Video: Các bức phù điêu nội thất: tác phẩm hấp dẫn của một nghệ sĩ Moscow
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Có vẻ như những bức phù điêu từ lâu đã trở thành dĩ vãng, nhưng nghệ sĩ và nhà điêu khắc Matxcova Goga Tandashvili Tôi không đồng ý với điều này. Anh trang trí các bức tường, tạo ra những bức tranh lấy cảm hứng từ chính thiên nhiên. Kết quả là trông rất phong cách, và mỗi tác phẩm của anh ấy là một tác phẩm nghệ thuật.
Bí quyết của bậc thầy là ở độ chi tiết tối đa của hình ảnh, chơi với kết cấu, thích thể hiện. Các tác phẩm được giới thiệu trong bài đánh giá này được làm bằng thạch cao, thạch cao và bột trét, nhưng nó cũng có thể làm việc với đồng, đá granit, đá cẩm thạch. Điều thú vị là Goga là môn tự học. Vốn yêu thích nghệ thuật, anh đã theo dõi tác phẩm của các nghệ sĩ khác trong một thời gian dài, và sau đó bắt đầu thử sức mình. Lúc đầu, ông thành thạo về hội họa, sau đó ông chuyển sang tạo các bức phù điêu. Xu hướng này trở nên phổ biến, nhu cầu về trang trí nội thất nguyên bản ở Nga rất cao.
Goga thích các hình thức tự nhiên, tự nhiên. Các tác phẩm của ông một phần được lấy cảm hứng từ những bức tranh của trường phái Ấn tượng, người nghệ sĩ đã nắm bắt được mong muốn về sự đa dạng kỳ lạ, và điều này hóa ra lại phù hợp với mong muốn của khách hàng. Ông chủ nhấn mạnh rằng hội họa đã và vẫn là sở thích chính của ông, do đó, trước hết, ông tạo ra một bức tranh, và chỉ sau đó ông tái tạo nó dưới dạng 3D. Mục đích chính là làm cho bức phù điêu trở thành một phần của bức tường chứ không phải là một vật thể lạ.
Ông chủ tạo ra tất cả các bức phù điêu bằng tay, vì ông chắc chắn rằng tự động hóa sẽ không cho kết quả như mong muốn. Theo quan điểm của anh ấy, cái không hoàn hảo là cái đẹp. Vì trong tự nhiên không có hai bông hoa giống nhau, vì vậy không thể có một bó hoa "đóng dấu" trên tường. Ngày nay Goga Tandashvili là một trong những nhà trang trí nổi tiếng nhất của Nga, những tác phẩm của ông rất nổi tiếng cả trong và ngoài nước.
Đối với những người chưa sẵn sàng cho các bức phù điêu toàn tường, các tấm phù điêu từ Biryukov & Konkin, sẽ trở thành chính chi tiết có thể biến đổi nội thất.
Đề xuất:
Tác phẩm điêu khắc của các loài chim và động vật từ đĩa CD bị hỏng. Tác phẩm nghệ thuật gốc của Sean Avery
Nhà điêu khắc người Úc Sean Avery vẫn mua đĩa CD trong các cửa hàng với số lượng lớn, với số lượng lớn. Tại sao anh ấy thích chúng hơn ổ đĩa flash và ổ cứng ngoài? Sean là một người sáng tạo, và những người sáng tạo thật kỳ lạ. Nhà điêu khắc không chỉ mua đĩa mà còn bẻ thành nhiều mảnh nhỏ để sau đó biến các mảnh vỡ thành tượng nhỏ của các loài chim, thú và côn trùng
Nỗi khổ của một phụ nữ Trung Quốc. Tác phẩm điêu khắc kỳ lạ của tác giả Trung Quốc Hu Ke
Sự thống trị, khuất phục, sỉ nhục, trói buộc và những đặc điểm tương tự trong giao tiếp giữa hai người không chỉ được mô tả chi tiết trong sách hướng dẫn dành cho những ai yêu thích chủ đề BDSM, mà còn được thể hiện trong các tác phẩm điêu khắc của nhà điêu khắc trẻ Trung Quốc Hu Ke. Các tác phẩm điêu khắc của ông, mỗi tác phẩm, đều dành riêng cho một cô gái trẻ với chiếc đầu lâu được cạo hoàn hảo, người đã biết tận mắt đau khổ là gì
Các thao tác uốn, dán và các thao tác trên giấy khác. Tác phẩm điêu khắc trên biển của Valerie Buess
Chúng ta đã quá quen thuộc với nghệ thuật quilling, nghĩa là, với các tác phẩm được tạo ra từ những dải giấy xoắn, nhờ tác phẩm của các nhà điêu khắc như Suzy Myers với việc diễn giải bức tranh nổi tiếng của Van Gogh "Starry Night", tác phẩm của nghệ sĩ Ukraine với bút danh Iron-Maiden Art và các nghệ sĩ đương đại khác. Nghệ sĩ người Đức gốc Thụy Sĩ Valerie Buess làm việc theo cùng một kỹ thuật, người đã cống hiến khoảng 20 năm cuộc đời cho loại hình nghệ thuật này
"Pieta" của Michelangelo Buonarroti: lịch sử hấp dẫn của tác phẩm điêu khắc bằng đá cẩm thạch có chữ ký của một thiên tài
Một trong những điểm thu hút chính của Vương cung thánh đường Thánh Peter ở Vatican là một kiệt tác của nghệ thuật thế giới, tác phẩm điêu khắc "Rieta" (1499), được chạm khắc với kích thước thực từ đá cẩm thạch bởi bậc thầy thiên tài người Florentine Michelangelo Buonarroti (1475-1564). Lịch sử hình thành và số phận thú vị nhất của kiệt tác điêu khắc này sẽ được thảo luận trong bài đánh giá này
Áo giáp hiệp sĩ của thế kỷ 16 như một tác phẩm nghệ thuật: tác phẩm của một thợ súng điêu luyện
Áo giáp hiệp sĩ thời trung cổ ngày nay có thể được nhìn thấy trong nhiều viện bảo tàng trên khắp thế giới, nhưng lịch sử thực tế đã không mang lại tên tuổi của những bậc thầy kinh doanh vũ khí cho đến ngày nay. Filippo Negroli người Ý là một nghệ nhân đúc tiền điêu luyện thực sự. Ông đã biến mũ bảo hiểm, khiên và áo giáp thành đồ trang sức tinh xảo, thứ mà các hiệp sĩ phô trương trong những dịp đặc biệt long trọng