Những bức tranh tuyệt vời về phụ nữ mà họa sĩ đến từ Minsk đã nhận được giải thưởng tại Paris Salon

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Những bức tranh của nghệ sĩ này khiến người xem kinh ngạc bởi sự pha trộn, màu sắc bắt mắt, sự pha trộn của nhiều phong cách và bố cục đáng kinh ngạc. Các tác phẩm của ông không thể được quy cho bất kỳ một hướng nghệ thuật nào - chúng cùng tồn tại một cách hữu cơ giữa chủ nghĩa siêu thực và chủ nghĩa hiện đại, chủ nghĩa tưởng tượng và tân lãng mạn, cũng như sân khấu và diễn xuất. Hôm nay gặp gỡ trong ấn phẩm của chúng tôi tác phẩm độc đáo của một họa sĩ hiện đại nổi tiếng từ Minsk Roman Zaslonova, người đã sống và làm việc ở Paris trong nhiều năm.

Roman Zaslonov là một nghệ sĩ Belarus khá nổi tiếng và được yêu thích trong cộng đồng văn hóa châu Âu, sống trong hai ngôi nhà. Sau khi nhận được một nền giáo dục hàn lâm và một khởi đầu sự nghiệp tốt tại quê hương Minsk của mình, Roman chuyển đến Pháp, nơi tài năng của anh sớm được chú ý và đánh giá cao. Công chúng Pháp và các nhà phê bình nghệ thuật công nhận nghệ sĩ người Belarus đã được trao giải nhất tại Salon mùa thu ở Paris năm 1997. Sau đó, Roman Zaslonov liên tiếp nhận được nhiều giải thưởng lớn nhỏ khác nhau từ các phòng tranh uy tín của châu Âu.

Và đây là cách tất cả bắt đầu

Nghệ sĩ đương đại Roman Zaslonov sinh năm 1962 tại thủ đô Belarus trong một gia đình sáng tạo. Mẹ anh, Isa Zaslonova, là một nhà văn và nghệ sĩ chuyên nghiệp; cha anh, Leonid Vladimirovich Galperin, cũng là một họa sĩ màu nước nổi tiếng. Ông nội của Roman là Konstantin Zaslonov huyền thoại, Anh hùng Liên Xô, người đã trải qua địa ngục trần gian trong Chiến tranh Vệ quốc Vĩ đại.

Tất nhiên, cậu bé tài năng, được nuôi dưỡng trong một môi trường phi thường như vậy, không còn cách nào khác là phải tiếp bước cha mẹ mình. Vì vậy, sau khi tốt nghiệp trường và nghệ thuật, bao gồm cả, Roman Zaslonov ngay lập tức trở thành sinh viên của Học viện Nghệ thuật và Sân khấu Nhà nước Belarus (nay là - Học viện Nghệ thuật). Sau khi tốt nghiệp, vào năm 1985, ông đã làm việc hiệu quả trong các xưởng sáng tạo tại Học viện Nghệ thuật ở Minsk.

Cần lưu ý rằng ngay trong những năm sinh viên của mình, Roman đã tham gia tất cả các loại triển lãm của các nước cộng hòa và toàn Liên minh. Ngay cả sau đó, các tác phẩm của ông đã khơi dậy sự quan tâm ngày càng tăng của người xem bởi cách trình bày hình ảnh và môi trường tự nhiên đặc biệt của quê hương ông. Ngay tại thời điểm đó, người nghệ sĩ trẻ đã vẽ phong cảnh làng quê, tranh chủ đề và chân dung của những người cùng thời, diễn giải chúng qua lăng kính thế giới quan của mình. Hơn nữa, ông viết hay đến nỗi bậc thầy mới tập đã có người bắt chước và người kế tục, và cả những người đã giả mạo tác phẩm của ông. Và đây, như bạn hiểu, là minh chứng hùng hồn cho phong cách của tác giả, được Zaslonov tìm ra và tiếp thu thành công. Từ năm 1990, họa sĩ trẻ đã trở thành thành viên của Liên hiệp các nghệ sĩ Belarus.

Nhân tiện, một số tác phẩm của họa sĩ trẻ thời kỳ đó nằm trong bộ sưu tập của Bảo tàng Nghệ thuật Quốc gia Belarus. Rốt cuộc, không có nhiều bậc thầy mới tập được vinh danh như vậy. Tuy nhiên, Roman luôn có lượng người mua dồi dào, họ thích tác phẩm gốc của anh.

Vâng, tôi có thể nói gì, sự nghiệp của một họa sĩ mới vào nghề tại Zaslonov ở Minsk đang phát triển hết sức có thể. Nhưng, người nghệ sĩ đầy tham vọng không chỉ muốn một điều gì đó hơn thế nữa mà còn là những thay đổi đáng kể, vì vậy anh quyết định thử vận may bên ngoài quê hương của mình.

Sau khi sang châu Âu, ông định cư ở Pháp, nơi đã nhiệt tình chấp nhận và đánh giá cao tài năng của họa sĩ Belarus. Giờ đây, Roman Zaslonov đã có dinh thự riêng với một xưởng lớn ở ngoại ô Paris. Anh hợp tác thành công với nhiều phòng tranh hàng đầu châu Âu, tham gia các triển lãm, thỉnh thoảng đến Minsk dài ngày, tại đây anh cũng có xưởng riêng ở trung tâm thủ đô và sắp xếp các cuộc triển lãm ở các thành phố khác nhau trong nước.

Những bước ngoặt trong công việc của bậc thầy người Belarus

Đồng nghiệp, những nghệ sĩ quen biết Roman từ những năm sinh viên, khi họ nhìn thấy những tác phẩm mới của anh, vẽ ở Pháp, đều nhún vai ngạc nhiên. Bức tranh của Zaslonov trở nên hoàn toàn không giống với bức tranh hiện thực trước đó. Nhiều người không tin rằng anh ta có thể đột ngột thay đổi phong cách của mình và phát triển chữ viết tay của tác giả để viết theo một cách mới.

Nhưng thời gian trôi qua, họ dần quen với Zaslonov "mới", quan sát kỹ và đánh giá cao nó trên chính đất nước Belarus. Nếu họ nhớ đến thí nghiệm sinh viên thành công đầu tiên của anh ấy, thì hãy nở một nụ cười nhân hậu. Nhân tiện, các tác phẩm mới của nghệ sĩ đã bán chạy hơn nhiều lần so với những tác phẩm đầu tiên. Tất nhiên, nhiều đồng nghiệp trong quán tỏ ra khó chịu vì điều này, thậm chí có người còn cho rằng đây là một nghệ thuật dung tục, dù mọi thứ đều được thực hiện một cách chuyên nghiệp và bài bản. Tuy nhiên, Zaslonov tiếp tục đi theo con đường có khía mới, làm việc thành công theo phong cách đã thấy.

Thể loại, phong cách, kỹ thuật

Như bạn có thể thấy, nghệ sĩ làm việc trong các thể loại chân dung, phong cảnh, tranh lịch sử và "tranh tượng hình hiện thực, với các yếu tố kỳ ảo và siêu thực" - đây là cách anh ấy định nghĩa tác phẩm của mình.

Và những gì chúng ta thấy khó có thể được quy cho bất kỳ một thể loại nào. Nghệ thuật của Roman Zaslonov thực sự siêu phức tạp. Nó kết hợp một cách hữu cơ các truyền thống của hội họa cổ điển với các kỹ thuật của chủ nghĩa hiện đại và chủ nghĩa hậu hiện đại, "ngon" với chủ nghĩa siêu thực và kỳ ảo. Và câu hỏi là, "Nó tốt hay xấu?" - điều đó không quan trọng, bởi vì anh ấy tổng hợp chúng thành một tổng thể đơn giản là xuất sắc. Tác giả thuyết phục đến mức người xem hiểu được thế giới tươi sáng của những tưởng tượng đa nghĩa mà không cần lời nói.

Hình ảnh chuyển từ bức tranh này sang bức tranh khác

Các bức tranh của họa sĩ là một bài thánh ca về Người phụ nữ duyên dáng bay lượn trên cuộc sống hiện thực bận rộn hàng ngày. Cô ấy quá giống và quá không giống những người cùng thời với chúng tôi. Có vẻ như mới hôm qua chúng ta đã nhìn thấy cô ấy ở ga tàu điện ngầm, nhưng hôm nay cô ấy dường như đã bước xuống từ những bức tranh của các bậc thầy cũ cho đến những bức tranh của họa sĩ.

Nhân vật chính là một cô gái tóc đỏ xinh đẹp, lang thang từ bức tranh này sang bức tranh khác, cô ấy xoay người đàn ông theo ý mình. Họ luôn phục vụ cô ấy, và luôn là nhân vật phụ. Nghệ sĩ thường được hỏi cùng một câu hỏi cô ấy là ai: Anh ấy trả lời:

Những ứng biến gần như tuyệt vời này của người nghệ sĩ, bất chấp sự huyễn hoặc và viển vông, kể cho người xem về cuộc sống nội tâm phức tạp của người đẹp tóc đỏ, với những bí mật, câu đố và rắc rối. Tuy nhiên, người nghệ sĩ dẫn dắt người xem đến với thực tế rằng mọi thứ mà chúng ta nhìn thấy trên bức tranh, theo cách này hay cách khác, đều xảy ra với một người phụ nữ hàng ngày trong cuộc sống thực. Pháo hoa của cảm xúc đồng hành với mỗi bước đi, mỗi hành động của cô ấy, trở thành nguồn cảm hứng vô tận cho người nghệ sĩ.

Hãy xem xét kỹ hơn - điều này đang xảy ra xung quanh chúng ta trong cuộc sống thực. Nhưng chỉ có một nghệ sĩ thực sự mới có thể nhìn thấy và kể về vẻ đẹp thực sự của một người phụ nữ và cuộc đời của cô ấy.

Riêng biệt, tôi muốn lưu ý sự phong phú của các chi tiết và các nhân vật khác nhau trên các bức tranh. Đây là một trong những khoảnh khắc tỏa sáng nhất về phong cách sáng tạo của nghệ sĩ, từ đó thu hút người xem với nhiều gu thẩm mỹ và sở thích khác nhau.

Tổng hợp những điều trên, tôi phải nói rằng các nhà sử học về nghệ thuật chia toàn bộ con đường sáng tạo của người nghệ sĩ thành ba giai đoạn, ba khoảng thời gian, mỗi giai đoạn hoàn toàn khác với giai đoạn trước. Hãy nhớ rằng, thứ nhất là thời Minsk, thứ hai là thời Paris. Và thứ ba là gì? Gần một thập kỷ trước, Roman Leonidovich đã tham gia một cuộc thi do Trung tâm Nghệ thuật Đương đại công bố cho đề xuất dự án tốt nhất cho triển lãm quốc tế lớn nhất - Venice Biennale.

Vận may lại mỉm cười với Zaslonov may mắn. Đề xuất của anh ấy được công nhận là tốt nhất, và anh ấy trở thành một trong những tác giả và người phụ trách của dự án "Table". Nhân tiện, dự án này khác xa với hội họa truyền thống mà Zaslonov đã tham gia thành công. Bây giờ anh ấy đã chuyển sang sân khấu kịch và diễn xuất với các diễn viên trực tiếp. Dự án này đã được giới thiệu thành công tại Biennale, và vào năm 2015, một triển lãm cá nhân lớn đã được tổ chức tại Belarus, nơi nghệ sĩ trình bày dự án trước tòa án của đồng bào. Họ nói rất nhiều về anh ấy, viết, chiếu trên truyền hình. Đây thực sự là một sự công nhận tài năng của Roman Zaslonov. Tuy nhiên, đây là một câu chuyện hoàn toàn khác.

Và chính Roman Zaslonov đã nói về điều này:. Và anh ấy có lẽ hoàn toàn chính xác trong nhận định này. Để luôn ở trên đỉnh cao của danh vọng, bạn cần phải theo kịp thời đại, không ngại rời khỏi nhà của họ.

Tiếp tục chủ đề về những nghệ sĩ mà hình ảnh người phụ nữ trong tác phẩm của họ đã trở thành chủ đạo, hãy đọc ấn phẩm của chúng tôi: Chân dung nữ lãng mạn của một nghệ sĩ Matxcova, người kết hợp Tân nghệ thuật Pháp và chủ nghĩa hiện thực Nga.