận của cô. Mỗi ngày trôi qua, áp lực từ người thân, họ hàng, bạn bè và người quen ngày càng mạnh mẽ, và cuối cùng cô gái đưa ra quyết định tuyệt vọng - chuyển hướng sang truyền thông.

Trớ trêu thay, bộ phim, đặc biệt là phần kết của nó, đã gây tranh cãi lớn trong các cuộc thảo luận sau khi phát hành. Có lẽ đây là một minh chứng cho sự thành công của chính bộ phim chỉ trích tội phạm hóa nạn nhân, đặc biệt là các cô gái trẻ và phụ nữ, những người có một câu chuyện khác với câu chuyện được kể.

Tiếp tục chủ đề - tác phẩm của người được ngưỡng mộ trên toàn thế giới.