Các bức vẽ của một người chăn cừu đã trải qua 35 năm trong một nhà thương điên, và sau đó trở thành một nghệ sĩ

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Ông sinh năm 1864 trong một gia đình thợ nề Thụy Sĩ bình thường và đã trải qua ba mươi lăm năm cuộc đời mình trong một phòng khám tâm thần ở một thị trấn tên là Bern. Những bức vẽ của ông cho đến ngày nay vẫn rất phổ biến đối với những người sành sỏi về sự sáng tạo như vậy, và tiểu sử của ông bao gồm nhiều sự kiện bất thường không thể bác bỏ hoặc xác nhận. Gặp gỡ nghệ sĩ huyền thoại (Adolf Wolfli), được mệnh danh là người của nghệ thuật và tâm thần học.

Sinh ra trong một gia đình có thợ giặt và thợ nề, anh đã trải qua một chặng đường khó khăn từ một người chăn cừu trở thành một thợ rừng và một người thợ cẩn thận, và ở tuổi lên 10, Adolf được gửi đến một trại trẻ mồ côi, nơi anh phải đối mặt với cuộc sống mồ côi khó khăn.

Năm mười chín tuổi, anh ta yêu một cô gái và vì đã tán tỉnh cô ấy, nhưng lại bị gia đình cô ấy từ chối. Tuyệt vọng, anh chàng đi lính, nơi anh phục vụ một thời gian, nhưng, không bao giờ hồi phục sau sự từ chối trì hoãn, trong mỗi lần gặp gỡ, Adolf chỉ nhìn thấy người mình yêu duy nhất. Cuối cùng, ở tuổi hai mươi lăm, anh ta bị tống vào tù vì tội quấy rối.

Sau khi mãn hạn tù, ra tù, người nghệ sĩ tương lai đã tiêu pha không hơn không kém mà tổng cộng là 4 năm. Sau đó, với hành động tương tự như lần trước, anh ta được công nhận là không khỏe mạnh về tâm thần, được gửi đến một bệnh viện chuyên khoa, nơi anh ta đã trải qua ba mươi lăm năm cuộc đời - cho đến khi qua đời.

Trong mười năm đầu, bị chứng ảo giác, Adolf vô cùng hung dữ, đó là lý do tại sao anh ta được giữ trong phòng khách sạn tránh xa những bệnh nhân khác.

Vài năm sau, không ngờ cho bản thân và những người xung quanh, anh bắt đầu vẽ trên những tờ báo cũ. Và chỉ theo thời gian, anh mới có cơ hội sáng tạo trong những điều kiện phù hợp hơn.

Ngoài việc vẽ, anh bắt đầu viết cuốn tự truyện của mình, trong đó có hơn ba nghìn bức tranh minh họa và hai mươi lăm nghìn trang. Đến cuối đời tác giả, văn bản của bà gồm có bốn mươi lăm quyển, bổ sung thêm các hình vẽ, bài thơ, văn bản và chú thích.

Trong các tác phẩm của mình, nghệ sĩ và nhà thơ trong một người đã sáng tạo ra cuộc sống của anh ta, theo cách anh ta muốn nhìn thấy. Thật vậy, trên thực tế, toàn bộ sự tồn tại của anh đều được dành cho những ngôi nhà thuộc sở hữu nhà nước từ trại trẻ mồ côi, nhà tù cho đến bệnh viện tâm thần.

Cuốn tự truyện sâu rộng của anh ấy hấp dẫn và tuyệt vời đến mức không thể ngừng đọc. Tác giả đã mô tả và vẽ những nơi mà ông chưa từng đặt chân đến cũng như những nơi chưa từng tồn tại.

Tất cả các bức vẽ của Doofy (biệt danh thời thơ ấu của tác giả) đều giống mandala, các bức vẽ thiêng liêng và các mẫu nghi lễ của các dân tộc bộ lạc ở châu Phi và không chỉ. Nhìn vào chúng, người ta có cảm tưởng rằng tác giả bằng cách nào đó đã được vận chuyển một cách kỳ lạ đến những địa điểm và thời gian mà ông cần mẫn kể lại và khắc họa.

Adolf là một trong những đại diện sáng giá nhất của nghệ thuật tàn bạo, người đã tạo ra, bị ám ảnh bởi chứng rối loạn tâm thần, đó là lý do tại sao hầu hết các tác phẩm của ông đều mang tính chất ngẫu hứng, vốn có trong chủ nghĩa siêu thực.

Vài ngày trước khi qua đời, người nghệ sĩ rất buồn vì đã không thể hoàn thành phần cuối cùng của cuốn tự truyện thực sự tuyệt vời của mình, bao gồm khoảng ba nghìn bài hát nữa.

Sau cái chết của Adolf, tất cả các tác phẩm khổng lồ và độc đáo của ông lần đầu tiên được trưng bày ở châu Âu và Hoa Kỳ, và vào năm 75, tất cả các tác phẩm của ông đã được ban quản lý phòng khám chuyển đến Bảo tàng Mỹ thuật ở Bern.

Người phụ nữ Nhật Bản Yayoi Kusama cũng từng trải qua một trại tị nạn điên rồ, tạo ra những bức tranh và tác phẩm sắp đặt kỳ lạ đến nỗi, nhìn vào chúng, bản thân bạn bất giác bắt đầu phát điên lên vì vô số "hạt đậu" lăn tăn trong mắt bạn. Không bao xa cô ấy, nghệ sĩ Nhật Bản rời đi, người có trí óc và trí nhớ tốt, đã tạo ra một hỗn hợp địa ngục của các âm mưu và phong cách trên những bức tranh siêu phẳng.