Video: Những bức tranh u sầu và hạnh phúc ngắn ngủi của biểu tượng Nga Viktor Borisov-Musatov
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Họ thường viết về Borisov-Musatov trong một chủ đề chính - những bức tranh của ông, thấm đẫm nỗi buồn, gợi lên những suy nghĩ về một cuộc sống cô đơn, đầy nghịch cảnh, hiểu lầm và bị từ chối. Tuy nhiên, chàng ca sĩ của những điền trang bỏ hoang, ao hồ um tùm và những thiếu nữ ma quái trong cuộc đời ngắn ngủi của mình đã tìm cách kết bạn và trở thành hình mẫu cho các nghệ sĩ trẻ. Và anh ấy cũng yêu - và được yêu thương lẫn nhau …
Viktor Elpidiforovich sinh vào mùa xuân năm 1870. Ông nội của ông là một nông nô dưới thời Shakhmatov, địa chủ Saratov. Sau khi chế độ nông nô bị bãi bỏ, cha của nghệ sĩ tương lai ở lại với chủ đất với tư cách là một người hầu, sau đó ông được học làm kế toán và vào làm thư ký trong một văn phòng đường sắt ở Saratov. Ông kết hôn với con gái của chủ một hiệu sách. Cuộc hôn nhân bị lu mờ bởi cái chết của bốn đứa con của Musatovs khi còn thơ ấu. Đứa con thứ năm của họ không có biểu hiện sức khỏe kém cho đến khi ba tuổi, nhưng đột nhiên tình trạng của nó trở nên tồi tệ hơn. Hóa ra cậu bé Victor bị chấn thương nặng ở lưng sau cú ngã không thành công mà ban đầu không ai để ý đến. May mắn thay, nhà Musatovs đã tìm được những bác sĩ giỏi, những người có phương pháp cách mạng vào thời điểm đó đã giúp ngăn chặn một biến dạng đáng kể của cột sống, nhưng trong suốt quãng đời còn lại của mình, Victor không chỉ bị khiếm khuyết bên ngoài mà còn bị những cơn đau lưng quái ác và nhiều các bệnh khác.
Các bậc cha mẹ bao quanh cậu bé với sự quan tâm và tình yêu với một sự báo thù. Cha của anh ấy đã vẽ sách cho anh ấy và ủng hộ niềm yêu thích sáng tạo của anh ấy. Mới mười một tuổi, người nghệ sĩ tương lai đã thể hiện sự thành công đặc biệt trong việc vẽ và phác thảo. Ngay cả những bản đồ đường viền anh ấy cũng biến thành những kiệt tác thực sự. Anh mơ mộng, anh thích ở một mình. Tuy nhiên, những người bạn cùng lớp của anh ấy kể lại rằng Victor rất vui vẻ và thân thiện với họ, khơi dậy sự quan tâm thực sự ở họ bằng năng khiếu và trí thông minh của anh ấy. Những đặc điểm cơ thể và sự cô lập của anh ấy hoàn toàn không khiến các đồng nghiệp của anh bị loại bỏ, họ cố gắng làm bạn với anh ấy. Và anh ta đi đến bờ sông Volga - để vẽ phong cảnh … Khi bảo tàng nghệ thuật mở cửa ở Saratov, chàng trai trẻ đã định cư ở đó theo đúng nghĩa đen. Trong những năm đó, việc một người có vấn đề sức khỏe nghiêm trọng trở thành một nghệ sĩ ít nhất là liều lĩnh - nhưng Victor hiểu rằng đây là lời kêu gọi của anh ấy.
Ông đã thêm vào họ của mình - Musatov - tên của ông nội của mình, trở thành Borisov-Musatov. Vì vậy, anh ấy đã được định sẵn để trở nên nổi tiếng - nhưng con đường hóa ra lại vô cùng khó khăn. Borisov-Musatov vào Trường Hội họa, Điêu khắc và Kiến trúc Moscow, là người học việc của Polenov. Một trong những bức tranh thời sinh viên của ông đã được Nữ công tước Elizabeth Feodorovna mua lại.
Anh thả hồn mình đến Petersburg - chính ở đó, cuộc sống nghệ thuật thực sự đang xoay chuyển, thực sự, dường như đối với anh, nghệ thuật được tạo ra. Nhưng khí hậu ẩm ướt và lạnh giá có hại cho sức khỏe mong manh của anh. Tuy nhiên, ở Matxcova đã có đủ các cuộc họp, thảo luận, thử nghiệm. Trong một trong những vòng tròn nghệ thuật sáng tạo này, Borisov-Musatov đã gặp họa sĩ phong cảnh Elena Aleksandrova - và yêu cô ấy. Trước sự ngạc nhiên của anh ấy, tình cảm hóa ra là của nhau …
Trong cuộc đời của Borisov-Musatov, hai Elena đóng một vai trò rất lớn - vợ và em gái của ông. Cả hai đều đã truyền cảm hứng và hỗ trợ anh, cả hai đều là người mẫu vĩnh viễn - và duy nhất - cho các bức tranh của anh. Những cô gái buồn trong tà áo dài cũ (váy do mẹ nghệ sĩ may), gần như thanh tao, lang thang dọc bờ ao um tùm. Nhưng những hồn ma của thời đại đã qua, những hình ảnh thông thường hơn là những người sống, vẫn còn lưu lại một bức chân dung giống với hai người phụ nữ yêu dấu của nghệ sĩ. Tuy nhiên, trong cuộc sống của ông có những sở thích chụp ảnh và lãng mạn khác.
Borisov-Musatov rất quen thuộc với những thành tựu của nghệ thuật Pháp, đã đến thăm Paris vài lần và ngưỡng mộ những người theo trường phái Ấn tượng. Nhưng ông thích đi theo con đường riêng của mình - viết một "thời đại tươi đẹp" không có khung thời gian chính xác. Người nghệ sĩ đã đến thăm những điền trang quý tộc bị bỏ hoang để tìm kiếm nguồn cảm hứng - Sleptsovka, Zubrilovka, Vvedenskoye … Hai Helens luôn đồng hành cùng anh trong những chuyến đi này.
Bất chấp hình ảnh của một kẻ ẩn dật mơ mộng, Borisov-Musatov đóng một vai trò quan trọng trong đời sống của giới nghệ thuật Matxcova. Công việc của anh ấy là một thành công lớn - mặc dù trong vòng tròn hẹp. Viktor Elpidiforovich không phải là thành viên của bất kỳ công đoàn sáng tạo nào, nhưng tích cực tham gia tổ chức các cuộc triển lãm, là bạn của nhiều nhà Biểu tượng. Các nhà phê bình không thương tiếc đối với Borisov-Musatov, anh ta bị người mua và khách quen phớt lờ, thậm chí Phòng trưng bày Tretyakov từ chối mua tác phẩm của anh ta (mặc dù sau đó có một vài bức tranh của anh ta dưới sự bảo trợ của Serov), nhưng các nghệ sĩ và nhà thơ trẻ ngưỡng mộ anh ta và coi anh ta. Lãnh đạo của họ. Borisov-Musatov không liên quan gì đến "Bông hồng xanh" - hiệp hội chính của các nhà biểu tượng Nga - nhưng họ đã dành triển lãm của mình cho ông …
Năm 1904, Borisov-Musatov vẫn kiếm được một đơn đặt hàng lớn - bốn bức tranh treo tường cho dinh thự giàu có của Deoozhinskaya, do Fyodor Shekhtel thiết kế. Ở đây, nghệ sĩ có thể thể hiện tất cả những ý tưởng cũ, động cơ yêu thích, mong muốn vẽ tranh hoành tráng - và cải thiện tình hình tài chính khó khăn của mình. Nhưng chỉ những bản phác thảo màu nước còn tồn tại - những bức tranh không bao giờ được tạo ra. Cùng năm đó, Borisov-Musatov trải qua niềm vui làm cha - cô con gái Marianna của ông sau này đã trở thành một nghệ sĩ đồ họa sách nổi tiếng.
Ngay sau đó, Borisov-Musatov chuyển đến Tarusa, nơi ông thường dành thời gian tại nhà nghỉ của Tsvetaevs. Vào mùa thu năm đó, anh ấy đã nghiên cứu rất nhiều về phong cảnh và bắt đầu thử sức mình với một phong cách ảnh mới. Nhưng, sau khi tìm thấy một hướng đi mới trong hội họa, anh không có thời gian để thực hiện khát vọng của mình - trái tim người nghệ sĩ không còn sức chống chọi với tải trọng. Năm ba mươi lăm tuổi, Borisov-Musatov qua đời. Anh đã cố gắng nói với bạn bè nơi anh muốn được chôn cất - ở một nơi đẹp như tranh vẽ bên bờ sông Oka. Bạn của Borisov-Musatov, nhà điêu khắc A. T. Matveev, đã tạo ra một tác phẩm điêu khắc tuyệt đẹp cho bia mộ của mình - một cậu bé đang chìm đắm trong giấc mơ ngọt ngào. Giấc mơ về một thời tươi đẹp không còn là giấc mơ thức tỉnh.
Đề xuất:
Những bức tranh kỳ lạ của Nhà biểu tượng Knopf: Nỗi ám ảnh với những vòng tròn, thành phố của tuổi thơ và em gái của chính anh ta
Fernand Knopff là hình ảnh thu nhỏ của sự suy đồi. Người sáng lập thực sự của chủ nghĩa biểu tượng Bỉ, ông vẫn là một bí ẩn đối với những người xung quanh trong suốt cuộc đời của mình và đối với các nhà nghiên cứu sau khi chết. Rosicrucian, người ủng hộ những người đau khổ, một người bị ám ảnh thành phố Bruges và tình yêu đặc biệt với các vòng tròn … Anh ấy đã để lại những tác phẩm đầy những biểu tượng chưa được giải đáp và truyền cảm hứng cho nhiều nghệ sĩ - trong đó có Gustav Klimt
Những gì được mã hóa trong các biểu tượng của "Câu chuyện ngụ ngôn về sự thận trọng" của Titian: Các phiên bản và tranh cãi về bức tranh của nghệ sĩ vĩ đại
Titian Vecellio, hay còn được gọi là Titian, là một họa sĩ thời Phục hưng người Venice. Nhiều kiệt tác thuộc về bút lông của ông. Bức tranh bí ẩn "Allegory of Prudence" đòi hỏi sự chú ý đặc biệt - đó là một hình ảnh bí ẩn của ba chân dung người và ba động vật. Các bậc thầy của thời kỳ Phục hưng rất thích ẩn chứa nhiều điều bí ẩn trong các tác phẩm của họ! Titian có thể ẩn chứa những phiên bản nào về ý nghĩa của câu chuyện ngụ ngôn trong bức tranh của mình?
Bốn thế kỷ Palekh: Những bức tranh sơn mài và biểu tượng độc đáo của Nga mà không có tác phẩm tương tự nào trên thế giới
Palekh là một ngôi làng nhỏ ở vùng Ivanovo, nơi được nhắc đến đầu tiên là từ đầu thế kỷ 17. Và ngày nay nó là trung tâm biểu tượng và tranh sơn mài nổi tiếng nhất thế giới, không có nơi nào tương tự ở bất kỳ góc nào trên hành tinh của chúng ta. Những tác phẩm của bậc thầy Palekh không khỏi khiến bất cứ ai một lần nhìn thấy chúng phải thờ ơ
Cuộc đời ngắn ngủi và tình yêu không hạnh phúc của công chúa Tatyana Yusupova: "Thiên thần" bằng đá cẩm thạch xuất hiện như thế nào ở Arkhangelsk gần Moscow
Lịch sử của bức tượng "Thiên thần" bằng đá cẩm thạch trang trí khu vườn nhà thờ yên tĩnh trong điền trang Arkhangelskoye gần Moscow bắt đầu vào những năm 90 của thế kỷ 19, khi nhà điêu khắc nhận được đơn đặt hàng và bắt đầu làm việc. Hoặc thậm chí sớm hơn - khi cô gái vẫn còn sống, người có tiểu sử ngắn gọn là nguồn cảm hứng cho chủ nhân. Tatiana Yusupova từ khi sinh ra đã được bao bọc bởi tình yêu thương, rất giàu có, được nuôi dưỡng bởi những người sành nghệ thuật. Tuy nhiên, không thể không hối tiếc về cô ấy: cuộc sống của một trong những cô dâu Nga đáng ghen tị nhất là
Những gì được vẽ trên Bức tường Berlin vào những năm 1980 và tại sao những bức vẽ này trở thành biểu tượng
Bức tường Berlin thường được coi là một biểu tượng mang tính biểu tượng của sự chia rẽ trong Chiến tranh Lạnh. Vào thời điểm bị phá dỡ vào năm 1989, tác phẩm nghệ thuật trên Bức tường Berlin đã trở thành một ví dụ rõ ràng về tâm trạng và cảm xúc của cư dân thành phố