Ai đã trở thành nguyên mẫu của nhân vật chính của bộ phim ca nhạc đình đám "We are from Jazz"

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Vào đầu những năm 1980, khi hãng phim Mosfilm quyết định quay một bộ phim về các ban nhạc jazz đầu tiên ở Liên Xô, mọi người đều cho rằng bộ phim sẽ nói về Utyosov, vì chính ban nhạc của ông đã chơi một loại "bài hát jazz" cho nhiều người. nhiều thập kỷ - đây là cách phong cách này. Tuy nhiên, khi Karen Shakhnazarov gọi điện cho ca sĩ vĩ đại và yêu cầu anh chia sẻ những kỷ niệm của mình, anh ấy cáu kỉnh: "Đúng vậy, khi đó chúng tôi không có nhạc jazz, vì vậy bạn không có gì để quay cả". Tuy nhiên, đạo diễn của cuốn băng trong tương lai hóa ra vẫn kiên trì và vẫn tìm thấy trong kho lưu trữ thông tin về một người đứng ở nguồn gốc của nhạc jazz không thuộc Liên Xô vào những năm 1930.

Có lẽ Leonid Osipovich đã hơi gian xảo, vì anh ta thậm chí đã sao chép một phần hình ảnh sân khấu của mình từ nghệ sĩ biểu diễn tài năng người Mỹ Ted Lewis. Sau khi tham dự các buổi hòa nhạc của dàn nhạc nổi tiếng của mình ở Paris, ca sĩ trẻ người Nga đã quyết định tạo ra một cái gì đó tương tự ở quê hương của mình. Đúng như vậy, phong cách jazz trong âm nhạc của ông luôn được pha trộn với truyền thống của sân khấu Nga và tính thời sự "Xô Viết" tương ứng với tinh thần của thời đại.

Leonid Utyosov đơn giản là không thể biết về đồng nghiệp Alexander Vladimirovich Varlamov của mình. Nhà soạn nhạc và ca sĩ tài năng này vào những năm 1930 đã dẫn dắt một trong những dàn nhạc jazz xuất sắc nhất của Liên Xô và trở thành một huyền thoại thực sự trong thời đại của ông. Gần một thế kỷ sau, đánh giá về đóng góp của ông cho nghệ thuật, nhà sử học nhạc jazz nổi tiếng đã viết:

Người nhạc sĩ này có thể được coi là nguyên mẫu của Kostya Ivanov, thành viên Komsomol, người mà theo cốt truyện của bộ phim “We are from jazz”, đã bị đuổi khỏi trường kỹ thuật vì đam mê “âm nhạc tư sản”. Tuy nhiên, trong cuộc đời của một nghệ sĩ nhạc jazz Xô Viết thực thụ, có nhiều thử thách nghiêm trọng hơn nhiều.

Alexander Vladimirovich Varlamov sinh năm 1904 tại Simbirsk và sau khi tốt nghiệp thể dục nam đã đến Moscow để vào GITIS. Thanh niên tỉnh lẻ đã cố gắng tham gia khóa học, nhưng không ở lại đó, mà chuyển đến Trường Gnessin. Cũng giống như người hùng của bộ phim, chàng sinh viên trẻ bắt đầu quan tâm đến nghệ thuật ở nước ngoài và cố gắng "đồng hóa" nó trên đất Xô Viết. Varlamov cũng đã phải mất rất nhiều thời gian để vượt qua những khó khăn và hiểu lầm. Có lẽ nó đã giúp cho âm nhạc cổ điển đầu những năm 1930 cũng trải qua một thời kỳ "thất sủng". Nhà nước trẻ đã nhìn thấy dấu vết và sự khởi đầu của phản cách mạng trong mọi thứ. Tuy nhiên, Alexander đã cố gắng chứng minh rằng nhạc jazz có quyền tồn tại trong môi trường Liên Xô, và vào năm 1934, ông trở thành chỉ huy của một dàn nhạc nhỏ.

Ban nhạc jazz "Seven" chỉ bao gồm các nhạc sĩ và các nghệ sĩ ngẫu hứng. Seven Virtuosos nhanh chóng chứng minh rằng âm nhạc mới và khó hiểu ở nước ngoài nhanh chóng tìm thấy trái tim của những người lao động Liên Xô, mặc dù điều này không phải lúc nào cũng diễn ra dễ dàng. Rất nhiều tình tiết tréo ngoe của các anh hùng trong phim thực sự được "xóa sổ" khỏi cuộc đời. Cũng có một ca sĩ da màu nổi tiếng trong lịch sử của ban nhạc jazz này, tên cô ấy là Celestine Cool. Trong một thời gian, cô đã rất nổi tiếng ở Liên Xô, đã biểu diễn với dàn nhạc của Varlamov, và sau đó cùng với Utyosov, và thậm chí còn thu âm một đĩa hát độc tấu ở Liên Xô.

Vào mùa thu năm 1938, chính phủ đã ghi nhận công lao của Alexander Varlamov và bật đèn xanh cho một loại hình nghệ thuật mới. Chỉ huy trong thời gian ngắn nhất có thể đã thành công trong việc tập hợp dàn nhạc jazz của Ủy ban phát thanh toàn liên minh và tham gia buổi phát thanh quốc gia đầu tiên, và sau đó thậm chí còn trở thành chỉ huy trưởng của Dàn nhạc Jazz Nhà nước của Liên Xô. Cuộc hành quân chiến thắng của âm nhạc mới trên khắp các vùng lãnh thổ của Liên bang Xô viết đã bị gián đoạn bởi chiến tranh. Ngay trong những tháng đầu tiên, State Jazz đã được chuyển đổi thành một dàn nhạc jazz mẫu mực của Bộ Quốc phòng Nhân dân và ngay lập tức được gửi đến mặt trận với các buổi hòa nhạc.

Alexander Varlamov đã trải qua một cú sốc khủng khiếp khi anh ta, người vẫn ở lại Moscow, nhận được một tin khủng khiếp: gần như toàn bộ tập thể của dàn nhạc đã chết dưới vụ đánh bom. Tuy nhiên, người nhạc sĩ không có thời gian để đau buồn - anh ta phải làm việc, bởi vì trong những năm khó khăn, bài hát được cho là không chỉ giúp "xây dựng và sống", mà còn chiến đấu.

Năm 1943, Varlamov đang chuẩn bị chương trình biểu diễn trước các thủy thủ Mỹ ở các cảng phía bắc Murmansk và Arkhangelsk, nhưng ông đã không quản lý để đến Bắc Cực. Vì một lời vu khống sai sự thật, nghệ sĩ đã bị bắt và bị tống vào các trại ở Bắc Urals trong tám năm. Đúng vậy, ngay cả khi ở đó, anh ấy "làm việc trong chuyên môn của mình" - anh ấy dẫn đầu đội tuyên truyền, vẫn lên sân khấu và thậm chí còn quản lý để dàn dựng một dàn nhạc jazz một lần nữa. Sau khi được trả tự do, vào năm 1951, Varlamov không thành công ngay lập tức để trở lại Moscow, và ông làm việc như một giáo viên ở Karaganda. Chỉ 5 năm sau, người nhạc sĩ nổi tiếng đã được phục hồi sức khỏe hoàn toàn và ít nhất một phần có thể khôi phục lại cuộc sống đã bị hủy hoại của mình.

Trong những năm sau đó, Varlamov đã viết rất nhiều. Âm nhạc của anh ấy vang lên trong các bộ phim: "Stepan Razin", "Guy from the Taiga", "Doctor Aibolit" trong phim hoạt hình "Quartet", "The Canterville Ghost", "First Violin", "Wild Swans", "Puss in Boots", "Con gián", "Máy giặt! Washer!”,“Công chúa quyến rũ”,“Wonder Woman”và nhiều người khác.

Năm 1982, khi We Are from Jazz được khởi quay, nhạc sĩ 78 tuổi đã giúp đỡ đoàn phim rất nhiều. Ông tham khảo ý kiến của các nhà làm phim và sau đó đánh giá bức tranh được phát hành trên màn ảnh. Thành công của cuốn băng trong lòng khán giả hoàn toàn đo lường thành công của anh ấy. Alexander Vladimirovich Varlamov qua đời năm 1990. Thật không may, ngày nay tên của người làm nghệ thuật này và tác giả của hơn 400 tác phẩm âm nhạc hiếm khi được nhớ đến.

Cô con gái của người cha nổi tiếng, người luôn là trợ lý trung thành của ông cả đời cũng ít người biết đến: Edith Utesova là công chúa bị lãng quên của sân khấu Liên Xô