Video: Vẽ tranh "trên ngón tay". Những bức tranh tuyệt vời của Iris Scott
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Sẽ là vô ích nếu bạn nghĩ rằng vẽ bằng ngón tay chỉ thích hợp để giải trí cho trẻ em hoặc như một phương pháp trị liệu nghệ thuật trong các cơ sở giáo dục và giải trí. Vì vậy, một nghệ sĩ người Mỹ Iris Scott hoàn toàn không sử dụng bàn chải trong công việc của mình. Đã hoàn toàn thành thạo kỹ thuật vẽ được gọi là Vẽ bằng ngón tay, cô ấy tạo ra những bức tranh tuyệt đẹp bằng cách chỉ cần nhúng ngón tay vào sơn và trượt chúng trên một tấm vải trắng trống. Kéo đôi găng tay cao su mỏng trên tay, Iris Scott vui mừng nhuộm chúng bằng sơn để sau đó cô có thể chuyển những gì mình nhìn thấy vào bức tranh. Phong cảnh hoặc chân dung, thiên nhiên hoặc thành phố, con người hoặc động vật, hoặc thậm chí những cảnh giống như khung hình đóng băng trong phim - tất cả những thứ này bao gồm hàng chục nghìn nét vẽ ngắn, chúng cũng là sự chạm tay của người nghệ sĩ. Đây là cách cô thực hiện, xen kẽ các nét ngắn với các nét dài, trộn sơn trên tay và sau đó vẽ trực tiếp lên khung vẽ.
Mong muốn làm chủ một kỹ thuật vẽ tranh mới cho riêng mình đến với Iris Scott một cách tình cờ. Khi trưởng thành, cô đi nghỉ ở Đài Loan, nơi mà ban ngày nóng đến mức chỉ có thể làm việc trong nhà bằng cách bật điều hòa. Vào một trong những ngày này, người nghệ sĩ buộc phải chạy trốn khỏi cái nóng trong phòng khách sạn của mình, và để không phải ra ngoài lần nữa, ngay cả khi lau cọ dính đầy sơn, cô ấy bắt đầu vẽ bằng ngón tay của mình. Nét vẽ ngắn và dài, tốc độ vẽ nhanh chậm xen kẽ từ bên cạnh giống như chơi piano. Quá trình sáng tạo tương tự, đòi hỏi một nghệ sĩ phải tập trung, lao đầu vào những gì anh ta đang làm ngay tại đây và ngay bây giờ. Và quá trình này trở nên thú vị đến nỗi kể từ đó Iris Scott quyết định từ bỏ hoàn toàn bàn chải và tích trữ một lượng lớn găng tay cao su.
Các tác phẩm Fingerpainting của Iris Scott gợi nhớ đến những người theo trường phái Ấn tượng, những người cũng từ bỏ bút vẽ mà chuyển sang dùng dao bảng màu. Đã đến lúc nhớ đến những tác phẩm tuyệt vời của Leonid Afremov, Karen Tarlton, nghệ sĩ Việt Nam Phan Thu Trang … Vâng, và tìm hiểu thêm về tác phẩm của Iris Scott.
Đề xuất:
Những bức tranh hoành tráng của Ilya Glazunov: những bức tranh sơn dầu rực rỡ hay những bức họa không thể chê vào đâu được
Một cơn bão đam mê luôn sôi sục xung quanh Ilya Glazunov, và điều này chỉ làm tăng thêm sự quan tâm đến sự sáng tạo độc đáo. Các cuộc triển lãm các tác phẩm hoành tráng của ông đã tập trung hàng dài gần một km. Du khách bị ấn tượng bởi những bức tranh vải khổng lồ có kích thước từ 6 đến 8 mét chiều rộng và 3 mét chiều cao, trên đó họ nhận ra nhiều gương mặt nổi tiếng
Người thừa kế của Anton Corbijn, Scott Irvine: những bức chân dung và bức ảnh tuyệt vời về những người nổi tiếng
Chúng ta đã nói về nhiếp ảnh gia nổi tiếng nổi tiếng nhất Anton Cobrain. Anton chắc chắn là một trong những người giỏi nhất trong lĩnh vực của anh ấy, nhưng anh ấy đã tham gia vào lĩnh vực nhiếp ảnh trong một thời gian rất dài, và ở đây cần có máu tươi. Scott Irvine và những bức ảnh tuyệt vời của anh ấy về các nhạc sĩ khá nổi tiếng (ví dụ, các ban nhạc như Interpol, Dresden Dolls, Kasabian) và những bức ảnh chân dung tuyệt vời chính là thứ bạn cần
Những câu chuyện ngụ ngôn tuyệt vời về bức tranh của Titian: Người từng là nguyên mẫu cho "bức tranh kỳ lạ" của người Ý tài giỏi
Trong cuộc đời của mình, Titian Vecellio da Cadore đã được những người đương thời phong tặng danh hiệu "Vua của các họa sĩ và họa sĩ của các vị vua". Ông được coi là họa sĩ vẽ chân dung xuất sắc nhất trong thời đại của mình, và được chụp trên bức tranh của ông đồng nghĩa với việc đạt được sự trường sinh bất tử. Ai đã làm cho Titian vĩ đại bất tử trên một bức tranh ngụ ngôn của thời kỳ cuối - xem thêm trong bài đánh giá
Từ những khung cảnh đời thường đến những bức tranh thuộc thể loại "khỏa thân": Những người phụ nữ khác nhau từ thế kỷ 19 trên những bức tranh thực sự của Firs Zhuravlev
Những tác phẩm hay nhất của họa sĩ nổi tiếng và sành về cuộc sống Nga của danh họa - Firs Sergeevich Zhuravlev được xếp ngang hàng với những bức tranh của những bậc thầy vĩ đại nhất của nghệ thuật hiện thực Nga thế kỷ 19. Phòng trưng bày các tác phẩm của họa sĩ tài năng chứng minh rằng anh đặc biệt bị thu hút bởi chủ đề phụ nữ trong tác phẩm của mình, mặc dù không phải là tác phẩm đầu tiên, nhưng có một vị trí rất quan trọng. Đó là Firs Zhuravlev, một trong những người đầu tiên trong lịch sử nghệ thuật Nga vào nửa sau thế kỷ 19, người đã khoe khoang và thể hiện một người phụ nữ xinh đẹp
Trên bờ vực viễn tưởng và hiện thực: Những bức tranh đầy màu sắc với những mảnh đất tuyệt vời, được vẽ bằng bột đá cẩm thạch
Điều đó xảy ra là, khi nhìn vào tác phẩm này hay tác phẩm khác của một nghệ sĩ, bạn sẽ nghĩ rằng tất cả các bức tranh của anh ấy giống như những giấc mơ huyền diệu, tràn ngập những khoảnh khắc tươi sáng, bao trùm nhiều thế giới bên ngoài thực tế của chúng ta. Eric Roux-Fountaine cũng chính là người sáng tạo, pha trộn giữa thực tế và điều hướng, tạo ra những mảnh vỡ đầy màu sắc được dệt nên từ những tưởng tượng và thực tế của cuộc sống hàng ngày